作者：木天
一些现场的专业音乐人都忍不住抬手鼓掌了，真的就是17，你再看不起苦情歌，再看不得别人好而眼红，也不得不承认，徐增这唱功真的征服了他们！
这种低吟式的唱腔，才是最考验唱功的好吗！
而且现场有很多专业研究作词的音乐人，听到徐增这段歌词，真的就感觉到了一种……
感情里的无奈和凄凉！
词，我国传统文化，无论是古时候的诗词还是现在的歌词，都可以代表一个时代！
所以在现代的歌里，歌词是很重要的一环！
很多小鲜肉之所以写不好歌，不是他们的歌不好，着实是词太尬！
一点不加修饰，没有诗情画意，直接就白话怼上去，这特么谁能听得进去？
我允许你跟我形容一下，说“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，但决不允许你尴尬的直接告诉我：“我的歌很绝你不听绝对浪费”。
那就叫尬演！
当然，说这么多，也不是要求歌词一定要跟古代人一样用文言文的方式表达出来！
毕竟现代来说，歌词要是不够通俗易懂，不够朗朗上口，也不会让大众喜欢，相应的传唱度也就会比较一般。
只是说，歌词，尽量修饰一下，优美一点，表达一下人或物，不要表达你内心里那些愤怒！
没人关心你的愤怒！
就拿徐增今天这首《领悟》来作比较……
虽然开头才寥寥几句歌词，甚至还没有到副歌，哪怕主歌有些亘长拖沓距离副歌遥遥无期，可至少，大家听进去了！
不复杂，却优美，能够引人入胜！
这样的歌词，才是最棒的歌词！
作词这方面，徐增此时此刻真切的向所有人展现了什么叫做“专业”！
所以，请全网音乐人，向他徐增，集体看齐！
……
“一段感情就此结束。”
“一颗心眼看要荒芜。”
舞台上，持着话筒的徐增缓缓抬起了头，就好像是这段情感的酝酿走到了临界点，往前一步是山埃一般！
显然，接下来要进副歌了。
“我们的爱，若是错误……”
“愿你我没有白白受苦！”
“受苦”两个字，徐增压了声带，让声音里带着几分嘶哑和挤压，仿佛用声音，诠释了一段感情里面最直白的写意！
用声音来凸显歌曲情感，是最高级的一种！
细枝末节处见真章，徐增这份唱功和细节，值得所有乐坛歌手学习！
“若曾真心真意付出。”
“就应该，满足……”
“呼……”
轻声低音，缓缓进入，第一段其实真的就是平平无奇。
可正是因为有铺垫，才能有爆发！
“啊多么痛的领悟……”
徐增的混音简直无敌，真假声一混，用这样的方式走副歌，既不会让人觉得降了Key没有宣泄情绪，还会更佳的凸显效果！
“你曾是我的，全部。”
抬头，回首，徐增左手握话筒，右手缓缓抬起，简单的肢体动作，和面部的些许深情，一下就让人进入了这首歌里！
“只是我回首来时路的，每一步……”
“都走的好孤独。”
“啊多么痛的领悟……”
“你曾是我的，全部……”
“只愿你挣脱情的枷锁……”
“爱的束缚……”
“任意追逐……”
一个握拳的动作，收音，徐增的尾音总是处理的恰到好处，这是他的特色！
“别再为爱，受苦……”
妥妥的苦情歌！
前面一段听完，现场很多人，直接就沉默了！
无他，主要是大家都听进这首歌里去了，都已经被徐增美妙细腻的歌声给征服了。
很多时候，不是只有现场各种大呼小叫，才叫支持！
你唱的好了，把大家代入进去了，那么“支持”就换了一种方式，你瞧现场所有人看徐增的眼神？
里面写满了“欣赏”！
欣赏，是需要安安静静的！
“这就是他认真写的歌曲吗……”
台下。
玉手拖着香腮，鞠姐抿抿嘴，不由觉得有些感动。
说真的，这个时代，苦情歌虽然没有市场了，但是其实这种歌曲，才是最难创作，也是永为流传的经典！
鞠静祎没听过000徐增唱苦情歌，认识以来，徐增这个家伙从来都是嘻嘻哈哈没个正形，一脸乐天的样子，没有过说多么悲伤的时候。
