一开始,我只想搞钱 第777章

作者:油炸大金

  当然,沈旭东毕竟是80后三大写手,4000多万微博粉丝。

  热搜不可能不给的!

  地位摆在这。

  最主要,丫是天美系领头羊,他在微博上发了‘说漏嘴了……也没什么不好承认的,之前一直没有告诉大家,主要是觉得没有必要……毕竟我不是偶像派,学姐也不是……

  我跟陈郝学姐05年开始谈恋爱,中间断断续续分开了几次,但一直有联系……兜兜转转十几年,我反正离不开她了。’

  ‘请大家爱祝福我们吧!’

  然后,天美系的导演、演员带头祝福。

  邓朝第一个回复:“04年拍摄《天下第一》的时候就感觉你俩不对劲,当时没有多想,现在想想,可能当时就有预兆了……总之,恭喜了,结婚的时候,我一定随个大的!”

  然后是韩延、宁昊……

  当然啦,沈旭东的很多粉丝替他抱屈‘找个这么老的……合适吗?’

  85后正当时,90后在冲击,95后都有已经冒出来了,00后……也有几个小荷才露尖尖角的……

  怎么找了个80前的?

  什么?

  沈旭东好这口?

  靠,这么喜欢熟女,怎么不跟巩利官宣?

  咳咳……

  ……

  “奇幻的世界掺入科幻,观众受不了……世界观没有统一嘛!”

  为什么要做《奇门遁甲》?

  因为票房拿到18亿的《蜀山:源起》还有超过20亿的《捉妖记》……

  尤其是《捉妖记》的大成功,华语古装魔幻片这个题材重新被投资人、电影人重视!

  《蜀山:源起》最重要的是徐可的执导,沈旭东工作室的剧本以及天美旗下的八大特效工作室……

  但《捉妖记》的导演是新手……

  连他都能成功,没有理由其他人不行!

  于是,一堆打着古装魔幻题材的项目重装上阵,最近几年真是搞得乌烟瘴气,成为烂片概率极高的类型片。

  光今年,就出了《悟空传》《鲛珠传》《降魔传》(王景执导那部),这三部有着广泛影响力的烂片。

  包括这部《奇门遁甲》……

  哦,《奇门遁甲》可谓全方位失败的作品,口碑稀碎就算了,票房表现也很差劲……

  宣传说这电影成本2.5亿,48帧拍摄,特效镜头超过一千个……

  肯定没这么夸张,但成本铁定过亿了!

  香港那边的制作,只要算一下主演片酬,然后×3就行,如果没有特效,那就×1.5……

  不可能超过3倍……

  至于特效……

  《奇门遁甲》的特效跟《西游伏妖篇》差不多,很明显,用的是一套模板……

  模板都一套了,能花几个钱?

  感觉都比不上《贪玩蓝月》的效果……

  那《奇门遁甲》周冬雨、李治廷、妮妮、大鹏、五百,还找了黄小鸣友情出演,少说也要五六千万……

  扯回来,徐可有点想不通,他觉得《奇门遁甲》没什么问题……

  现在找沈旭东一起复盘一下……

  “雾隐门对抗反派,并靠着奇门遁甲获得最后成功……这个没多大问题,问题是故事太弱智了,后来甚至连外星人都出来了……也太假了,还有,特效也过于五毛!”

  徐可赶紧道:“特效花了好几千万呢!”

  沈旭东直接反驳:“那又怎么样?1亿美元+的好莱坞特效,我们的观众都看腻了,几千万人民币的特效,很了不起吗?”

