作者：行走的驴
其中包括H.梅姆灵、H.胡斯等著名画家的杰出画作，用以说明他们跟佛罗伦萨画派之间的关系！
行至这里，叶天抬头看了看这个文艺复兴风格的展厅门口，然后满怀期待地说道：
“对于波提切利的《春》和《维纳斯的诞生》，我闻名已久，早就想来欣赏一番，今天终于能看到这两幅顶级艺术品了。
我跟波提切利也算很有缘分，来到佛罗伦萨发现并收获的第一件顶级艺术品，就是他的作品，那真是一个巨大的惊喜“
发了两句感慨之后，叶天这才带着贝蒂走进展厅，开始欣赏陈列在这里的诸多顶级艺术品。
安德森和科尔他们紧随其后，跟着走进了这个展厅。
当然，那些身穿便衣，始终处于高度戒备状态的佛罗伦萨警察，也如影随形地跟了进来。
第1684章 吹散寒冷的春风
进入展厅的第一时间，叶天他们就看到了佛罗伦萨画派的最后一位艺术大师、桑德罗.波提切利成熟期的巅峰之作，《春》。
这幅蛋彩画的尺幅十分惊人，高两米出头，宽三米多，就挂在正对展厅门口的一面展示墙上，极为引人注目，想不看到都难。
看到这幅著名画作的那一瞬间，叶天不禁停住了脚步，站在展厅门口进来一点的地方，远远地欣赏着这幅波提切利的旷世之作。
贝蒂和安德森他们也一样，都被这件尺幅巨大的顶级艺术品给彻底震撼了、也被这幅旷世之作彻底吸引住了。
安静地欣赏了一会这幅画作，叶天这才出声说道：
“咱们过去吧，好好欣赏一下这幅波提切利的旷世之作，这里还是有点远了，看的不是特别真切，很多细节部分都看不清楚”
随着他的这番话，贝蒂她们都被惊醒了过来。
“好的，亲爱的，咱们过去欣赏这幅画吧，它的尺幅真是太大了，而且非常美丽，美得令人心醉！”
贝蒂感慨不已地点头说道，依旧一副痴迷的模样。
随后，他们一行人就向这幅画作走了过去，至于同样陈列在这个展厅里的其他顶级艺术品，他们暂时已无暇顾及！
行进过程中，叶天微笑着解说道：
“《春》，是艺术大师桑德罗.波提切利创作于1481年前后的一幅蛋彩画，取材于文艺复兴时期的著名诗人、波利其阿诺的一首寓言诗。
这幅画作跟美第奇家族的一场政治婚姻有关，是美第奇家族请波提切利创作的一幅委托画，因此《春》的主题理所当然地选择了爱恋。
但这是一场政治婚姻，毫无恋爱上的美感，所以波提切利在创作这幅画作的时候，联系了薄伽丘《十日谈》中的一则故事，非常切题。
在艺术史上，这是一幅大名鼎鼎的顶级艺术品，地位极其重要，具有里程碑的意义，因为波提切利给当时的艺术家们带来了希望和春天。
波提切利用他的画笔，描绘出了一个永恒的春天，在宗教统治下的文艺复兴早期，《春》就像是一股温暖的春风，吹散了冬日的寒冷。
这幅旷世之作的出现，为当时的艺术家们开创了一个伟大的先河，这股春风把一个以神为主的时代、吹向了一个以人为本的时代。
当人们欣赏这幅画作的时候，都会感觉到一股扑面而来的春风，令人心旷神怡，那是文艺复兴时期的春风，充满了人文主义的味道“
说话间，叶天他们一行人已经来到这幅波提切利的旷世之作前，在画前五米左右的地方停下了脚步，再次开始欣赏这幅顶级名画。
此时，呈现在他们眼前的这幅名画，每一个细节都无比清晰、无比动人，带个他们的感觉也更加强烈，令人迷醉。
这幅画作所描绘的，是一个早春的清晨。
在一片优美如画的柑橘林里，端庄妩媚的爱与美之神维纳斯位居中央，正以恬静幽雅的表情，等待着为春天降临而举行的盛大典礼。
