作者：君不见
然后他告别了老师，婉拒了同学的挽留，和女友在机场告别，约好一年之后再回来看她。
这个时候的克鲁亚斯，青春正好，风华正茂，让人看了都觉得格外美好。
这十分钟，算是电影的序章。
然后简单的过场，几个没有什么对白的无声镜头之后，克鲁亚斯来到了那座小岛上。
眼前，就是一片荒凉、破败。
这一切，和几分钟之前，大城市的繁华成了鲜明的对比。
不过短短五分钟的时间，克鲁亚斯瘦了、黑了，神情也憔悴了。
显然他能来到这个岛上，并不容易。
这个一腔梦想的青年，却并没有气馁，他来了，就决定要做出改变。
他成了学校最年轻，也最有学问的一名老师。
看到这里的时候，谷小白皱起了眉头。
他并不是为了看电影而看电影。
他是为了配乐而看电影。
《巴达卡》的预算真的不多，配乐也是找的国内的配乐工作室。
中规中矩，但感觉都是商业化的素材重复运用。
甚至对他《乘风破浪三部曲》的合理运用都不多。
大城市里的时候，色调明亮，环境嘈杂，配乐上的短板还不怎么明显，但到了场景转换的时候，配乐的转换却并没有那种强大的反差。
谷小白内心隐约有了一些想法，然后他就又继续看电影。
《巴达卡》的结构，就是最简单的三幕式。
一开始的大城市生活是序章。
然后第一段鞑了可以称之为“淳朴”。
刚刚到了岛上的克鲁亚斯，看到的是淳朴的渔民，穷困的家庭，朴素的孩子，以及孩子们眼睛里闪闪发亮的光芒。
甚至还有一位美丽的少女，对他暗送秋波，为他嘘寒问暖，帮他在小岛上安顿了下来。
而接下来，克鲁亚斯渐渐发现了真相。
有一天，他亲眼看到那名少女，背着枪，从渔船上拽下来一个俘虏，一枪砸在地上。
然后转过头来，对克鲁亚斯甜甜一笑。
那一瞬间，克鲁亚斯的汗毛都竖了起来。
小岛的真相，背后的残酷，慢慢都展现了出来。
第1362章 我需要我的大乐团
虽然谷小白自己是个演技渣渣，渣到捧都捧不起来的那种。
但是谷小白却看得出来，冯一东的演技，是有很大进步的。
而这个剧本最妙的一点就是，冯一东演的人物，在剧情里，也是一步步发展，一步步推进的。
从一开始的阳光帅气的城市青年，到初到小岛的迷惘和犹豫，再到见识到了真正黑暗的震惊。
这个过程，冯一东的演技在进步，他需要表现的感情层次，也在不断进步。
为了演戏，冯一东在这段时间也节食、瘦身、甚至把自己晒得黢黑。
到了电影的中段，当男主角克鲁亚斯终于坚定下来，决定要和这股黑暗的力量对抗到底，决定要为这个小岛上的学生们抗争的时候，就像是触底反弹。
他那股小鲜肉的气质，完全没有了。
展现在众人面前的，就只有一个孤立无援，却又坚强无比，甚至有一种殉道者气质的老师。
小鲜肉，中国曾经的顶流，演技拿过金扫帚奖的冯一东消失了。
站在人们面前的，是一个坚不可摧，身在黑暗中，依然全身散发着光芒，燃烧自己却毫不后悔的英雄。
这一刻，就算是谷小白，都感受到了里面那种莫名的力量。
这个时候，他觉得，冯一东已经可以说是一名好演员了。
而且，剧本也很扎实。
整个故事，没有夹杂什么乱七八糟的东西。
当然，其中的细节却并不少，其中很多的生活碎片，都是从巴达卡本人的口中听来的，编剧把这些小细节，细细地填充进了整个故事里。
让故事真实又可信。
那对来自大城市里的老师有好感的海盗女孩，并没有成为新一个的女主角，也没有发展出来什么感情线，闹出来什么狗血的戏码。
就算是只有一点萌生出来的微微好感，也被那一枪托砸倒在地上。
再见到这女孩时，冯一东那种畏惧却又不敢表现出来的表情，让人心都扭在了一起。
这个残酷的世界，异化了每一个人，让人变得不再像人。
真正的感情线，反而是克鲁亚斯和自己在大学的女友。
克鲁亚斯的女友和朋友们，一直作为一股隐藏的力量存在着。
某种方面，女友就是克鲁亚斯的精神导师。
一开始克鲁亚斯在孤立无援的时候，和女友联络，寻求精神上的慰藉。
甚至女友还打算来这里看他，陪他一起“支教”几天。
但是克鲁亚斯拒绝了。
因为他知道这里的险恶，却又不愿意告诉女友原因，生怕女友担心，为此两个人还闹了小矛盾。
在故事的中段，克鲁亚斯向女友打电话，提出了分手。
“甜甜，我可能回不去了……我们分手吧。”
那个时候，克鲁亚斯已经下定了某种决心，要留在这个岛上，为了这些孩子。
但他也不能一直耽误一个好女孩。
这一段，冯一东的演技，简直燃了起来。
把克鲁亚斯的决绝、不舍、痛苦、歉意，表达的淋漓尽致。