  “……”

  沈旭东说的很客气……

  正确的说法应该是‘《奇门遁甲》除了满屏好莱坞二三流水准的特效还能看外,其他的它什么也不是。

  弱智一样的剧情,想到哪演到哪,没有前因没有后果。

  脑残一样的人物设计,过家家一样的流程处理,令人作呕的男主角的面庞,满是页游游戏既视感的特效boss,混乱的时间轴,可笑又低龄的感情线,无趣又生硬的笑点。

  想拍成喜剧片,又不想恶搞的跌份。

  想拍感情戏,又不好好处理感情的递进。

  想拍奇幻大场面,又软弱无力无法冲击已经被好莱坞大片惯坏了的观众的双眼。

  难看,无聊,无趣,令人生厌。’

  徐可叹了口气:“唉,八爷最近几年变得优柔寡断,不敢拍戏了,所以,《奇门遁甲》我帮着写了剧本……找我做了监制……真没想到,不仅没帮上忙,还连累他最得意的作品口碑扑街……”

  沈旭东摆手:“八爷……是武术指导,这个领域没问题就行……”

  “他拍了《卧虎藏龙》的续集……也搞砸了!”

  “那个片子从一开始就是为了糊弄奈飞拍的所谓的给外国人看的武侠片……”

  好吧,《卧虎藏龙2:青冥宝剑》最开始可能想过北美上映,但韦恩斯坦影业看了之后,直接打包卖给了奈飞……

  徐可摇头:“当特效越来越被重用,武侠电影越来越没落的今天,八爷能够导演的电影已经越来越少。即使拍了,也绝大部分得不到观众的喜爱。”

  “他之前尝试过《苏乞儿》,用了3D技术……可惜,那部片子失败了!”

  沈旭东摇头:“要么拍武侠,回归传统武侠系统,特效+剪辑,漫画式的分镜,好莱坞超级英雄的拍法……要么直接拍奇幻片,四不像最让人难受!”

  “传统武侠……你做的‘大明江湖’系列?”

  “不可以吗?《大明江湖》属于《绣春刀》的衍生,《苗疆》、《大漠》两部片子的票房都在4亿以上,口碑也不差……完全可以一直拍下去!”

  “……让八爷参与一部?”

第1168章 给活……

  徐可属于那种大侠风范,喜欢帮助朋友……

  吴语森还有《英雄本色》的事情就不用多说了,《太平轮》重新剪辑,也是徐可主动过来帮忙的;

  《英雄本色2》加了石天饰演龙四,也是他的主意。

  1985年,石天代表新艺城出战最重要的春节档,他自编自导的《恭喜发财》被成龙、洪金宝合作的《福星高照》碾压,他因此也大受打击,觉得自己的喜剧风格已经过气,后来远走美国散心……

  徐可为了帮助老朋友找回自信,在《英雄本色2》里,徐可和吴语森为石天量身打造了一个退隐多年的江湖大佬角色——龙四……

  四叔的戏份甚至比周闰发的“小马哥2.0”还重。

  林岭东从美国回来,两部电影《高度戒备》、《目露凶光》票房失败,也是徐可联手杜琪峰加上林岭东,鼓捣了一部《铁三角》……

  袁和平这次也一样!

  八爷最开始做导演,《蛇形刁手》、《醉拳》都是代表作,后来灵幻功夫片掀起风潮,他拍了一部《奇门遁甲》……

  当这一题材的电影被大量跟风拍摄后,风潮终究是要过去的。

  后来袁和平又改拍都市动作片,武侠片,但大多反响平平,即使拍摄了《铁马骝》这样经典的武侠片,当年在国内也是不怎么受待见,倒是在国外引起了一阵轰动。

  后来香港电影市场越来越不好,袁和平只能将大部分时间专注在武术指导这一岗位上,一时声名大噪,巅峰时受邀好莱坞,《黑客帝国》是那个时期的代表作。

  除此以外他还进军过内地,担任央视版《水浒传》的武打设计,和张鑫炎合作《太极宗师》《小李飞刀》。

  时至如今,说到武打设计,大家第一个想到的还是袁和平。

  天下第一武术指导!

  但……上了年纪的人,很难找到观众感兴趣的点,跟不上时代的变迁,摸不清观众的喜好。

  其实《青冥宝剑》动作设计……靠慢动作和蒙太奇来制造画面节奏,节奏控制得很好,打斗还挺好看,但这种轻飘飘的感觉一看就是忽悠美国佬儿用的……

  可惜,《青冥宝剑》没有在美国大规模上映!

