舊日音樂家 第507章

　　儘管開篇就洋溢著歡騰活力，與悲劇性的第一部分仍形成強烈反差，但聽眾作為欣賞主體，與世界間的裂痕依舊可感。

　　這種張力最鮮明的體現，就是多母音樂風格的奇異混合：扭曲的“利安得勒”舞曲與異質的其餘動機相遇。

　　在接下來的展開段落中，有動力性的“附點停留——下行三音”動機，有圓號用憂鬱腔調詮釋出的抒情獨白。

　　它們總是被各種對位的聲部所“打擾”，甚至是，這些亂七八糟的瑣碎之物完全蓋過了抒情獨白。

　　但在音樂混亂到似乎要不可收拾時，圓號以飽滿的聲響再度迴歸了。

　　聽眾們必須在一個雜糅的世界中重新定位自身，並且最後他們發現自己確然實現了這一點。

　　在混亂和戲謔的樂思中，竟體會到了一種堅定站立的自我精神滿足。

　　隨後，範寧的左手在虛空中劃出漣漪，指揮棒垂落如天鵝的頸項。

　　第四樂章，“小柔板”。

　　絃樂群以極弱奏浮出湖面，豎琴的琶音像月光在琴絃上凝結成霜。

　　揉弦的幅度被精確控制，不詳的動機被濾去所有鋒芒。

　　動情的樂思在流淌，緩慢、質樸、寧靜、令人沉醉其中不能自拔。

　　交響曲中“光暗鬥爭”的敘事主體，在小柔板中與世隔絕，只剩毫無保留的美，撒進豎琴絲絲酸甜的漣漪。

　　中間一段，空氣泛起沒藥的苦香，主題旋律發展，不斷轉調並落入憂傷的小調中去。

　　“這裡......”

　　廣場上的聽眾心有所憶，樂隊之中亦有人抬頭。

　　一個悽美的音型，上躍八度又下躍七度，再深情地爬升。

　　抬頭，低頭。

　　“《特里斯坦與伊索爾德》？‘凝視動機’？......”

　　“前奏曲中第45-48小節的初見，而後男女主角的深情對視......”

　　作曲家在致敬自己的前一部作品麼？

　　他寫到“小柔板”的這裡時，心中在想些什麼呢？

　　用最甜美的調性釀造最苦澀的毒酒麼......

　　範寧的目光往右手邊停留了片刻，似乎停留了片刻，但不著痕跡地往後移去，也許沒什麼刻意迴避的意思，他只是需要指示下一個小節的打擊樂進拍而已。

　　定音鼓手用槌輕撫鼓面，似瀕死之人的最後心跳。

　　記憶突然被剜去了刻骨銘心的一部分，虛空中似有紙張撕裂的脆響，豎琴的冰錐式琶音刺入了F大調的主音。

　　隨著一聲嘆息般的滑奏，主題重現。

　　回眸終有消散的時刻。

　　終樂章伊始，敘事主體必將陷回鬥爭的程序之中。

　　“la——mi——la————”

　　開頭先是圓號引入的三個長音，與當初《D大調第一交響曲》“巨人”中的“呼吸動機”幾乎如出一轍。

　　範寧以平穩的手勢引出它後，卻露出難辨情緒的莫名錶情，左手往下切落。

　　“噠—噠噠噠噠噠—噠—噠—噠噠噠——......”

　　單簧管吹出一個以跳音寫成的活潑主題。

　　臺下有一小部分聽眾，不知怎麼直接“哈”地笑出了聲。

　　前排的蠟先生皺了皺眉，再次湊到領袖旁邊彙報起了什麼。

　　“怎麼回事？”

　　“這是有什麼發現嗎？”

　　發笑者身邊的其他人投去疑惑的眼神，甚至還忍不住壓低聲音開口了。

　　“《少年的魔號》中的另外一首，‘讚美崇高理性’。”

　　這些大師、詩人、教授、樂評家或民俗學者們，有人伸手蓋嘴，低聲吐出了幾個單詞來解釋。

　　“讚美崇高理性？......好有哲學意味的高深詩題，哪裡好笑？”

　　“哦，還有另一個譯法，‘對高智商者的讚美’。”

　　“啊？”

　　“一個關於森林的童話故事，夜鶯與杜鵑進行歌唱競賽，然後，請了一頭驢子來擔任評委......噓。”

