全能大畫家 第769章

　　非要分出一個咖位高低的話，那畢竟簡·阿諾的粉絲群體在這裡呢。

　　他做到了某一個領域內的第一人，他是插畫界的KAWS或者達米安·赫斯特。

　　酒井一成卻不是嚴肅藝術領域最有份量的那個。

　　論體重……也許是。

　　論身價肯定不是。

　　別說嚴肅藝術門類，單純的古典油畫領域，酒井一成也肯定排不到老大，勉勉強強能排到前十左右的樣子。

　　對整個專案來說，也是簡·阿諾更重要一些。

　　然而賬不能這麼算。

　　到了酒井一成的這個層面，已經沒有誰願意去給別人當小弟了，作品累計價格超過了一億美元以後，哪個大藝術家不是在心底裡鉚足了一口心氣勁兒，奔著天下第一的寶座去的？

　　別說願不願不願意給簡·阿諾當小弟。

　　就算是把赫斯特請過來了，問願不願意矮他一頭，人家心底沒準都是不願意的。

　　大不了大爺我不賺這個錢就是了麼。

　　馬仕畫廊追逐酒井一成，追逐了這麼久，最大的籌碼從來都不是馬仕畫廊的宣傳資源，也不是那幾千萬美刀的簽約費。

　　財力和宣傳資源，都不是如今馬仕的優勢。

　　它能拿出幾千萬美元來，酒井一成只要認真去談，無論是繼續和老東家大田藝廊續約，還是轉投高古軒這樣的行業老大。

　　其實都能談出個差不多的數額來，也許簽字費什麼的會少一些，但人家的行銷能力更強。

　　馬仕畫廊能把酒井一成送去阿布扎比盧浮宮開個展。

　　高古軒就能把酒井一成送去大都會博物館開個展，送去英國國家美術館開個展，甚至是送去真正的盧浮宮本館開個人美術展。

　　錢人家有。

　　資源人家更多。

　　談判的雙方都清楚，如今的馬仕，沒有真正意義上的超一線大藝術家坐陣，這既是馬仕畫廊的落魄與無奈，從另一個角度，它也是畫廊現今吸引重磅藝術家加盟，最大的優勢。

　　草間彌生只要還在世一天，大田藝廊就給不了酒井一成最頂級的待遇和全部的資源。

　　高古軒更是如此。

　　高古軒不缺錢，但除了錢以外，酒井一成去了免不了要陷入各種宣傳資源的分配與爭奪之中。

　　爛船還有三斤釘。

　　人家馬仕畫廊如今風雨飄搖，四處漏水，但真真也算不上是爛船。

　　擁有全球藝術資源推廣投放能力的畫廊，掰著手指頭算，也湊不到雙手之數。

　　馬仕畫廊再爛，也是這十分之一。

　　它也是世界前十。

　　風光無限的超級畫廊的老底子還是在那裡的，酒井一成只要願意提包入住，他就能在裡面舒舒服服的當老大，就算資源差一籌，卻能讓全畫廊都像衛星之於恆星一樣，圍著他自己轉。

　　他這兩百來斤，在裡面想怎麼彈，就怎麼彈，想怎麼滾，就怎麼滾。沒準馬仕三世還會陪他一起滾。

　　能不能做老大，藝術家們都很看重這個。

　　這也是為什麼唐寧在經歷了香江的春季大拍，賺了那麼多錢之後，她沒有在哪裡買艘遊艇，買架飛機，找個度假盛地，花天酒地的瀟灑著。

　　而是寧願砸鍋賣鐵，四處舉債，也想拉出來單開一家屬於自己的的畫廊的緣故。

　　薩爾瑪可不準備把自己老大的位置讓給任何人。

　　因此那這碗水就必須要從一開始就端平了，讓兩個人彼此競爭，也彼此遷制。

　　簡·阿諾多要了1%，人家酒井一成會怎麼想？會不會覺得自己受到了冷落，不被重視？

　　公司還沒開，就等著內鬥吧。

　　奇怪的是。

　　薩爾瑪注意道，在簡阿諾開口，對分成提出質疑之後，酒井一成竟然平靜的站在原地，沒有什麼額外的表示。

　　是在靜觀其變，還是早知道這件事會發生？

　　“不會他們兩個想要把我踢出去吧。”

