重生1977年从知青开始 第265章

作者:鬼谷孒

若玢,你只要拿平常心对待明星就行了,或许对普通人来说,他们可能显得高高在上,但是对我们南氏来说,他们最多就是合作伙伴,而且在合作关系中低我们一等的伙伴。”

“不是工具人?”

“呵,有些词汇不要瞎学,无所谓工具人,只有伙伴,一直志同道合的就是长期亲密伙伴;只在一段时间利益一致的,就是短期伙伴,合作期间就叫蜜月期。

不要有把别人当成工具的想法,尊重伙伴、尊重对手,就是尊重你自己。”

“喔。”

“吃饱了吗?”

“饱了。”

“那爸爸带你去好莱坞电影院,那是一家很老的影院,在那里可以看到一些老片子。”

说着,南易就结了账,带着南若玢去了好莱坞湖公园附近。

好莱坞电影院,虽然名头很大,不过不是什么大影院,只有一个小影厅,一次可以容纳不到三十人。

不做散客的生意,只做包场,影院的片库里有很多老电影的拷贝,一些优秀的电影这里都有保存,很多导演要找一下灵感的时候,就会来这里包个场,看些老影片。

这里的老板叫关红思,三十年代出生的华裔,据说当年是跟着黄柳霜混的。

至于黄柳霜,她是第一个在好莱坞崭露头角的华裔。

外界对她的评价毁誉参半,不过就她没受过高等教育,却负担了七个兄妹手足的学费,让他们都接受高等教育这一点,就值得南易敬佩。

二十年代的羙国华裔念过大学的,这在羙国相当少见,估计人数双手双脚就数得过来,可黄柳霜的黄家一下就占了七个。

一走进影院,先映入眼帘的是一个和当铺很像的高台,一个四十几岁的妇女坐在那里打盹。

南易敲了敲高台,把关红思给叫醒,“关老板,你好,我是亚当,有过预定。”

关红思翻了一下一个本子后,说道:“预定了七点半对吗?”

“是的,就是我。”南易点点头,说道:“关老板,你这里有《盘丝洞》的拷贝吗?”

“殷明珠的《盘丝洞》?”关红思问道。

“杜宇的《盘丝洞》。”

“一回事,不过我这里没有,这个片子当年就没卖来羙国,我也没有渠道收集。”

“那真是太可惜了。”南易遗憾的说道。

《盘丝洞》,南易看过修复版,可修复版比原版少四十分钟,他很想看看原版。

关于《西游记》的影视作品,南易自己最认可《盘丝洞》,这片最忠实于原著的思想。至于过两年会上映的《西游记》就歇了吧,和原著一毛钱关系都没有,连同人都算不上。

“爸爸,《盘丝洞》好看吗?”

“还行。”

南易回答的很含糊,就算关红思这里有《盘丝洞》的拷贝,他也没打算今天就带着南若玢看,这片在二十年代上映没多久就被禁播了,可是带着一点色的。

“关老板,那《大地》有吗?”

“这个有,你要看?”

“是的。”

“还要看什么,你预定的时间,足够看两部电影。”

“《老鼠在曼哈顿》。”

“这个拷贝也有,适合小女孩看,我去帮你找,你们可以去影厅里面等着,先放哪部?”

“《老鼠在曼哈顿》。”

“好的。”

南易带着南若玢去了影厅,看了一下影厅的格局,就选择坐在倒数第二排的位子上。

“爸爸,这里包场要多少钱?”

“不太贵,三十美金一个小时,这里有很多其他地方看不到的电影。”

“喔,老鼠是杰瑞吗?”

“对,说的就是杰瑞厌倦了乡村无聊的生活,于是写信告诉汤姆,自己要去大城市闯荡,开拓视野。随着咣咣作响的火车,杰瑞来到了曼哈顿……

剩下的我就不说了,你待会自己看就知道了。”

南易看到放映机的光已经照在幕布上,他便闭口不言,把刚才在外面买的爆米花给打开,拿在手里,方便南若玢拣着吃。

《老鼠在曼哈顿》这片子对南易来说已经显得有些幼稚,可毕竟有情怀在里面,他依然看的津津有味。

第一次看的南若玢也看的非常开心,不时的哈哈大笑。

在一片笑声中,《老鼠在曼哈顿》谢幕,《大地》缓缓在荧幕上展开,三十年代华国农民的苦难,被好莱坞的演员们表现的淋漓尽致。

一群白人演绎华国农民却能演绎的入木三分,如果对白不是英文,会让人有在看纪录片的错觉。

演员也找的好,特别是演男主王龙的保罗·穆尼,演女主阿兰的路易丝·赖纳不但形象好,而且演的也更好;不管是吃饭、走路,还有不经意间的男女关系,都是三十年代华国农村农民的真实写照。