至多，也就是像刚才，心累有点疲倦的样子。
伤感和无病呻吟，似乎永远不会出现在徐增身上一样！
而今天？
徐增竟然罕见的唱了一首，极为深情的苦情歌！
说真的，这是鞠姐没想到的。
不过不可否认，这首歌质量很高，至少听到目前为止，十分连贯！
无论是歌词的故事连贯性，还是整体的编曲，亦或者是徐增对于舞台的设计，都达到了一种无可挑剔的程度。
鞠姐以前也是做女团的，唱跳全能，很清楚这样的舞台有多么专业！
歌好，舞台好，人也好。
无可挑剔呀有木有！
而且……
其实但凡细心点儿的人，就能够发现，徐增的舞台，还有很多没有应用出来的东西！
比如他身边的两位吉他乐手，以及右后方的几位和声老师，几乎都在暗淡的灯光下静静地等待。
没有人会傻到认为他们没有作用！
再加上徐增前半段唱的这么抒情，像是铺垫……
大家大概都意识到，接下来，后半段，才是徐增爆发的时候！
……
第211章 金属芯往耳朵里倒高质量咬字技能爆发
：“哇！！！感觉听的好过瘾！！！”
网络上，已经有些人在对于徐增这首《领悟》议论纷纷了！
：“就感觉深情、认真起来的徐增，真的好有魅力！”
：“苦情歌……哈哈，真不知道一个渣男到底是怎么能写出这么深情的歌曲来的！”
：“噗……我也纳闷儿这件事儿呀！你说他一个CP乱飞的渣男，干嘛写这么深情的苦情歌啊！”
：“这特么就叫反差萌吗？”
：“说真的，听他唱歌，真的差点儿忘了这混蛋还是个到处乱组CP的渣男了！”
：“他唱歌给人的感觉，就像是一个在感情里受了创伤的深情男人！”
：“这就叫唱功啊，他这么鲜明的人设，唱歌的时候都不会让人出戏，还看不出专业来吗？！”
：“绝了好吗！！！”
……
评论区议论纷纷。
大多数人是对于徐增这首歌表示哭笑不得。
首先，徐增的人设，大家都知道，一个才华横溢的潇洒花花公子，没事儿就喜欢到处乱组CP，一个多小时前还差点儿面临一场修罗场！
这样一个在感情里应该只会如鱼得水的主儿，却写了一首比苦瓜还哭的苦情歌，说真的，大家真的难以想象！
你特么渣的这么透彻，这么如鱼得水，你写苦情歌？！
你在搞笑吧！
这要是刚开始告诉大家这是一首苦情歌，肯定有很多人嗤之以鼻的表示听这歌绝对要出戏的，因为徐增压根不是那个苦情歌的主角！
然而……
当他们真正的去听，去了解这首歌的时候！
当他们听完上半段的时候！
说真的，出戏的感觉没有，反而是入戏太深！
大家都觉得徐增是不是真的刚刚被某个深爱的女人伤过？！
不然怎么能写出这么苦情的歌曲，还唱的这么绝？
其实想想，徐增怎么可能被女人伤过，他在所有人面前的表现，都是嘻嘻哈哈一脸乐天。
那么唯一的可能，就是他唱的太好了，用唱功，和舞台，将所有人代入到了那个“悲情男｀～主”的角色里面！
用声音，将大家代入到几个极致反差的角色里，这仿佛已经足够说明徐增的专业了！
只能说，这把，徐增再次惊艳了很多人！
而如果徐增知道，自己已经惊艳到他们了……
那么徐增当场会露出不可置信的神色，然后哈哈大笑，表示：
“这就惊艳了？你们怕不是不知道，惊艳的还在后头吧？！”
……
“呜呜……”
上半段结束，在大家还忙着沉浸在徐增低吟演唱的神情中的时候……
弦乐、吉他、贝斯……等复杂的音乐，开始一并出现在音响里，像是涓涓细流百川入海，将无比壮丽的场面，呈现给了所有观众！
“砰！”
灯光闪耀，徐增身边的吉他手总算派上用场！
上半场，徐增可是只跟钢琴老师互动，用钢琴声和他强大的混音技巧，支撑起了上半首的所有段落！
而来到中间段，当所有乐器一进去，大家才猛然发现，原来上半场竟然只有钢琴！
徐增的唱功，已经绝到，能够让大家错认为他的嗓子里自带音响的程度了吗？！
“哇……”