作者：中秋月明
宫泽没动，面无表情的样子把刚靠上去的几位女士全吓下来。
荆小强还是去唱歌吧。
整整袖口，把朗格摘下来，余舒凡刚起身，宫泽就伸手了。
这下余妈也知趣的退后。
看这俩金童玉女并肩出去。
还别说，宫泽这身黑白打扮和荆小强的企鹅礼服绝配。
荆小强才想起来：“哦，你的剧本大概搞出来了，丢在我车上，换车忘记了，记得待会儿拿走。”
整个礼堂肯定站满了上千人，欢声雷动！
当然，这声音都是面向宫泽理蕙的。
古典音乐、高雅音乐的拥趸哪怕看见自己的偶像，也不会这么叫喊。
宫泽本来要给荆小强说什么，连忙狗妹拉塞的致歉，还对观众席鞠躬，希望安静下来。
这在音乐厅之类的地方，是很失礼的呱噪行为。
很被上等人瞧不起。
连国立音大的校长都歉意得很：“我们没安排好，没有说清楚，他们可能还以为是应援会……”
哪怕是在经济水平、文化水平都远超内地，几乎处在历史最高峰的焦盆。
古典音乐、高雅音乐也是属于少部分人有教养的体现。
进音乐厅穿礼服打领带正装出席的传统，就拉开了跟泥脚杆的差距。
荆小强却摆手示意不来塞，用眼神示意宫泽自己跟校方领导坐下去。
自己走上舞台，整个NHK乐团正翘首以盼的等着他，这是国立音大顶级毕业生的主要去处。
作为亚洲最顶级的乐团，可以跟爱乐乐团媲美。
足见档次。
只要能避开爱乐那边，荆小强还是满意的。
笑笑致意，却示意钢琴边的大师稍微换下座位。
所有人都感到莫名其妙，之前从未听说过他弹钢琴啊！
你在美声已经全音域，现在难道还要抢演奏的份儿？
要不要大鼓、小提琴、长号啥都展现下？
结果荆小强根本不管观众席还有点乱糟糟的纷乱，自顾自的弹起那首《C大调卡农变奏曲》。
七月，整整两年时间过去了。
荆小强弹奏的技巧早就恢复得娴熟自如。
哪怕没有达到安东尼奥曾经的高度，但也不会让周围乐团成员们看不起。
这会儿主要是惊讶，惊讶他怎么来这一出。
指挥倒是用眼神和荆小强对了下，这边示意他不用让乐团跟着伴奏。
优美的卡农变奏曲，就像春风拂过水面，带起一波涟漪，也压住了之前的嘈杂。
迅速安静下来，全都不由自主的倾听。
能欣赏宫泽理蕙的美，就能感受这样的优雅。
宫泽理蕙就优雅的坐在那，聚精会神的看着台上的男人。
一种难以言表的复杂感受在蔓延。
就像之前在派对上柔情蜜意的歌声，现在这种浪漫的独奏，是个女人都会觉得陶醉。
满满的才华，溢出来的那种。
荆小强开始加入吟唱，这当然比两年前更加精纯。
整个礼堂都有种圣洁起来的辉煌感！
所有的目光跟心神都集中到台上了……
真正靠音乐吸引人。
就像两年前他做的那样。
只是这回弹完，他就把座位让给了钢琴师，还致谢，朗声对着全场：“当我来到这个世间，听到的第一首曲子，就是刚才的C大调卡农变奏曲，借着，我就唱起了这首《Lambada》……”
这回，他溜达着瞅上边角的一把吉他，吉他师连忙奉上！
一般来说交响乐团不带吉他玩儿，但都会常备这种可以跟钢琴齐名的乐器。
荆小强却用来当成尤克里里弹，更是带着蹦跳的肢体语言。
摄像的记者们早已把之前时常抓拍宫泽的镜头，锁定到荆小强身上。
相互都在庆幸今天带了重型三脚架，带了各种镜头。
可以用非常专业的高质量拍下整个过程。
录音师则反复确认设备运转。
因为都感觉到这是音乐大师难得的表现场面！
要知道，随着焦盆先于整个亚洲有钱且有文化，还非常非常希望成为西方国家。
他们在拼命的西化。
对西方古典音乐也就呈现出非常钟爱甚至比欧美国家更崇拜的地步。
这种心态可以参考那些去花旗，希望成为上等人的华人心理。
拼命追逐表现我很懂我比你们都正宗，甚至反过来踢翻自己原来的传统，防范一切古典音乐之外的杂音。
之前爱乐那边对荆小强的态度就来自于这里。
可荆小强表现出来的流行音乐，或者说这种靡靡之音的能力太强了。
现场很诡异的。
整个舞台上都是礼服笔挺的演奏家，观众席上千人全都聚精会神。
