作者：膽小橙
原來這是一首由三個主題在不同八度上分別呈示、共同展開、共同再現的“八度三重賦格”！
三重賦格？
是否又是三位一體的隱知蘊含其中？
第9、第10條對位法，範寧向聽眾例證的是“十二度二重對位”和“十度二重對位”的完美正規化。
先是第一主題以八度上躍，作酣暢淋漓的音階式發展，第二主題則為呈呼喊之勢湧現的“神之主題”。
後一曲的二重對位模式與之類似，但不同的是，“神之主題”做了完整性的展開，包含4次大規模的進入和衍變，而非像上一首隻是單純“呼喊出來”！
第11條對位則和最初的第8條產生了聯絡，同作為“三重賦格”，這裡三個主題的呈示順序與之相反，形態也與之相反！
開篇切入就是“神之主題”，但為倒影，然後是“哀歌主題”的倒影，再是“重複半音”的倒影。
但整首賦格同樣做了更進一步的發展，在第三呈示部之前，第一主題迴歸到主屬調性上進入四次，形成了一個完整的“神之主題”再現部！
至此，22條分曲已經完成一半數目。
對於真理和奧秘的揭示趨勢，仍在趨於向越來越高的角度變化而去。
每一站，《賦格的藝術》暫時完畢後，依然是令先鋒派藝術家更為入迷期盼的《二十聖嬰默想》。
啟示越來越深刻，啟示越來越在顱內升騰。思緒好似玻璃，知識好似光。
比如在第4曲“聖母的凝視”中，他們就明白了拉瓦錫神父是如何可以用一個傳統的節奏形式——如搖籃曲的風格——去配以現代預料的素材的。
由G-F#-E#-D#四音構造出的動機，使音樂在神秘而純淨的氣氛中搖曳。連線部的三連音呈現著“星星與十字架”動機，以大二度、大三度以及增四度為核心的音流神秘地傾瀉而下。然後，又出現作曲家以“鳥鳴術”創作技法造就的第二主題“鳥鳴和絃”......
梅西安不僅是一位神學家、作曲家、管風琴家，還是一位出色的鳥鳴學家。
這些鳥歌洋溢著神秘的熱情，範寧用敏銳的指觸盪漾出迷人的光暈，又將音樂引向寂靜、安寧的第5曲。
“聖子凝視聖嬰”，再次加深了對三位一體奧秘的闡述——低聲部明確呈示著“天父主題”，表達聖子在自我凝視的畫面，上方兩聲部則為色彩層，水晶般的塊狀音樂如繁星點點、若隱若現。
作為喜悅的象徵，“鳥鳴術”的構造方法再次在連線部出現，伴隨著“天父主題”的逐漸明朗化，音量逐漸加強，雲雀歡欣雀躍。尾聲在附加六度音的#F大調主和絃共鳴中，鳥歌主題在高音區重複13次，逐漸消失......
第6曲的標題為“因祂降臨，一切得以履踐”。
這一首的樂思啟示，讓信眾直接指向《啟明經》中另一段教義：“無數時空：星系、光、旋子、雷電......某一刻，萬物為祂的子民開啟光耀的一面......”
彷彿一種從天上的、神性的突然向表象的、世俗的降落，上一曲的寧靜氣氛驟然化為開頭震顫的、火光四濺的邉樱o人以力量的衝擊和光的狂熱，彷彿界源之始的岩漿火焰在沸騰！
這一曲少見地以賦格寫成，卻不是《賦格的藝術》的傳統語彙。從呈示之初，不穩定的“天父主題”就在持續變形，卻保持嚴格的邏輯；間插段以完整的逆行形式作進一步發展；再現部以主題的二聲部自我咬合，即密接和應構成，並以逐漸加快的速度凝聚排山倒海之勢，整個樂章幾乎被吞沒在範寧所展現的奔放技巧裡！
尾端，在主題和絃盪滌的光暈中，範寧雙手以分開的三個八度演奏對題，激起一片五彩斑斕的泛音，就如同神性的手臂將帷幕撕開！
大概，就是在《賦格的藝術》演奏到第8條、《二十聖嬰默想》演奏到第5第6曲左右的時候.....
