我真不会演戏啊 第233章

作者:小时光恋曲

  但这场合虽然热闹,有价值的提议不多,各说各的,发泄情绪。

  这和陈恺戈在奥运会开幕式导演的选拔赛上,当场念诗一首的性质差不多——也不能说你那样热情发言不好,关键是咱这会儿要的是干货。

  方沂前几年也来了,作为青年导演分享了他的看法。《爱有来生》当时他谈到了“扶持小成本类型片”,《情书》那部电影他主要是倡议把“点映常态化标准化”……到了今年的《重返十七岁》,方沂说的是“电影工业化”的问题。

  韩三平很满意,让秘书补足了讲稿,方沂起头说几分钟,他接下来补充亿点点细节。

  方沂上台后直接手往台面上一撑,扫了底下一圈,就说:

  “大陆电影银幕数量从四千多块增长到上万块用了三年,从不如意大利的世界第七大电影市场,到超过日本晋级为世界第二,也只用了几年。之前从没有过这样的发展……所以,我们可能处在一个腿跑到了前面,脑子还没跟上的情形,到底是不是……”

  不需要人回答,方沂说,“我感觉是的。”

  韩三坪在底下眼皮儿一跳。

  让方沂起个头,结果口气格外严厉呀。

  宁昊、卢川这些青年导演在后面好几排,对视一眼,暗道方沂今天一反往常,似乎是带了点火气。

  卢川道:“方沂这开头不客气啊,我肯定是不好这么讲。”

  宁昊不以为然:“我有他那成绩,还敢更狂一点——只是很少见他说话扎人,不知道这会儿哪个得罪了他。”

  卢川感情债缠身,当即了然:“不一定是恩怨,可能是女人。”

  “也可能是最近那新闻吧……好像是澄清了?”

  “你觉得真的假的?”

  “我不知道,被平白造谣到上了新闻,是我得生气,毁名声;我本来瞒住的,被捅出来了,也生气,你说是不是?”

  卢川大笑:“你心眼真多。”

  且听方沂继续讲下去:

  “有几个是我们现在已经在做了的……比如点映、比如对类型片的扶持。制片方和院线不约而同的联合起来,在几个关键本土节假日上新国产片。国庆节必有主旋律片、七夕节必有爱情片……有点像朝战上我军发起的打冷枪运动——充分发挥主观能动性,也确实能取得不小的战果。”

  “9月份公布了电影发展专项基金的税收明细,这个税从每张电影票中要收取5%,目的是支持农村电影放映、主旋律片拍摄……前面七年征收的20亿花哪了无法追究,现在大众终于可以监管到之后税金用在了哪。这里要感谢冯大炮为首的导演们,长期以来在网络上的呼吁。”

  “显然大体是在变好的。但相较于我们硬件铺设的速度,这些进步还远远不够,因为老问题没根本解决,新问题又出来……预售票销售模式,电子计票的实时更新、防伪,线上宣发的失控、泛滥……现在还没有看到有实效的管理制度。我相信发展到一定程度,会反过来拖累市场发展。”

  “情况大概是这样,时间有限,现在主要说人才队伍培养的问题。”

  “怀柔这边的影视基地亚洲最大,设备最全;现在却有不少空置的设备……有一个五千平方米的巨型室内拍摄基地,从我电影租用之后,我打听到,竟然之后一直没找到下一个剧组。”

  “——有人会说啊,方沂,你以偏概全了,那个室内场太大,百分之九十九都不存在这个需求,本身就不该建,等用到了的时候再去修,或者用别人的……我觉得,这是造不如买的谬论。听说jet李到好莱坞拍片,发现连载他们的拖车都是专职司机,拖车是特种车辆,而司机是持证上岗的司机,二十年只会干这个,一切为保设备和演员安全,从不出错……”