连记者们都大气不敢出的只悄悄操控那几个按钮快门。
全都看着荆小强激情四射的弹唱跳！
奔放的南美舞曲！
就在所有人都听得内心热烈恨不得跟着他一起蹦跶下的时候。
却话音一转：“这时候我遇见了我第一位女朋友……”
全场居然只爆发出来零星的几声笑，还马上如同被挤住脖子的消失掉。
因为所有人都在庆幸，本来只是来追星，结果听到这样一场“taotie”？
但还是有很多目光不由自主的看了眼宫泽，前排能看到她的人，注意到她居然一动不动，对这句话一点反应都没。
和大家一起倾听了这首俏皮的《does your mother know》。
拿着吉他伴奏的荆小强，还转身示意了乐团有兴趣的可以跟上。
哪怕没有曲谱，做些和音是没有问题的。
充满典型英伦风情的调侃。
接着荆小强解释：“第二位向我示爱的女士，我对她唱了这首中国西北口音的歌曲，《遇见》……”
从钢琴之后，葡萄牙语、英语、中文。
能不能听懂词句已经不重要了，甚至听不懂更好，可以更加纯粹的去体会音乐跟唱腔带来的感受。
歌声里的感情是能传达的。
最前排穿着燕尾服、晚礼裙的国立音大高层、教授、歌唱家们已经隐隐有点明白荆小强的意思！
他在故意的九浅一深……啊，不，由浅入深的传递音乐魅力。
周晴云之前还在听老友翻译荆小强说什么，到《does your mother know》，她就笑着坐正，全身心投入到享受。
当初她在交响乐团排演厅就听过，更亲手协助把这首曲子改造成了《蓝天狂想曲》。
她当然知道荆小强的意图。
可其他行家，都只有震惊……
这个少年人，在冲撞古典音乐那道坚硬的质壁啊！
果然，接下来：“有一次，我和朋友到歌舞町去玩，有位陪唱的小女孩，嗓音非常好，我把她带回了音乐学院，教会她这首歌《Faded》。”
有内味儿了。
卢昆仑听得浑身哆嗦，恨不能冲上台去找个什么设备模拟电音！
吉他和钢琴，几乎是唯二不需要其他伴奏，就能独立担纲的经典乐器。
但古典吉他在表现这首曲子的时候，还是有点单薄。
再说荆小强的吉他功底一般。
可这时候，谁还关注他的弹奏伴奏呢？
缥缈虚幻的高音唱腔回荡在礼堂，仿佛所有人在接受洗礼！
流行音乐也在触摸美声唱腔的边缘了……
这就是荆小强要表达的：“曾经的曾经，这个世上没有电影，唱片，只有戏曲，和歌，各种吟唱小调，所以那时候的歌剧就等同于我们现在的影视剧，是最流行的娱乐欣赏方式，为什么现在变成只有少数人能欣赏理解的曲高和寡了？到底什么才是最适合当今时代的音乐？我们再继续听下去。”
在国内他从来不说，只做。
结果跑国外来掀桌子了！
第493章、我有雄心吗？
可能也是刚刚好今天的表演地不在什么歌剧院、音乐厅，而是音乐大学。
荆小强这番做法竟然有点像是在上课。
如果他真是个学者，居然敢来这种古典音乐大本营讲这种大逆不道的谬论，直接打飞了出去。
但现在他是以歌者的身份来表演。
而且是力压全场，没谁唱得过他，他说什么都有理！
嗯，就是一力降十会的那种。
因为随着《Faded》之后，他才开始真正眼花缭乱的演唱炫技！
成人抒情歌曲《When We Were Young》。
充满激励能量的《Let it go》。
温情柔和的《When you are old》。
因为只有一把吉他，摇滚就算了。
但兴之所至，荆小强也能把吉他横放，弹古筝那样，来一曲《沧海一声笑》！
一连串的流行音乐之后，彻底把普通观众的吸引力拉过来。
从粉丝应援，转变到了欣赏音乐。
真正把罗伯特和台上的乐队当成主角的时候。
荆小强才忽然对乐队示意：“《victory》，谢谢。”
已经在台上坐了快一个小时的乐团赶紧翻乐谱。
作为《罗伯特·KING咏叹调LIVE》专辑中唯一的非咏叹调，但也是交响乐团才能达到的气势磅礴。
他们肯定有练习过。
整个观众席彻底震撼了。
如果他们曾经把宫泽演唱的那种荒腔走板叫做歌曲，叫做音乐的话，现在应该有全新认知了。