维纳斯的右边，是动人的美慧三女神，她们身着薄如蝉翼的纱裙，沐浴着早春温暖的阳光，正携手翩翩起舞，姿态优美、曲线玲珑！
‘美丽‘女神戴着人间饰物珠光闪耀，’青春‘女神羞答答背过身去，’幸福‘女神愉快地扭动着腰肢，她们将给人间带来生命与欢乐。
站在美惠三女神旁边的，是众神使者——身披红衣、带着佩刀的墨丘利，他挥舞着神杖，正在驱散冬天的阴云。
在维纳斯左边，分别是花神、春神与风神。
头戴花环，身披盛装的花神弗罗娜，正以优美飘逸的步伐迎面而来，将鲜花撒向大地，象征‘春回大地，万木争荣‘的自然季节即将来临。
维纳斯头顶正上方，则是飞翔的小爱神丘比特，蒙着眼睛射出了他的爱情金箭，象征着纯洁的爱情。
整幅画作的风格飘逸灵动、色彩明丽灿烂、线条轻盈流畅、透着一股细润而恬淡的诗意味道，令人迷醉。
这幅画作所展示出的众神形象，因为春天到来而欢欣鼓舞，这是对人性的赞美、是以人为本的具体体现，具有非凡的美感！
但是，在那些庄重而自信的众神形象里，似乎又能看到画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。
叶天他们全都被这幅波提切利的旷世之作彻底震撼了、彻底吸引住了，安静地站在画前欣赏着。
无一例外，他们每个人都是一副目醉神迷的模样、每个人都沉浸在了这幅画作所创造出的绝美意境之中。
良久，叶天方才清醒过来，随即感慨不已地低声说道：
“哇哦！这幅画作真是太美了，简直无与伦比，不愧是乌菲齐美术馆的镇馆之宝，不愧是文艺复兴早期艺术的最杰出作品，实至名归！“
随着他的这番感慨，贝蒂和安德森他们全都清醒了过来。
紧接着，现场就响起了一片惊叹声，此起彼伏、不绝于耳。
“这幅《春》简直美到了极致，在我所见过的所有绘画作品中，这幅画绝对是最美的之一，几乎无出其右者“
“我喜欢艺术大师波提切利这种俊秀飘逸的绘画风格，我更喜欢他所描绘出的春天，实在太迷人了，说他是拉斐尔的前奏一点都没错！“
感慨一番之后，贝蒂立刻转头看着叶天说道：
“亲爱的，给大家仔细讲解一下这幅画作吧，对于这幅美丽至极的艺术品，我想了解的更多，其他人想必也一样！“
话音未落，安德森他们就接茬附和了起来，现场每个人都转头看着叶天，眼神中充满期待。
叶天轻轻握了握贝蒂的手，然后扫视了现场一圈，这才微笑着点头说道：
“好吧，我就给大家讲解一下这幅波提切利的《春》，说实话，我非常喜欢这幅画作，很想将其收入囊中，可惜乌菲齐美术馆不卖。
先从绘画技法讲起吧，咱们现在看到的绘画作品，大多是油画，这幅创作于文艺复兴早期的画作，却是一幅蛋彩画，特点非常鲜明。
在1481年前后，油画技法已经在佛兰德斯地区流行开来了，但在意大利、在佛罗伦萨，还是个新鲜事物，敢于尝试的人并不多。
创作这幅画作时，波提切利采用了传统的蛋清画法，画面上华丽的装饰效果反而更加强烈，这也更利于表现他那轻灵飘逸的画风。
由于蛋清干后会使颜色形成坚硬的一层，是一种透明的颜色，因此在这幅画上我们可以感受到那接近水彩画的纯净，透明的效果。
在艺术史上，有许多作品描绘春天，但没有一幅作品能与波提切利的这幅《春》相媲美，这幅画尽善尽美地表现出了春天的美丽。
波提切利在这幅画里，采用了平面装饰手法，将希腊传说中的众神安排在了适当位置上，从左至右依次排开，没有重叠与穿插。