教會中的大部分邃曉者高層，少部分有知者，以及廣大信眾中的極少數靈感異於常人者，他們感知到了一位名為“無終賦格”的見證之主！
這或許就是關於初代沐光明者聖塞巴斯蒂安的秘密！
祂的確成功穿過了穹頂之門，作為“三位一體”其二，上列居屋之後，神名就是如此！！
“你們有沒有覺得？......”當時在現場，有一位主教，忽然試探著對自己身邊同僚低聲一句。
“你是說......”
“我昨夜好像就已經發現了這種變化......”
“不錯，我覺得自己的實力近乎翻倍！！”
神職人員們陸陸續續地發現，自己的靈感充盈程度，甚至是無形之力呼叫激發的程度，就這麼在一路變強！
這真是一個很難解釋、自身很難捉摸到緣由的變化。
他們的境界目前並沒有提升，但彷彿有什麼“數值”上的東西，硬生生被某種規則給改變了！
就因為突然知曉了見證之主“無終賦格”。
少數昨夜就已發現變化的人，已經暗地裡施展嘗試過無形之力。
千真萬確。
只是時有時無，好像暫時發揮得不太穩定，大概嘗試十次，有那麼三四次能實證的樣子。
“不可聲張。”
甚至連教宗陛下，面對其他人遞過來的詢問眼神，不置可否地如此交代起來。
前些天，舍勒透過《春之祭》讓芳卉聖殿理解遠古金鑰，無視現有“幻人”的靈知佔位，一下造就了數十位邃曉者的事情，已經在官方組織圈子裡傳得沸沸揚揚！
可現在，自己的教會......
神聖驕陽教會的神職人員基數有多大？
這樣的恩典，過於驚人！
第一百一十三章 圍觀者眾
“難道是因為......三位一體的闡述與增進？”
主教們對高處的秘密知曉更多，很多人回憶起在“輝光巨輪”中見到的種種神秘景象。
比如那上空金輪條帶，一直以來，有三分之二都是處於灰白狀態。
與學派的廣泛研習不同。
學派或許涉獵多位見證之主，再多知曉一位，也就是泛泛的提升罷了。
但是教會是哂眯叛鲋Γ瑢ⅰ安粔嬛稹钡纳窳Πl揮到極致，而現在，同源的信仰，接近的隱知體系，平添一位“無終賦格”......
“這份載入史冊的恩典，全然歸功於拉瓦錫師傅的良苦用心！......”
“聖塞巴斯蒂安的秘密，‘無終賦格’的神名和隱知，原本是我教教義中缺失的一環。常規的教導方式是口述或撰文，雖然直接了當，卻落了滐@和低效的下乘......”
“即便入夢或構造庇護秘儀，對於知識根基不穩的教眾，仍有較高的衝擊風險，只能採用循序漸進、分批分次的方式進行教導，這樣一來，不花費個五年十年的時間，是難以見到成效的......”
“可如今，拉瓦錫師傅用音樂的語言，一曲一曲，直接為我們描繪了從不同方位或時空凝視祂的圖景和意象！還有什麼方式能如此直接，又如此神妙，把不可言說的秘密具象表達出來？......”
第7曲，第8曲，第9曲，第10曲......範寧依次繼續展示“十字架的凝視”，“自高處的凝視”，“時間的凝視”，“喜悅之生靈的凝視”......
然後又是“賦予形體”與“全能的聖言”......
“這是一部鋼琴鉅著！既是神秘主義文獻鉅著，又是現代宗教音樂鉅著！”教宗不由得捏緊拳頭，“如此手段傳遞隱知，比那些藝術史上‘第三類傳遞’的典範案例，還要高明得多！......”
有時，範寧將“星星與十字架主題”的節奏進行等值擴張，凝氣注神之間，深沉的觸鍵如不斷的叩問和祈丁�
有時，他的指尖則流淌出均勻的32分音符，把聽者引入色彩斑斕的神秘花園，蔚藍色的湖水靜靜流淌，灌木林中的雲雀、夜鶯、鸚鵡以及各種不知名的鳥兒，在枝頭輕盈歡快地啼鳴......