  说到这,方沂顿了下。

  他想到几年前拍《我团》时,因为出了重大事故,导致国产特效团队临时换成韩国团队,韩国人防得很,不让人偷师,华艺只能一直用韩国人,连古装片《通天帝国》都用。

  本土大片的发展,没有培养到本土人才,而是给别人刷经验值。

  这事给他印象深刻,是他买base的原因之一。

  他叹道,“我意思是,一个成熟的市场,正是要有预见性,要用百分之一的设备,养活那百分之一的人,不要临时抱佛脚;电影工业化说了很久,影视城影视基地修得到处都是,但人才队伍的培养并没有跟上——我们今天聚集到这里讨论,表达我们对行业的预见性,不是因为这足够简单,而恰恰因为这足够困难……”

  念到了稿子上最后一句话,“引入新鲜血液,人才队伍的培养迫在眉睫。”

  他点了点头,下台。这期间很安静,韩三坪看这些人不识趣,站起来鼓掌,接着几个年轻导演也哗啦啦拍手,又蹦又跳,带领着全场人形成掌声浪潮。

  实际上毛病有一大堆,只是院线分成,交税这些直接关乎钱的,年年都有老家伙去撕逼,轮不到他出头。

  韩三坪接他的位置上了场,把这当做自家客厅,又是放vcr,又是插伴奏,一时半会儿说不完。

  后排的宁昊摸着道爬到方沂旁边,问他:

  “方导?”

  方沂转过头,宁昊咧嘴笑,给他竖了一大拇指。

  两人攀谈起来,说的是无人机的事情。

  “你那新上市的设备不错啊,aceone是吧,现在都成剧组标配了。稍微有追求点的演员,也会买个来看看效果,找机位……我说最大缺点是不容易买到。”

  “抬爱了。”

  “不知道我作为深度用户,可不可以提一些要求啊,看看之后有条件实现不,方导……”

  宁昊提到的是手持摄像头。

  这种东西多用在一些艺术片子,可考据到的是德国20年代最先使用:把摄像机绑人身上,拍摄一个醉酒后的镜头晃动效果。

  五六十年代电影界理论大革命,视效得到爆炸性的发展,镜头有规律的晃动意外产生了特殊的美感,于是广泛运用于要产生临场感、冲击力的片段。比如说《集结号》里面,男主谷子地在战场躲避流弹,迈开腿狂奔。这时候提供画面的镜头也跟着晃,再配上谷子地上气不接下气的喘,给人感觉就很逼真。

  但是,这是硬功夫。那镜头有规律晃动起来了,其实是拿得特稳的一种表现,是稳中带晃,不是瞎几把晃。所以这种镜头能拍的就很少,往往要大价钱请老道的师傅来拍。

  现在有些户外真人秀节目很难做起来,也是因为凑不齐有经验的摄影师傅。师傅们往往得是一长跑猛男,扛着大部头,一边跑,一边镜头稳如狗。

  以前提到无人机对于影视拍摄的革命——那种俯视视角的长镜头曾经只属于特大投资片,属于一看就是经费在燃烧的视角,而现在任何一个有ACEone的都能拍。

  这就是方沂给影坛的一大贡献,他当第七代导演扛把子的底气。要不是他给汪涛支招,汪涛还在琢磨他那农药喷洒无人机。

  “方导,你讲话提到了人才队伍的工业化,但是像我说的这种手持拍摄,要的是手上精细功夫,所以就必须传帮带、作坊式培养——有没有可能将来也用你的某种设备取代,今后一个摄像初哥也可以借助器材,拿出不错的手持成片。”

  宁昊这话让方沂起了灵感。他问:

  “你怎么有这个想法的……我当时是有俯拍的视角,找不到机器拍,我才想起来要造一个方便的。”

  宁昊解释:“我和你拍的片子不一样。我是带悬疑色彩的强剧情片,室内景,追逐戏这些……”他开玩笑,“你好像是帧帧美如画啊,中画幅用的多,适合拿来当壁纸。”

  散会后,宁昊觉得聊得不够,约方沂继续,但是卢川有事把他俩打断了:“方导,我们之前合作的片子快剪出来了。”

  “那个纪录片《我们诞生在中国》?”