画面上一共九人，根据她们在画中的不同作用，波提切利为她们安排了恰当的动作，女神维纳斯所处位置比其他人稍后一点，……“
随着叶天的讲解，贝蒂她们对于这幅画作了解更加深刻了，也再次沉浸在了这幅画作的美妙意境中，一脸痴迷！
第1685章 永恒的美
“《春》这幅画作，堪称是一部‘花的百科全书‘，波提切利在这幅画作中，一共画了170多个品种、共计500多朵花。
无一例外，这幅画作上的每一朵鲜花都是精雕细琢而成，在春风中娇艳绽放着，是那么样的精致完美，令人赏心悦目，……“
叶天继续讲解着波提切利的这幅巅峰之作，专业精准，而且非常生动。
此时，这幅著名的画作前已聚拢了很多参观者。
大家一边欣赏面前这幅春意盎然、充满人文主义气息的画作，一边聆听着叶天的讲解，每个人都是一副迷醉的表情。
正在乌菲齐美术馆参观的其他很多游客，听说叶天在这里公开讲解波提切利的《春》，纷纷赶了过来，加入了聆听的人群之中。
对他们而言，能现场聆听最顶级古董艺术品鉴定专家的专业讲解，这个机会可遇而不可求，怎么能错过呢？
讲解还在继续，叶天清朗的声音在十五世纪佛罗伦萨陈列室里回荡着、持续不断地传入人们耳中。
“在人物形象的处理上，波提切利对美惠三女神的处理可以说是空前的，因为在他之前，从来没有出现过这么感官的女体。
不过也有人认为，美惠三女神之所以可以这样衣不蔽体，就因为她们是女神，女神带给人的感觉，是一种不带邪念的欢愉，……“
叶天的声音仿佛有魔力一般，牵引着现场所有人的视线，他讲解到哪里，人们的视线就看向哪里。
就连人们的心神，也被他那清朗的声音所牵引，在这幅旷世之作所营造出的美妙意境里尽情畅游，体会着艺术的巨大魅力。
欣赏并讲解这幅著名画作的过程中，叶天也没忘暗中开启透视，将这幅顶级艺术品彻底透视一遍，说不定就会有令人惊喜的发现。
但很可惜，并没有什么惊喜的发现，他只看到了这幅旷世之作的创作过程、也看到了波提切利是如何恣意挥洒自己的天才。
几分钟之后，叶天的讲解终于来到了尾声。
“……，波提切利在这幅画作上所表现出的一切，极富创造力，抛开时代的局限性来讲，哪怕是现在，其高超的技法也无人能及。
《春》这幅作品，是绘画技术上的胜利，它精致的布局和笔触，高超的绘画技法，极具美感的人体，以及把握难度颇大的构图。
所有这一切，都体现出了波提切利天才的艺术水准，这幅画一经面世，立刻引起了巨大轰动，并成为了文艺复兴早期的最杰出作品之一。
这是一幅描绘春天的作品，也是一首讴歌维纳斯爱的胜利的战歌，今天能够在这里欣赏、并讲解这幅伟大的画作，我感到不胜荣幸“
话音落下，现场立刻安静了下来，但所有人依旧盯着前方的这幅名画、依旧满眼迷醉。
片刻之后，人们才陆续清醒过来。
“啪啪啪”
掌声开始响起，起初只有零星的三五个人在鼓掌，但很快现场所有人都开始鼓掌，无比热烈。
大家纷纷为叶天送上了自己的掌声，为他专业而生动的精彩讲解鼓掌，也为这幅波提切利的巅峰之作，送上了自己的掌声。
在这一刻，现场这些人对于叶天的观感，不觉已大为改善。
斯蒂文这个家伙虽然心狠手辣、睚眦必报，无论走到哪里，都会制造一系列事端，并将当地的古董艺术品市场洗劫一空。
但是，他在古董艺术品鉴定和收藏这个领域，的确是最顶级的专家，专业知识极其扎实、功底无比深厚，似乎就没有他不懂的东西。