“爸爸,这片子有点闷,不好看。”看到一半,南若玢就打着哈气说道。

《大地》太沉重,南若玢在农村的时候还太小,没对农村生活有体会,她看不懂也不奇怪。

“喔,那就不看了,我去让老板换个片子。”南易站起来往外走,脑子里在寻思着,“去做一份拷贝带回去,以后再看。”

第0357章 把路走绝

好莱坞电影之所以能征服世界,除了令人眼花缭乱的特效之外,还有一群人也出了大力气,可以说没有他们,就没有好莱坞的成功。

他们就是才华横溢的编剧们。

同不重视编剧的香塂不同,在羙国,编剧的地位很高,收入也十分可观。

去年,羙国西部编剧协会的会员平均收入是4.7万美金,这个收入在当下已经是很高的水平,而且,这还是“平均”数字,高收入的被低收入的给平均掉了。

用后世的话来说,编剧大部分都是灵活就业人员,他们的工作方式很灵活,想干就干一天,不想干就躺着,这种生活方式可能会清贫一点,但是胜在自由啊。

那话咋说来着——若为自由故,两者皆可抛。

自由都有了,还要什么自行车啊。

编剧也是头部通吃,底层人员能以度日的行业,在一炮而红之前,他们的日子往往很难过。

辛辛苦苦写个剧本,只能卖个几百美金,甚至有可能是几十美金。

好莱坞的电影公司不傻,有专人负责在编剧协会的编剧库里扫剧本,看到一个剧本有点意思,就会花钱给买下来,充实自己公司的编剧库。

剧本被他们买回去,可能就在仓库里吃灰,永远没有拍成电影的可能;也有可能精彩的场景被单独抽出去融合到其他剧本里,拼凑出一个新剧本。

当然,这说的是扑街编剧。

至于那些大编剧,给大电影公司出品的电影写剧本,稿费可以拿到数十万美金,甚至是数百万美金还外带分红。

而扑街编剧和大编剧的区别,就是写的剧本有没有拍成爆火的电影。

如果剧本被拍成成功的电影,那扑街编剧就变成大编剧了,也就摆脱了一个剧本只能卖几十块的生涯,成功跨入十万为单位的俱乐部。

而电影要成功最重要的是什么?

当然是拍啊!

如同出来混,最重要的当然是“出来”,不出来还混个屁啊。

对编剧来说,想要成功,想要上位,最重要的也是剧本要被拍成电影,不拍出来,谁丫的知道你是谁啊?

在羙国,编剧协会的势力很大,完全可以保障编剧的利益,只要想当编剧的人,都乐意加入编剧协会。

要知道编剧协会可不是只知道收会员费,他们真会为了编剧出头。

要是编剧的利益受损,他们作为编剧的娘家,立刻会点齐人马为编剧讨回公道;要是编剧觉得电影公司给的价低了,没事,编剧协会有谈判专家,他们出面替编剧去谈。

什么?电影公司联合起来压价?那还等什么,罢工,马上罢工,要提高我们的收入。

羙国编剧协会在历史上有多次罢工的历史,每罢工一次,待遇就提高一次,甚至到了后来,编剧的收入已经能和导演和演员媲美。

这里的演员可不是普通演员,至少也得是500万俱乐部那个层次的。

可以说羙国编剧协会是影视编剧创作人员的行业协会,属于同业工会性质,具有独立法人资格,可以代表会员同资方进行谈判并签署合同,对会员具有法律约束力。

协会为成员争取权益、保障利益,不论在薪酬还是版权纠纷上,所有加入协会的编剧,都会得到协会提供的法律援助。

协会从最低工资到差旅待遇都有详细的规定,更重要的是,羙国编剧协会通过投票选举人员来和影视制作公司谈判,为协会成员争取最大的利益。

正是羙国编剧协会的作用,才使得好莱坞电影长盛不衰。

同羙国正好相反,香塂就不重视编剧这个行业,认为这个行业可有可无,飞纸条就是香塂电影的特色。

在香塂经常有成名的编剧穷困潦倒,死在贫穷当中。

不说别的,在香塂电影的黄金十年,电影业倒是趁此良机加快了正规化和组织化的步伐——香塂影业协会、香塂电影导演协会、香塂演艺入协会、香塂专业电影摄影师协会相继成立,却独独缺少了电影编剧协会。

