作者：君不见
海上龙宫华流演唱会第一场，正式开始！
第1118章 《云中君》降临
夜色如墨，大海像是一张漆黑的毯子，在海面上铺展开来。
而有一片海域，却像是龙宫一样，被整个照亮了，远远看过去，像是漂浮在一片琥珀之上。
“海上龙宫华语流行演唱会”正在如火如荼的进行。
从很远的地方，都能看到一道道的光柱，直射天空，营造出如梦似幻的色彩。
周静飞和自己的女朋友一起坐在场中，这会儿嗓子都快喊哑了。
其实两个人来参加这次的“华流演唱会”，一方面是弥补之前没有参加谷小白碧海骑鲸演唱会的遗憾，另一方面也是为了支持华流演唱会走出中国，走向世界。
但对这场演唱会，两个人其实并没有太高的期待。
演唱会嘛……不就是那样嘛。
但是真正开场到现在，才不到一个小时的时间，两个人的嗓子却都快喊哑了。
这现场实在是太赞了！强到了超出两个人的预期。
一方面，是海上龙宫的硬件实在是太棒了，只要你想做到的，就几乎这个场地做不到的。
而另一方面，郝凡柏作为业内最有名，最有号召力的经纪人，利用自己的影响力和专业性，请来了最强的团队。
“华流演唱会”的音乐总监，由风和和他的几个朋友共同担任，现场舞台效果和视觉效果，则是和之前谷小白“碧海骑鲸”带出来的团队负责，而请来的歌手，也是最具实力的。
这场演唱会，在编排上，其实还向谷小白进行了致敬。
开场的第一首歌，是谷小白曾经翻唱的第一首歌《天涯歌女》。
向一代金嗓子周旋致敬的同时，还邀请了几名歌手，演唱了几首在大上海时代的华食精品。
譬如最早冲上广告牌排行榜，并被广泛翻译成各种语言，极具爵士格调的《玫瑰玫瑰我爱你》，这首歌大概是在世界上影响力最大的华语歌曲之一。
然后又是一首《夜上海》，让所有人都忍不住跟着节奏摇摆。
曾经那个时代的大上海，被称为东方魔都，是远东最发达和最有影响力的都市，拥有引领世界潮流的能力。
这几首歌代表了大上海时代的旖旎迷离，似乎瞬间将大家拉回了那个战火纷飞，却又纸醉金迷的时代。
大上海时代之后，就进入了香港时代，粤语歌出现了。
不过粤语歌的第一首，却还是《上海滩》，几乎所有人都会哼哼两句的“浪奔浪类”引爆了全场。
再然后就是一首几乎标志着粤语歌出现的《啼笑姻缘》。
粤语在海外也有很大影响力，即便是不会说粤语，当那熟悉的旋律响起来时，现场也出现了大合唱。
两首粤语歌之后，就进入了台湾时代，一首邓丽君的代表作《月亮代表我的心》，拉开了台湾音乐时代的序幕，再然后台湾“新民谣”运动之下，优秀创作人井喷，逐渐摆脱了日本的影响，罗大佑的《恋曲1980》、李宗盛的《漂洋过海来看你》、张雨生的《我要飞得更高》……
都是即便在海外华人之中，也拥有非常高的传唱度。
接下来，大陆音乐崛起！
崔健的《假行僧》、唐朝乐队的《梦回唐朝》将现场带入了摇滚时代。
再然后，西北风强势刮来，一首《信天游》，简单直白，唱出了无尽的西北风。
这个时候，华语流行乐坛开始进入了蓬勃发展的阶段，大陆流行音乐的重新复苏，让“华流”开始统一起来，你影响我，我影响你。
校园民谣时代《同桌的你》唤起了所有人内心的回忆……
再然后，华流音乐市场大发展，中西合璧的音乐越来越多。
结合R&B等多种曲风的陶喆，在陶喆的基础上玩出了中国风的周杰伦，来自新加坡的林俊杰，来自美国的王力宏……
四小天王称霸了一个十年，下一个十年，大陆音乐再次井喷。中国式民谣、方言摇滚、中式古风，中式的说唱……
这些歌，有的请到了原唱，有的买了版权请了别人唱，但几乎都是华语流行音乐里，最具代表性，最有传唱度，最具有历史意义的歌曲。
对华人观众来说，几乎每一首歌，都是让人忍不住跟着唱起来的歌。
而这些歌曲，却几乎每一首，都经过了改编，保留原来风味的同时，又加入了新的东西，非但没有审美疲劳，甚至还觉得耳目一新。
搭配上海上龙宫的酷炫舞台，精彩无比的舞美，让人全场high得停不下来。
而且，肉眼可见的，经费在燃烧！
编曲、演奏、编排，这费用真的太大了！
“华流演唱会”的上半场，更像是一场“中文流行乐历史课”。
将中文的流行乐梳理的明明白白的。
时间，进入了21世纪的第三个十年。
一切再次改变了！
00后登上了最闪耀的舞台！
演唱会下半场的开场，交给了付文耀，一首《bad boy》燃爆全场。