  卢川点头,“350个小时的素材,雪豹、藏羚羊、大熊猫、金丝猴、丹顶鹤……全拍出来了,虽然拍摄前是有剧本的,但是实地拍摄时,完全靠运气;当时预计最难拍摄的是雪豹,我们跑天山蹲点了几天,因为太寒冷缺少食物,雪豹的活动区域从二十来公里扩大到八十公里,那么远的距离,一看到人就跑,好在是……”

  宁昊也听着话,他猜到了:“还好是有那无人机是不是?”

  “对,无人机的电池只能用十五分钟,高原上天气冷,电池性能有衰减,实际上才七分多钟,经常刚飞上去很快就掉下来。虽然这么麻烦,也比我们硬生生蹲点,等雪豹经过来得方便。”

  《我们诞生在中国》这片子是迪士尼和中影联合出品的,承接的联合国项目。DJ只是借这项目和中影签销售单,发现效果不错后,设备出口到了好莱坞。

  所以方沂并不了解拍摄进度。

  这个纪录片五大常任理事国轮着拍,上一个是法国人拍的《海洋》,中译版当时找姜纹配音,片方嫌弃姜的声音过于粗犷,换成了方沂。《海洋》纪录片还是当年东影节的开幕影片。

  卢川又寒暄了几句,说出他意思:“三爷是建议让你来配音。”

  方沂:“三爷的意见还是你的意见啊?”

  “我也是这个意见的。”卢川老实说。“这片子要放到影院公映,虽然我们不指望票房,但是能多卖一点,还是可以多卖一点,是不是……就算不考虑到这些,借你的名气多一点人关注也好。”

  他说,“而且还有个好处,三爷应该跟你讲过,可能有机会到联合国当代表讲话——你去过纽约吗,纽约是个好地方,大苹果城啊。”

  这还真是瞌睡来了就枕头啊,方沂急需正面新闻。

  国际章怎么洗刷黑料的?营造慈善名头,展示自己的业务能力……然后岁月史书,该忘掉的都忘掉。

  章的真黑料都能洗掉,何况方沂的经不起查的假风波呢。他得给自己镀点金。

  回去和真姐一说,真姐是双手双脚的支持,顺便给他看新朗围脖新发的稿:

  这次讲的是方沂学历问题。

  确实过去三年来,他没怎么上课了,虽然央戏和教育部都没有意见,但一部分网友会有意见。

  这次发稿就很明显了,新朗和方沂杠上了,开始打击这些在其他平台的人气明星——倒也不是直接天马行空的开始瞎编,而是结合现实,对原有的推波助澜。

  于是嗖狐代言人刘一菲也遭了难,早年一些耿直采访被翻出来鞭尸,柳蜜这些就更别提了。这些人的金身都远不如方沂的硬,大众看完了那不是将信将疑啊,而是直接开骂了。

  镀金身这事儿是被动技能,特殊时期拿来撑一撑,真想彻底扭转局势,还是得老张早点把新朗干垮才行。

  老张最近火气极大,和新郎CEO狂骂到凌晨三点,之后砸钱广招天下英才,势必要为方佛报仇雪恨。

  这天方沂出现在录音棚,给纪录片配旁白音。他拿到了配词后左看右看,心中久久不能平息,道:

  “你这词过于拗口,之前真没找过其他人?”

  卢川已经把他框进了录音室,说话现在真诚了:“其实,之前想过找周公子,方导你觉得这人选怎么样?周公子台词里有戏。”

  他望着方沂,推了推眼镜。一副快夸我的样。

  方沂不回他,而是给了一个善意的微笑。心中暗道这哥们属实是自我感觉良好。

第418章 导演公敌】

  我们这故事最近稍显寡淡,主要是没有乐子,而卢川属于是特定圈子乐子人的顶级富矿。

  他选周公子配音错在哪?