短暫地，音樂曾陷入凝重的神秘時間，“星星與十字架”末尾最後三個和絃，發展為晦暗的三聲部節奏卡農。
但轉眼間範寧又展現出熱情的舞蹈和令人迷醉的號角，“東方舞蹈與素歌風格主題”、“喜樂主題”，“獵歌主題”先後以錯位模仿的方式呈現，如同舞動的岩漿或沸騰的血液，將一切光彩奪目的因素都爆發出來......
主教們感覺自己的靈性強度，在沒有境界提升的前提下，直接如接受神性灌注般地一路增強......
一曲一曲，幾乎每一曲聆聽結束，都有近半成的增長！
如果估計不錯的話，按照這個趨勢，待得整個佈道完畢，神聖驕陽教會的戰力將直接翻倍！以前同樣的一位神職人員，之後平均下來，可以正面對抗自己兩個！
不僅西大陸的本土神職人員驚呆了，北大陸的也坐不住了。
不僅這些教內人士坐不住了，有些其他的官方組織人員也坐不住了。
原因很簡單，比如“無終賦格”的這些“燭”之藝術靈感，對芳卉聖殿也有幫助啊，對學院派的藝術家也有幫助啊！
而且祂執掌的相位不僅有“燭”，好像還有“鑰”！
毫無疑問，實力增長幅度之間亦有差距。
比如，回頭研習樂譜的，不如直接聽電臺錄音的；聽電臺錄音的，不如聽實況轉播的，聽實況轉播的，又不如直接在現場的。
比如，教外人士的收益，肯定沒有信眾那麼誇張。
但只要能有個半成一成的實力提升，或有可能找到創作靈感啟示的突破口，誰又能拒絕？
徹底淡定不下來了。
有些今年原本沒打算去雅努斯觀看豐收藝術節現場的，或者有些原本行程制定得比較晚，只打算看最後的“七日慶典”的......
這下直接開始組團包船！
“這人是越來越多了啊......”
時間推移到了11月份的第一天，今天的陽光很強烈，傳統與現代兩部作品交替的短暫休整時間，不少人用手擋住額頭上方的光線，扭頭四周環顧了一圈。
“還好我來得早，這裡多少還能勉強看見聖拉瓦錫的雙手。”有位聽眾撇了撇嘴，“站在後面那些人，可能連臉都看不清了......”
“就跟攤大餅似的。”另外一人接過話茬，“我明明記得前一站，這同樣的距離位置還沒這麼擠。”
“這段時間各地的特納藝術院線，基本除了《春之祭》，就是《賦格的藝術》與《二十聖嬰默想》！”
“音樂電臺的場地有限座，這教堂的現場卻沒有。拉瓦錫師傅佈道的福音，十里之外清晰可聞，聽見了就沒有不來注目的道理。我們這些信友也好，各界人士也好，一路追隨步行足跡而來，一波疊加一波，到了今天，人自然多得挪不動腳......”
“我們都是幸呙筛５模犝f那些北大陸的提歐萊恩人，現在搶一張飄洋過海的船票都快搶破頭了！......”
剛才的範寧演奏了《賦格的藝術》中4條帶著悲憫情懷又出神入化的卡農。
其所分別例證的是“下位八度卡農”、“十二度卡農”、“十度卡農”和“擴大倒影卡農”正規化，也能為絕大部分拜請儀式提供段呐錁返膮⒖肌�
期間，“神之主題”不時變形為同音反覆的華彩，不時呈聲樂化的祈缎螒B，或以長短時值交替的方式，與自身的倒影交相輝映......