作为新生代可能是最强的词曲唱全能的歌手之一，付文耀连唱三首。
《bad boy》、《别来定义我》、《他说》三首歌让现场high的不要不要的。
然后是306/1登场，《一百天》、《哼，我生气了》、《单身狗之歌》。
虽然小白不在，但是唱功已经进化了的三个人，依然压住了场子。
借着《单身狗之歌》，朱启南上场，热辣的说唱《我想要个女朋友》带来了90后的问候，也让全场笑得合不拢嘴。
紧接着又变成了00后的秀，邵阳阳和佟雨两个人的《偷脸贼》，佟雨翻唱谷小白的《冠军序曲》……
这段时间，太多优秀的音乐人，不断涌现。
一些原创音乐人、新人上台，为了最大化利用谷小白的影响力，中间还穿插了几首谷小白翻唱过的歌的原唱，反响都非常好。
接下来，就是真正的神仙打架了。
州鸠乐队和陶然合作的《燕燕》，一个人唱出了天地人和，让人差点误认为是小白来了。
再然后是秦青的《蒹葭》，你可曾见过有人在八万人的场子里，在天地之间，大海之上，唱high了之后，突然把麦克风丢开，不用麦克风唱歌？
秦青拎着自己走调了的筑，甩着自己破袍转身离开之后，现场狂呼他的名字几乎五分钟。
下一个会是谁吗？
蛾皇会来吗？
可惜的是，小蛾子并没有参加这次的华流演唱会。
下一秒，全场黑了下来，暗淡的光芒打在空中，烟雾在中央舞台上方蔓延，慢慢形成了三个大字
《云中君》！
第1119章 云中若英
看到这三个字的时候，现场观众都一愣。
《云中君》？
没有听过的新歌？
等等，难道这个和小白在韩国的那件事有关？
难道这是小白的新歌？！
漂浮在空中的云气慢慢变得浓郁了起来，把整个中央舞台，都笼罩在其中。
现场的四周，LED屏幕上，显示出了《云中君》的详情。
“作曲：中国古曲/谷小白
作词：中国古诗歌/屈原
编曲：谷小白”
《云中君》是楚地的祭祀之歌曲，虽然是屈原的《九歌》之中一首，但屈原其实也是整理汇总而来，正如这曲子，谷小白也是根据曲谱记录而来，将它曲谱化了，所以两个人的名字，都放在了后面。
而这个模式，大家实在是太熟悉了。
之前的《燕燕》之类的，都是这么一个标注法。
谷小白并不承认自己是曲子的原作，对外宣称的是，根据最新考古及历史研究整理复原。
不过，谷小白及小白娱乐享有这一版本的版权，想抄袭还是不行的。
这就是搜集整理民间音乐，复原古代音乐的报酬。
看到这个字幕，谷小白的粉丝们都开心起来。
这么一个标注，意味着……
这是一首谷小白的新歌！
难道，今天小白也要上台？
随后，字幕继续浮现。
“演唱：巫女若英、楚巫祭团。”
“舞蹈：巫女若英、楚巫祭团。”
“千鼓之琴：鼓神之魂。”
“百钟之琴：王明所。”
“篪：……”
看到这个阵容，大家又是吃惊，又是疑惑。
迄今为止，作为谷小白发明的最强乐器“钟鼓之琴”几乎没有作为主奏乐器出现过。
这两个乐器实在是太强了，就连海上龙宫的音响系统，都不见得能让人压住它们。
而现在，钟鼓之琴终于出现了。
虽然不是由谷小白弹奏，而是王明所和“鼓神之魂”。
但是大家的期待值也已经满满。
而更让人在意的，是“巫女若英”、“楚巫祭团”这两个名字。
都是没有听过的名字啊！
是什么新的组合吗？
但是“巫”这个字，有让众人的脑海之中，浮现出了一群脸上抹得鬼画符一般的野人形象。
中华文明，有两个源头。
一个源头叫做“史”，记录人类自身的所作所为，圣君英雄，传说故事。
而另外一个源头，则叫做“巫”，则是人类与天地、神灵、鬼怪沟通的方式。
这么多年过去了，“史”成为了中华文明的本源，而“巫”却已经消失不见了。
但它其实并没有真正消失，它融入了道家等思想之中，它的“万物有灵”、“天地鬼神”等观念，也已经融入了中华文化的根子里，成了许多人的基石。
雾气，在中央舞台上云集，像是一团巨大的云朵，笼罩住了整个舞台。
四周的灯光依然很暗，有光芒从云朵中泄露出来。
突然间，“duang”一声钟响，从远方传来。
幽远的钟声，像是从头顶上传下来的，众人都下意识地抬起头来，看向了天空。
随着这一声钟声，中央那云团，开始起了一丝波澜。
丝丝的白色雾气，从中央舞台上扩散开来，顺着看台向上爬，慢慢淹没了前排VIP坐区的脚踝。
凉丝丝的感觉，微微有些发痒。
中央的云朵慢慢塌陷，像是洋葱被剥掉了一层。
十多个人影慢慢显露了出来。