　　薩爾瑪心裡轉過這個念頭。

　　她瞬間幾度動念，最終還是堅決的說道：“不行，分成是剛開始就商量好的。簡·阿諾先生，我們都清楚，三成的份額在行業內是個無比公道的價格了。這幾乎是Kanye West和阿迪達斯聯名分成的兩倍。Kanye只能從聯名的椰子中拿到15%的分成，而邁克爾·喬丹只能從耐克旗下的AJ品牌裡拿到5%。”

　　“實話實說，如果今天找上門的是阿迪達斯，那麼15%的分成我能接受，但我們都清楚，您的商業公司並非是阿迪達斯這樣的千億巨頭。”簡阿諾盯著薩爾瑪的眼睛：“創始人和聯名是不同的，對一個草創品牌的創始人來說，理應拿到更公道的價碼。”

　　“再說了……”他慢條斯禮的說道：“我的插畫工作室，又不只有我一個人。”

第625章 身價評估

　　薩爾瑪坐在塑像上不應聲。

　　簡阿諾也就老神在在站在原地，不再說話。

　　酒井一成默默的在那裡繼續對著手裡的漢堡用功，神色專注的近乎於深情。

　　薩爾瑪看著兩個人這樣的態度。

　　心中略微有點不太爽。

　　這一次見面，她特地提出沒有助理，沒有經紀人，雙方像普通人一樣，來一次“面對面”的真照勗挕�

　　薩爾瑪是有點小心思的。

　　藝術行業內想走到高處。

　　決定性因素是什麼？

　　技法？思想？美學造詣？不，這些都很重要，但想賺到大錢，決定性關鍵因素只有一個，是好邭狻�

　　尤其是對繪畫技法要求比較低的先鋒藝術領域。

　　曾有位威尼斯金獅獎獲得者在記者面前坦言道，整個曼哈頓藝術街區的大小畫廊裡，有超過1000個人都在做著同樣的事情。

　　今天站在這個地方的是他，而不是其他人，只是因為他最幸叩墨@得了評論家的親睞，從而進入到了收藏家的視野之中，僅此而已。

　　“所以這一千個人中，便只有我一個人走了出來。”

　　少數評論家和少數收藏家就能決定一名畫家的職業生涯的前途生死，他們的青睞也許不是通向偉大的必經之路，卻是通向財富的必經之路。

　　因此。

　　不管藝術家的作品是位多麼的冰肌雪骨、氣質高潔、不惹塵埃。

　　可藝術家本人想要過上大富大貴的好日子，還是要彷彿羊車望幸的妃子一樣，站在宮苑的泥土之中，翹著頭眼巴巴望向遠方，等待著羊車上的貴人在自己身前停步，從而飛上枝頭變鳳凰。

　　這個行業就這樣，從古至今都是如此。

　　風光很風光。

　　殘酷也很殘酷。

　　十九世紀和二十一世紀，唯一的改變就只是，如今大家不用鑽研在門前青草根葉上“塗抹鹽水”，不用去研究怎麼在沙龍上講笑話，逗那些有錢的老頭，或者貴婦人開心成為贊助人。也不用像巴爾扎克一樣專心研究怎麼去勾搭有錢富婆的技藝……當然，這些老方法也還是有用的。

　　只是如今可供藝術家選擇的選項中，有了雙年展這個更正規，也更成熟的展現自己的舞臺。

　　儘管如此。

　　大量的先鋒藝術家或者實驗藝術家，想要在雙年展出頭，或者單純的是想有一個能上雙年展的機會，依然需要一定的邭獾摹�

　　古典畫家在這一點上相對更有優勢。

　　對社會的洞察是否深刻，思想的好壞深邃與否，是很難被具體的標準直接量化的。

　　一幅裝置藝術做出來以後，沒有人能看的懂，代表著可能這只是某個瘋子嗑嗨了以後，隨手搞出來的垃圾堆，也有可能意味著這是一幅極好的傑作，然而作品中所蘊含的思想性太過超前了。