编剧协会一直没能成立,深究其原因,还是和编剧在香塂电影圈里的地位不高有很大的关系。而造成这种情况的主要原因,是因为香塂电影圈的人认为编剧的行业门槛不高。

在香塂特色的电影圈制度下,想做编剧很简单,就是龙虎武师出身的曾姦蓝,也会写出好几个卖座剧本。

正因为门槛不高,编剧在香塂电影圈里长期不受重视,偏偏香塂电影蓬勃兴起的那些年,都是功夫片大行其道,再厉害的编剧,也只能给功夫明星、武夫导演打工。

人家出故事概念,编剧负责度桥撰写剧本。

香塂的编剧大致分为两个类型,最多的就是如同导演的智囊团,导演或是制片商想出一个点子,然后找一群编剧集体编故事撰写剧本。

嗯,这和枪手公司有点类似。

另一类则被称为开戏师傅,这是属于编剧中最顶尖的一小撮,他们享有几乎和导演同等的权力,可以提出完整的故事构思,对一部电影具有“思想指导性”的贡献,这样的人还有一个称呼被叫做——金牌编剧。

不过在香塂能做到金牌编剧的编剧,大都改行做了导演,这也是造成香塂编剧人才一直很匮乏的原因。

虽然香塂的电影不乏很多经典的存在,但大多数电影都是内容缺失的跟风之作,即便是后面几年港片辉煌的时期,拍出来的烂片,还是占据绝大多数。

香塂电影本就是个畸形,能红火有着多方面的原因,但衰落最为根本的原因,就在于基础不全,像好莱坞这里的编剧,可以说是一部电影的重要组成部分,没有一个好的编剧,就没有一部好电影。

在香塂,编剧基本上就相当于打杂,或者叫补缺,压根就没有多少地位。

先天根基不行,又怎么可能长久的辉煌?

而专业编剧人才的缺乏,也使得香塂电影内容缺失,在欧美观众眼里,香塂电影可以说一直有着内容不规范,剧情甚至前后矛盾的现象。

就是被香塂电影人捧为经典的黑道电影《英雄本色》,在欧美观众眼里也是漏洞百出,不值得推敲。

香塂也不重视版权,你《最佳拍档》火了,我换个名字,和你拍差不多的片子,你能奈我何?

关键最恶心的,可能几个主演还是同几个人,观众可不关心这片子是哪个公司出品的,他们只认演员。

“哇,刘鹰钩鼻的片子,肯定好看……”

只要喜欢一个明星,就算他的演技不到位,也会认为这是一种人家特有的演技特色。

某双电眼,电了几十年还在那里电,偏偏有不少人说他的眼里有戏。

有戏个der,几十年了演的还是自己,从来没进入过角色,不管什么角色还是他的那一身味道,他演的都是“某某某演的混混”、“某某某演的大侠”,而不是某混混、某大侠。

不过,南易倒是觉得,他的敬业还是值得肯定的,床戏从来不借位、不弄虚作假,添为吾辈楷模。

扯远了,拉回来。

在羙国立项拍电影,必须先通过剧本认证,证明你的故事内容没有抄袭,没有撞车。

你的剧本内容,必须是别人没有注册过,如果别人已经注册过,即使你的剧本要比注册过的剧本优秀的多,更多的爆炸场面、更多的情节递进、完全不同的镜头语言,也不能通过认证。

而没有认证过的剧本,是不能拍成电影的。

就因为这一点,哪怕南易回忆不起来一部电影的完整内容,那也没关系,就比如这《侏罗纪公园》,南易看过编剧们的剧本后,这思路已经很明确了,拼凑一下绝对可以拿出来一个不差原版的剧本。

只有这个被拼凑出来的剧本会被拍成电影,但是其他剧本都会以续集的名义在编剧协会注册,而且不仅是这一批,南易还会再找一批新编剧订制一批“恐龙”的剧本。

找过一批后,再找一批,直到剧本的重复率非常高,没有新意的剧本出现为止。

把和恐龙有关的剧情全都写一个遍,全部给注册了,直接弄出一个剧本壁垒出来,看谁还能拍恐龙的电影来抢饭碗。

《侏罗纪公园》这种片子,不但有机会可以拿到高票房,而且它的周边产品以及周边经济太强大了,这片子上映之前,恐龙的主题公园肯定要建设完成。

南易要是从《侏罗纪公园》上挖不出过百亿美金的收益,那就是一种失败。

枪手的办公室还没弄好,南易只能把编剧们召集到好莱坞AMC院线下的一个电影院。

上午十点的场次本来看的人就少,再加上最近也没有好电影上映,电影院的生意就很淡,南易和电影院谈了谈,就用六折的票价包下了一个影厅两个小时的时间。

等人都到齐,南易就走到荧幕的边上,凑到话筒前说道:“各位编剧,大家好,首先我做个自我介绍,我叫亚当·南,是枪手公司的经理,也是给各位提供后勤服务的人员。

今天我们举行的也是枪手公司的第一次碰头会议,算是让大家认识一下,平时大家都是在自己家里写作,大部分人可能没有见过你们的同事,一会散会后,我们聚个餐,大家可以好好沟通。