这样一个家伙，你不佩服都不行。
接下来，叶天他们又欣赏了一会这幅顶级艺术品，这才恋恋不舍地走开，去欣赏陈列在这个展厅里的其它顶级艺术品。
十几分钟后，他们又来到了乌菲齐美术馆的另外一件镇馆之宝前，开始欣赏这幅著名的画作。
这就是艺术大师波提切利的另外一幅成熟期巅峰之作，《维纳斯的诞生》，同样陈列在这个展厅里。
跟之前的《春》一样，这幅《维纳斯的诞生》，也是一幅蛋彩画，尺幅相对小了一些，高175厘米、宽287厘米。
同样，这幅大名鼎鼎的画作也是美第奇家族向波提切利订制的，创作于1487年，比《春》晚了几年。
这幅画作所表现的内容，是西西里岛的一个美丽传说：
在波光粼粼的爱琴海上，无数美丽的花瓣从天空坠落，果体的维纳斯略显娇弱无力地站在一个大贝壳上。
她微曲右腿，身体向右微微倾斜，一头金色的长发被海风轻轻吹散，皮肤光洁剔透，美丽的面庞表现出某种淡淡的迷惘。
那双纯真无邪的眼睛，笼罩着一种脉脉的忧郁和哀怨，显示出她刚刚来到这个世界的无助和迷茫。
或许是有意为之，波提切利画笔下的维纳斯，脖子和双手显得长了一些，但这更增加了她的优雅和风韵。
画面的左上方，长着翅膀的风神赛弗尤罗斯，正鼓起双唇把站在贝壳上的维纳斯徐徐吹向岸边。
岸边那里，前来迎接维纳斯的春之女神，身着华丽服装，正准备把一件缀满鲜花的红色披风披到她裸露的身上。
整幅画作色调明朗、和谐，并没有利用明暗来表现人体造型，而是选用轮廓线使人物呈现浮雕式的感觉，画面唯美，富有极强的装饰效果。
在这幅著名的画作中，波提切利通过他的画笔，体现出了当时在佛罗伦萨流行的一种新柏拉图主义哲学思潮：
“美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，它是无可比拟的，美是不生不灭的永恒”
站在画作前安静地欣赏了一会，叶天这才开始进行讲解，以便让贝蒂她们能更好地欣赏这幅鼎鼎大名的最顶级艺术品。
“要想欣赏这幅著名画作，就必须对维纳斯的诞生有所了解，在古希腊的神话中，维纳斯诞生于爱琴海中，而且生下来就是少女。
她一生下来就十全十美，既不必经历懵懂无知的童年，也无须面对死亡将至的暮年，永葆青春美丽，她是人类所追求的永恒美的象征，
波提切利这幅画作所描绘的内容，正是爱与美之神维纳斯诞生的过程，她脚下所踩的那个巨大贝壳，就象征着维纳斯的诞生之源。
画作取材于当时的著名诗人、波利其阿诺的作品《吉奥斯特纳》，正是从这首长诗中受到启迪，波提切利才创作出了这幅画作，……“
讲解过程中，叶天再次暗中开启透视，看向了这幅著名画作、探寻画面之下是否隐藏着什么秘密。
视线所及，这幅画作由表及里，每一处细节都清晰无比地呈现在了他的眼中，无一遗漏。
就连后面的画板、墙壁、乃至墙壁另一面的展厅、以及那个展厅里陈列的画作和正在参观的人们，也被他瞬间看了个通透。
可惜的是，他只看到了这幅顶级艺术品的创作过程、看到了波提切利令人无比惊艳的才华，却没发现什么隐藏着的秘密。
唯一的发现，就是波提切利的拉丁文签名，隐藏在风神的翅膀之中，这个发现没有任何意义。
因为全世界所有人都知道，这幅《维纳斯的诞生》，是波提切利成熟期的巅峰之作，是他最著名的两幅画作之一。
一无所获，叶天只能收回视线，结束透视，继续自己专业而精准的讲解。