　　所以凡人們無法跟上先知的步伐。

　　也再過五十年後，大家才能意識到它的偉大。

　　而古典藝術畫的好，那就是畫的好。

　　線條、色彩、結構，這些東西都有一個非常清晰的評價標準，那些擁有偉大技法的偉大畫家，他們偉大的偉大之處，更容易被大眾所理解，所覺察，也就更容易因此而被髮掘。

　　但無論是古典畫家，還是先鋒畫家。

　　好邭舛贾荒芙o你一個努力去被發現的機會。

　　能不能把握住機會。

　　歸根結底，看的還是個人的水平。

　　就好比拉車的幸咝⊙虻奶阕訃}噠噠在你的門前停下來了。

　　晉武帝司馬炎正扭著腰往裡偷喵美人呢。

　　結果就聽裡面一聲大喝。

　　“忒！你這廝還在那裡磨磨噰幹些甚麼，好生不痛快！倒是他媽的進來啊！你不進來，老孃可要出去了！”

　　就看有朦朧人影一邊咬著大蒜，一邊晃著膀子往外走。

　　那人家司馬炎該扛著羊車跑路，還是要轉身撒丫子跑路的。

　　除非……

　　這個影子看上去，實在是長的太漂亮了，漂亮的能讓他忽略溝通上的不快。

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　　漂亮的作品、漂亮的情商。

　　傑出的繪畫功底，傑出的自我行銷能力。

　　這些東西里兩樣最少得佔一樣。

　　要不然作品夠優秀，要不然情商得夠高。

　　否則就算給你機會，你也不中用。

　　非常會做人的藝術家，能夠在社交場合裡得到他們在畫展上得不到的東西。

　　而非常會畫畫的藝術家，作品自會為他們發聲。

　　就算是社交障礙症，生活不能自理的那類巨嬰，也可以通過僱用經紀人或者助理，來照顧他們，防止在外面被其他人給忽悠的人賣掉……當然，沒僱傭對，也有可能會直接被自己的經紀人給忽悠的賣掉。

　　酒井一成和簡·阿諾，都屬於那種作品非常優秀的型別。

　　薩爾瑪內心隱隱的期待過，沒準他們恰好同樣是那種傻乎乎的巨嬰型別。

　　藝術家往往都是一群非常情緒化的生物。

　　哄他們就跟哄小孩一樣。

　　此刻沒有助理，沒有經紀人，她是商人，對面兩個是藝術家。

　　商人對藝術家。

　　從任何角度來說，她都自覺自己應該是能佔領情商高地的那個。

　　優勢在我。

　　薩爾瑪這麼熱烈而激昂的一番宣講，就像發給小孩子棒棒糖，把美好的願景這張大餅一畫，把棒棒糖往他們的嘴裡那麼哐哐一塞。

　　對方一開心，一上頭，一血脈賁張。

　　簡阿諾這個老Baby，和酒井大叔這個200多斤的胖Baby，就在那裡嗷嗷叫著，被自己裝在大麻袋裡拉走打工去了，回去以後，助理和經紀人怎麼勸，都攔不住的那種。

　　灌輸不要錢的商業暢想和投資願景，她的商業推廣公司最擅長做的事情就是幹這個了。

　　她還曾和一位共和黨議員的競選辦公室合作過，幫助其進行選戰的宣傳工作呢。

　　很可惜。

　　現在的情況和她預想的有點不太一樣。

　　簡·阿諾這老傢伙就像是那種北歐神話裡的那種老妖精。

　　看上去和善好溝通，都是個半退休的老人了。

　　實際上精明又詭計多端，把金幣一枚枚數的可清楚了。