  《苏乞儿》、《青冥宝剑》的失败,袁和平愈发谨慎,所以,找上了徐可嘛!

  徐可欣然同意,然后帮了倒忙……

  不过,《大明江湖》是沈旭东的项目,总导演陆洋,七八个导演,包括《千里不留行》的导演孙虎毅,《目中无人》的导演杨秉佳,《阴阳剑》的导演刘春……

  嗯,都是通过网大晋升的。

  你这时候加入袁和平?

  那陆洋有没有意见?

  所以,沈旭东直接拒绝,然后道:“嘉禾准备翻拍《铁血十三鹰》、《独臂刀》还有《如来神掌》……八爷要是感兴趣,可以挑一部!”

  “邵氏的电影?”

  “对!”

  “所有的吗?”

  “嗯,版权被我们拿下了……”

  徐可立刻问:“《大醉侠》呢?”

  “《大醉侠》……我准备翻拍!”

  《大醉侠》的故事情节非常简单:匪抓官意图换匪,官府中人金燕子为救回兄长猛闯匪窝,最终在市井高人大醉侠的帮助下功成身退。

  既然故事简单,看点就是怎么展现!

  胡金铨确实牛逼,以京剧《酒丐》为蓝本,拍摄了这部古代武侠题材的《大醉侠》,杀出了胡氏文人武侠的江湖,把武侠从怪力乱神、粗制滥造中解救出来,开启了港影史上属于武侠电影的纪元。

  扯回来,徐可一听沈旭东准备翻拍,立刻问道:“那金燕子的人选,你找好了?”

  沈旭东摇头:“如果找好,就不是准备翻拍,而是已经开始筹备了!”

  《大醉侠》问世至今,是没有被翻拍过的——2002年的电视剧《大醉侠》与该片关系不大,借名而已,最主要的原因:金燕子郑佩佩没人取代得了——经典就是经典,它是不可复制的。

  “我曾经想找林青霞拍一版……”

  “怎么没拍?”

  徐可摊手:“我跟胡金铨导演合不来……拿不到版权的……”

  “这个我知道……”沈旭东很好奇:“因为啥?”

  “我们对电影的要求不一样……当年拍《笑傲江湖》,一个简单的物价,他纠结了七八天……我们把《笑傲江湖》设定在了明朝万历年间,他到处查资料,类似什么‘毛笔一支银子一钱,茶叶一两银子一斤;皂隶每年工食银三两二钱,茶叶一两银子一斤,是香片还是龙井?他特纠结这些事情……我们拍的是武侠电影,不是历史纪录片,谁会关心所谓的物价?”

  沈旭东嘿嘿一笑:“那也不至于说‘拍《笑傲江湖》最大的错误就是请了胡金铨’这种话!”

  “我当时太生气了嘛……包括后拍《新龙门客栈》,压根没拿到授权,所以叫《新龙门客栈》……”

  “那你凭什么拍?”

  “吴思远拿到了版权,找我拍的,当时分成两组,外景李惠民拍摄,我主要负责室内戏……”

  “挂了监制?”

  “对!”

  其实很多意义上的徐可作品,他都是监制,《倩女幽魂》、《新龙门客栈》包括《笑傲江湖》……

  凭什么算徐可作品?

  这个主要是源于徐可的出身——他最早是在电视台混饭吃的,电视台中监制就是最大的,是主控整个创作的核心职位。

  比如杜琪峰是TVB83版射雕的导演,但他只是执行的身份,真正主控的是他的师父,也就是83版射雕的监制王天林。

  像徐可、杜琪峰这些导演,都是电视台出身,他们难免沾染了电视台的习性。

  只要挂名监制,就喜欢全权主导:剧本要自己控制、演员要自己教、镜头要自己拍、剪辑也要自己说了算……这尼玛不就是大众定义中的导演嘛。

  那导演干什么?