其实是隔着电话的独角戏，但那种表演的层次感，就算是谷小白这个演技白痴，也能感受的出来。
难怪，郝凡柏对这部电影如此的看重，对冯一东如此的满意，如此的欣慰。
人，可以超越自己，超越自己给自己设下的障碍和限制。
冯一东是有天赋的。
只是之前的那些流量与光环，那种随时随地维持形象，在银幕上只能耍帅不能扮丑的小鲜肉包袱全部放下之后。
他可以面容狰狞，可以痛哭流涕，可以声泪俱下，可以万念俱灰。
这一刻，他不是冯一东，他就是克鲁亚斯。
前半段，冯一东的演技还很生涩，后半段，冯一东和克鲁亚斯已经合二为一。
其实，本质上来说，冯一东是个体验派的演员。
为了演这个角色，他努力苦学印尼语，住在重建的克鲁亚斯的房子里，和其他的老师住在一起，和小演员们打成一片，给他们上课，为他们唱歌……
似乎真的成为了一名支教的老师。
似乎那一切，真正发生在了他的身上。
语言这一关，是最先过去的，事实证明，在一个合适的环境里，加上合适的学习方式，一个普通人，学会用另外一种语言和人交流，只需要一个月的时间。
而发音不标准等问题，则在后期用配音解决。
这，可能是整个电影里，唯一不尽人意的地方了。
毕竟，冯一东不是周先庭这样的语言小天才，对一门新的语言接受得特别快。
也不是谷小白这种对任何声音都可以近乎本能模仿的“声音”方面的天才。
但瑕不掩瑜，对世界上任何一个演员，都不能要求更多了。
本来谷小白对这个“配音”的任务，还觉得只是一个普通的“任务”而已。
但此时，他却觉得，自己如果不能认真一点的话，恐怕都对不起这部电影。
看完了整部电影，谷小白久久不语。
心中有很多想法涌现出来，只是却又并不能真的抓住。
“小白。”郝凡柏看吃饭的时间已经过去很久了，谷小白都没从自己的实验室里走出来，干脆推门走了进来，就看到谷小白正坐在自己的工作台旁边，手中拎着一把笛子。
他的面前，琵琶绝李近楼正“铮铮”地弹奏着琵琶。
实验室的半边，弥漫着淡淡的雾气，远方靠墙的地方，一面上面写着“大明”的屏风，遮挡住了一个入口，入口中，淡淡的雾气弥漫了过来。
“啧”郝凡柏感叹了一句，小白竟然这就开始忙活了起来，而且把自己手底下最好的乐手都拽来了。
而且，小白这是打算用民乐来配乐了？
会不会色彩太浓了一点？
李近楼的琵琶，弹奏得又急又乱，像是人心乱如麻，手足无措，几百只蚂蚁在团团转。
能把这种又急又乱的琵琶声，却弹得让人不讨厌，估计也就只有李近楼这种传说级乐手，才能把控住了。
但谷小白却皱眉道：“不行，还是不太行，我还想要再乱一点，再乱一点……”
李近楼放下手中的琵琶，有些惶恐地站起身子来：“钟君息怒，是近楼技艺不精……”
“不怪你，小乐队怎么也表现不出来我想要的气势……我需要我的大乐团！”
第1363章 千年之后，再回长安
海上龙宫，凌晨一点，郝凡柏从谷小白的房间里退了出来，对身外站着的王贯山道：“唉，终于睡了……我现在倒是有些后悔让小白给一东配乐了。”
本来，谷小白就已经很认真了。
在听说托卡夫斯基要给竞争对手的《至尊永恒》配乐之后，谷小白的那股较真的劲儿，就更被激发了出来，颇有一种必须赢的执念。
他还没忘记，得让这个老头儿，感受被社会毒打的痛苦呢！
他不但要做配乐，而且要做到最好！
严格来说，电影配乐其实是门槛非常高，上限也非常高的事。
特别是一些大场面、大制作的电影，那宏大的叙事，震撼的场面，需要与之匹配的音乐才能烘托起来。
更复杂的织体，更恢弘的编配，更盛大的演奏……
而人类历史上，最宏大的音乐，基本上非交响乐莫属了。
一大部分现在还在做古典音乐，做交响乐的音乐家，基本上都在电影配音圈里活跃着。
毕竟，现在别的地方没有他们的立足之处。古典音乐实在是太伟大，太辉煌了。
正如古代的诗人已经逼得现代的诗人只能写现代诗，写的古体诗都像是打油诗一样了。
而托卡夫斯基，则是一辈子都浸淫在古典音乐里，世界上最强的乐团指挥，著名的作曲家，古典音乐的大师。
在电影配乐这件事上，托卡夫斯基是低就，谷小白则算是“高攀”了。
更别说，托卡夫斯基自带大乐团啊！
谷小白的大乐团却早就已经解散了，而且没解散，也不是柴院交响乐团的对手。
这么一算，托卡夫斯基可以说赢在了起跑线上。
可谷小白不是那么容易认输的，他一旦疯魔起来，就会变得格外废寝忘食。
之前几个小时里，谷小白一直在翻阅各种古籍资料，打了很多电话给赵兴盛向他请教，还拿了各种各样的材料，敲敲打打，似乎在尝试什么。