  错在周公子嗓音不行,她一口嗓子漏气,虽然这种音色演哭腔的时候甚至能加分,但是在纪录片里面是大忌,因为纪录片力求不加字幕,配音要让观众听起来不费力。

  费力了就出戏了呀。

  《海洋》那片当时为啥选了姜纹?

  因为张麻子其实台词很顶。

  周公子是厉害的演员,08年和邓朝合作《李米的猜想》,把一部黑深残片子演得画风大变,几近于“痛到极致的爱情片”。

  电影参加西班牙电影节时,娱记问导演曹宝平:“这不是你的风格,是否原本的电影不是爱情片?”

  导演没有正面回答,而是无奈道:“她(周公子)纯粹又疯狂……”

  片子末尾,邓朝饰演的男主留下一段录像遗言,表达爱意,周公子则根据看到的录像给反应,或是哭或是笑,镜头不断在邓朝和周公子两人间切换——本来是一段精彩的隔空对戏,而且邓朝的角色极有张力,经历了一个由无赖到深情男的转变过程,到那一刻终于揭秘。

  然而,即便有这种剧情buff加成,邓朝还是被周公子无情秒杀了。

  她这么厉害,卢川偏用她最不行的一个点全力发挥。好比是让诸葛亮阵前拼杀,吕布把持朝政,曹操监管后宫。

  ——说那么多,方沂其实只在心中想了一瞬。

  随后就着卢川给的台词,方沂注意看画面,念道:

  “中国是一片神奇而又神秘的土地。”

  “她广袤无垠,变化万千;从东部沿海平原,穿过高山和森林,再到青藏高原……”

  “无数生命,诞生在这一片辽阔的土地上,每一个生命,都是这壮美诗篇的一个音符……”

  卢川双手抱胸靠在墙边,静静听监听耳机里方沂的声音。想到最近几年发生的事情,方导已经和他不在一个档次。

  前年也是在中影组织的讨论中,韩三坪让畅所欲言,说古装大片不流行了,现在海外卖不出去,得创造新时代的国产大片。

  满朝文武皆支支吾吾。

  张一谋胆子大点儿,说如果有人出钱他愿意尝试,挨骂也不怕,就当学习好莱坞的操作。

  姜纹是死猪不怕开水烫,直接开摆,意思是一代人有一代人的使命,他那一代人大院长大的,你让他拍大片他真不行。

  没有那个经历,没办法凭空想。

  好莱坞拍《星球大战》那帮导演当年是美苏太空争霸熏陶出来的,我们没那氛围,自然拍不出来。

  韩三坪最后只能讲些空话套话了事。

  妙的是,现在出了个方沂,他还真就是下一代人,神舟五号升天的时候,方沂还是个少年人,他的世界观是那种情况下形成的。

  所以方沂出成绩后,成了新一代的唯一指望。和方沂合作对卢川现在来说属于高攀,所以来前很担心有两人冲突的地方,卢川作为导演要坚持己见,他有这个倔劲儿,而他不好得罪方沂。

  但今天这配音啊,一连听了几分钟,竟然是什么瑕疵也找不到。

  再听了会儿,只能道不愧是方沂。

  卢川放下心。

  中场休息,录音助理给方沂递水,卢川接过来,“我来给方导,他辛苦了。”

  上去夸了方沂几句,接着说:“方导是有真功夫的,这配词不是很平和,而有点朗诵诗的感觉,但你配来了不让人觉得拗口……”

  主动提道,“你觉得我之前找周公子这个人选怎样?”

  方沂实话实说:“不适合。”

  “哪里不适合?”

  方沂把心头想的说了一遍。

  一通分析把卢川干沉默了,水递给他,因为得到了不好的反馈,卢川的手在颤抖。

  隔了会儿,又问,“我好像选演员的功夫不好,方导。你这方面很成功,到底怎么选的。”

  方沂一口水差点没喷出来。