　　大師或學者們飛快解釋，然後示意繼續聆聽，別再說話。

　　此前這麼致鬱的死亡氣息，這麼嚴肅的光與暗的鬥爭，以及刻骨銘心的告白......突然來了這麼一個“引用”，這位範寧大師可真是會玩......關鍵就在於，從音樂特質上來說，它並不輕佻，並很快往寬廣的方向拓展了。

　　呈示部轉為快板後，圓號奏四音下行動機，其它樂器模仿發展。

　　隨後，大提琴奏八分音符跑動的主題，並作賦格邉印�

　　賦格！

　　終章的主體，竟然是一首賦格曲！！

　　這是第一樂章葬禮進行曲的涅槃重生——原先蜷縮在升c小調中的哀鳴，此刻被拉伸成輝煌的賦格主題，在銅管群的金色聲浪中昂起頭顱！

　　其餘聲部緊隨大提琴其後作賦格答題，但當大多數人的關注點都放在它們的“模仿進拍”上時，也有人注意到了，原先的小提琴，此時正在演奏另外一條嶄新而明朗的對題！

　　不對，不是嶄新。

　　這是之前在第一、第二樂章都曾曇花一現過的，“光明眾讚歌”！

　　只不過，現在它的形態是一個“緊縮”或“漸值”的版本。

　　整體的速度快上一倍，聖詠的意味還沒那麼濃，而是更像世俗化鄉土化的活潑調子。

　　各種各樣的要素如百川匯流，就連“小柔板”中一條柔情的中段旋律也加入了進來，變形為進行曲般的鋼鐵步伐，形成了新的賦格段落！

　　力量正在不斷匯聚，永無止境。

　　它經歷了真正的變奏與發展，激動人心的能量醞釀，就如同一根被壓縮至收緊的彈簧。

　　某一時刻，範寧的左手猛然抓向虛空。

　　銅管群應聲咆哮，小號吹出變形後的主題動機，長號以密接和應緊咬其後，聲浪似乎在舞臺天穹下方撞出肉眼可見的氣旋！

　　他的復調技巧在此刻聽眾耳內堪稱神蹟，二重、三重賦格在洪流中轟然相撞，絃樂的撕扯聲製造出強烈的對位高潮！

　　光與暗的抗爭?......

　　正是印證了那句從“大宮廷學派”時代就流傳下來的古老箴言：“如其在上，如其在下；如其在內，如其在外”......全曲的本真與初始目的轟然覺醒，賦格主題在最後的時刻，完成了屬於它的終極變形！

　　原先狹窄的二度音程大跳成九度，fff的銅管在712小節再現完整形態的“光明眾讚歌”，這一次，其持續發展了整整32個小節，鋪展成長夜盡頭光芒四射的耀輝！！

第一百七十七章 致辭

　　“最危險的音程以最危險的組織形態擠入......正是佈滿這種令人驚訝的、沒有任何預示的因素，使他能一直不斷地把新的材料引入到其中！同樣是無標題音樂，同樣是結構備受關注，這種情形在古典交響曲中是絕不可能出現的！......”

　　臨近整部交響曲結束之時，也是整個慶典即將落幕之前，最傳統的樂評人與最激進的先鋒派同時都在心底嘶吼！

　　最傳統的賦格，最叛逆的對位與和聲。

　　這座調性大廈顯然已在超載中遍佈裂縫，但那些更耀眼的新時代的輝光，如此從其中迸射了出來！

　　“轟！！！——”

　　尾奏句，第一個強擊和絃炸響的瞬間，廣場漫山燈火一瞬爆閃，將後方那座巨大的神聖驕陽教堂的牆體照得透明如琉璃。

　　聽眾們，甚至很多大師，當場落淚！

　　感觸極深之人裡，就有與範寧交情較早、合作頗多，對他的藝術生涯和道德品行都很瞭解的尼曼大師與席林斯大師！

　　“我從中聽到了一個成熟的人同所有主體之間的關係，我聽到他從孤獨之中朝向人、朝向每一個人、朝向故國、朝向輝光的呼喊，我幾乎看到他匍匐在地，我聽到他倔強地大笑，我感覺到他莊重地贏得了勝利！......”