《二十聖嬰默想》則是從第13曲“神聖誕生之日”開始的。
這是一個在任何宗教中都能找到類似概念的名詞，比如前世的“聖誕節”。
樂曲一開始，範寧的右手就在高音區做持續交替拍擊，大六度與純四度縱向疊置，產生出極為清涼彌遠的鐘聲；中聲部一小節一律動，最為和諧的純音程與最為尖銳的增四度互相碰撞；低聲部則在三音組A-bB-B中迂迴徘徊，於每小節的2/3時值處，發出極為低沉的金屬感鳴響。
紛至沓來的現代藝術家們，以及新興團體的樂評人，差點是給這開場聽跪下了。
這些人無疑是“叛逆心”最重的那波群體。
前幾年，他們是覺得誰都不服，就自己最厲害。
前一陣子倒是略有變化，開始覺得除了《春之祭》外，誰都不服。
現在？......
倒是沒有當面丟什麼面子，就是感覺自己把自己給打臉了！
就說這個“神聖誕生之日”吧，哪個藝術家沒拿這種素材創作過？
多多少少都有。
不就是“聖誕節”麼。
別說什麼教會音樂，什麼嚴肅音樂，就市井上的商業歌曲都是一大堆......
但這首現代作品，不借助任何俗套的旋律，僅憑色塊的碰撞、節奏的閃動、不同層次與力度的鐘聲交織，就描繪出了極致神秘主義氛圍之下的喜悅體驗！
對教眾來說自然是感官至福。
另外的人也覺得是滿滿的高階感。
尤其先鋒藝術家們，本來就是追求新奇音響的。
其他的那些爛俗歌謠，徹底沒法聽了。
進入中段，範寧指尖下的音色又變得似神秘輕柔的木琴，先是揉搓絲綢的細碎聲響，又是豎笛的輕靈鳴叫和小心翼翼的清脆鈴聲。
再現部前夕，他的雙手一個快速上行，色彩如教堂彩色玻璃紙般閃動顫動，隨後，開頭強烈的報喜鐘聲再度迴歸......
教堂廣闊的佈道場上，新築起的石壇仍然縈繞著燔祭的青煙，有相當多的音樂家們，此刻在聆聽的同時，手裡緊緊捏著小筆記本和筆，盯著上面記錄的和絃與構成和絃的音列，竭力思索和歸納著什麼！
這部現代鋼琴曲集，他們已經一路跟著聽至後半段。
至此，他們覺得拉瓦錫這種奇特而自成體系的和聲與節奏語彙，自己好像快要總結出一些端倪來了！......
第一百一十四章 臨時行程
“某種......奇特的音列體系？每一組的尾音和下一組的起始音相同，雖然各自形態不一，但經過幾次的半音移調後，就不能再次移移調，因為得到的是和之前完全相同的音列......換言之，只需經過更短步驟的移調，就能迴歸自身？......”
很多音樂家、樂評人，或研**秘之人，在豎起耳朵之餘，雙目死死盯著自己在紙面上一路記下的音符與和絃序列。
“這種性質是以往任何調式都不具備的！無論是七聲五聲，無論哪個民族，無論宗教還是世俗，總要連續移調12次才能迴歸，這就不叫回歸了，12平均律下本身如此，而它們只需要6次、5次甚至4次就能完成真正意義上的迴歸！......對，前幾年印象主義音樂家們玩的全音階，好像也有類似的性質，移調2次後就變得一樣了，可是全音階畢竟是極其特殊的存在！......而這裡的拉瓦錫神父，似乎一共開拓了六七種不同的調式，每種調式又有三至六種不等的移位形態，如此形成了一個神妙而龐大的獨有宗教語彙！......”
“還有某種......獨特的節奏體系？拉瓦錫師傅似乎是從古雅努斯先哲們開闢的‘塔拉格律’和‘抑揚格’理論中找到的靈感，透過‘附加音原則’、‘非精確擴充套件與縮減原則’加以變形，我至少記錄了超過120種的變體！......”
“不對，還有一個更為重要的原則——這些節奏無論正位還是逆位進行，得到的均是相同的結果，也就是說，逆位是沒有意義的！......這是一種‘不可逆行的節奏’！似乎是在歌頌‘不墜之火’與‘無終賦格’絕對權威、無可褻瀆的神力，能達成這種程度的隱喻，用信仰呼叫的無形之力獲得提升，就根本不奇怪了！......”
上一篇：我上讲台念情书，高冷校花后悔了
下一篇：返回列表