　　“眼淚麼？或許吧......我生平第一次為一部他人的藝術作品而哭泣起來！在最初的第二樂章，它曾以一種陌生的悔恨襲擊了我，逼使我屈下雙膝......對我而言，‘小柔板’可以不計，我注意到感情的用事對終曲存在某些干擾......但不管怎麼說，終曲樂章徹底地點燃了我的靈性，我簡直是吞嚥般地聽進去了每一個音符！！......”

　　當眾讚歌的洪流沖毀所有堤壩時，聽眾們註定將在廢墟上放聲歌唱......此時範寧如是而想，眯起雙目。

　　“轟！——”“轟！——”

　　尾奏的樂隊強擊之音接連出現。

　　“轟！！！！！！”

　　最後一音，範寧的右手高高揚起，不似斬落的刀鋒，更像是播種者般的揮灑！

　　那些迸濺的音符碎屑自此落入了時空裂縫，或在未來生長成一方用神性構築的殿堂！

　　掌聲和歡呼響起來了。

　　帶著比例和尺度十分標準的“大師！”與“Bravo！”一類的盛讚。

　　範寧從指揮台上轉過身時，目光再度與波格萊裡奇相對。

　　此人一如既往地在演出結束時鼓掌。

　　擊掌頻率適中、乾脆、穩定。

　　巡視長們亦在鼓掌。

　　三萬廣場聽眾，輻散更遠範圍的站立聆聽市民，亦在努力鼓掌，或揮舞雙手。

　　在此期間，範寧帶領樂團謝了幾次幕，從中間，到旁邊，又回到中間。

　　回到中間的時候，他的眼神穿過重重人頭，落在了正對自己的空中，那一面懸掛圓桌與刀子標識的巨幅旗幟圖案上。

　　廣場上整體的掌聲與喝彩，則經歷了一個平穩爬升的過程後，固定在一個較為熱烈的層次。

　　持續懸停，持續湧動。

　　就像厚重的菌毯，細膩的蛛絲，或者是細碎乾燥的流沙，它們是每一位聽眾自己生成的，但生成後包裹住了自己。

　　有一部分喝彩者，想本能地做出一些改變，比如，加大拍手的聲量，或是扯開嗓子更狂熱地讚美呼喊等等。

　　多少要有點七日前《特里斯坦與伊索爾德》那史無前例的爆炸式反響的樣子，現在不應該是更高潮的時刻麼？

　　他們的確先是這樣做了，不過對廣場上整體的聲浪並沒有很大的提升。

　　後來又嘗試停止自己的鼓掌。

　　嗯？為什麼會嘗試不喝彩、反而停止呢？有人在自己問自己。

　　因為......這部交響曲的首演意義必然是特殊的，無論是從作品、從時間、從意義、抑或從作曲家身上論證，都是如此，可是現在的“謝幕盛況”似乎就是“不夠特殊”，如果要與《特里斯坦與伊索爾德》比，更是不夠。

　　為什麼無法更加爆燃一點？既然無法，那麼“冷場”是不是也可以？畢竟這也算是“特殊”。

　　在這麼一種奇怪的思維作用下，部分聽眾停住了手和嘴，但同樣的——廣場上整體的聲浪也沒有明顯的下降。

　　很是熱烈，極為熱烈——極為熱烈而已。

　　如果再額外施以詞藻描繪，就會用力過猛了。

　　直到10分鐘後......

　　聲浪像穩穩踩下了汽車的剎車片一般，平滑弱下去，平滑弱下去。

　　如此結束。

　　指揮家在接受獻花後退場；樂手們陸續起身；舞臺燈光熄滅、其餘區域的照明開啟；有工作人員開始跑上去拆卸裝置。

　　哦，對，還是有互動的，指揮家往臺下拋了三束鮮花——每次激起一片更大的聲浪，以及笑聲。

　　就如石子投入水中後濺起水花一樣，必然且尋常的物理規律。

　　一場標準的成功演出應有的模樣。

　　這時候的時間是晚十點半。

　　按照往屆的慣例，最終結果的宣佈、籌委會的致辭與頒獎、藝術家們的感言，會在十一點時開始。

　　大家停留在坐席位置上，哪都沒去。

　　確實沒什麼好的去處，也沒心思關注其他。

　　放眼望去，彼此間有人在私底下交談，或是獨自一人等候出神、把玩著手中的小物件。

　　這次的時間似乎等得有點漫長難熬。