作者：月瑩
這些經典的“宮崎駿”元素，如果放在宮崎駿的動畫中，那絕對是一個享受。
可..
這是星海盏碾娪啊�
很顯然，星海詹皇菍m崎駿，此時他的也沒有把這樣一個故事講好的能力。
最終這部116分鐘?的《追逐繁星的孩子》，在今年5月上映之後，只獲得了2000萬的票房。
失敗是恐怖的。
只有經歷過失敗的人，才會清楚的知道“恐怖”不是一個形容詞。
更別提這是一個公司壓上所有賭注，耗時四年制作出來的心血。
毫不誇張的說。
星海者@一下，直接把《秒速五釐米》賺的錢，全部賠了出去。
比金錢上的損失更恐怖的是，《追逐繁星的孩子》的失敗，讓Comix Wave Films迷失了方向。
這一個月來，公司的“天氣預報”就只有“陰天”“大陰天”
而作為一切的核心，星海兆约阂彩窍萑肓艘环N莫名的自我懷疑，他把這次失敗，歸結於自己的能力不足。
於是乎，這段時間Comix Wave Films最繁忙的地方，就是動畫放映室。
這幾天，星海寨偪竦目磩赢嫞粌H他自己看，他還讓公司的其他人也看，看了之後還要寫故事拆解，和分鏡拆解，還要開座談會。
所有人都看出來了，這是星海赵谑≈岬膲毫︶尫拧�
星海找婚_始，確實也是在壓力釋放。
不過看著看著，他還真覺得這種分解會是有點作用的，其實在《追逐繁星的孩子》製作時，他也看了大量的動畫。
比如大量的宮崎駿的動畫。
只可惜，那時候，星海兆焐喜徽f，可《秒速五釐米》大獲成功之後，他其實是有些飄飄然的。
即便是在研究“宮崎駿”動畫的時候，也是帶著傲氣的。
這樣的狀態之下，他自己在看別人作品的時候，其實很多東西都想透徹。
總覺得別人行自己也行。
而現在，在《追逐繁星的孩子》商業化失敗之後，星海辗炊幌伦忧逍蚜嗽S多，再去看很多作品，才發現之前自己的理解有多膚湣�
“別抱怨了，趕緊坐下來吧。”
星海毡е粋�本子，走進了放映室。
隨著他的聲音在放映室響起，整個放映室一下子就安靜了下來，雖然星海兆杂X自己恢復了情緒，但旁人卻不這麼想。
公司效益不好的時候，所有的牛馬都會不由自主的夾緊尾巴。
在這個節骨眼，反正是沒人敢去碰星海盏摹�
星海兆约阂仓馈�
所以他也沒在意，雖然此時公司確實陷入了困境，但也只是困境不是絕境，他這麼多年積攢的名氣還不至於說一部動畫就讓公司倒閉了。
只是這些，倒也不必和普通員工解釋。
拿著手裡的筆記本，走到放映室的前排坐下，示意大家安靜。
“今天我們要看的動畫是《青春少年》，可能有很多人看過，也可能有人沒看過，不過沒關係，這一次我們只看兩話，第六話和第七話。”
星海胀屏送蒲坨R。
“看完之後，還是和之前一樣，做分解..”
雖然大家早有心理準備，但聽到“分解”兩個字，還是忍不住感到一陣頭疼。
星海照f完，就這麼坐在了最前排。
第一百四十四章 情緒還能這麼玩？
很快，20分鐘的時間過去。
第六話結束放映結束，現場的氛圍稍微活躍了一些。
不得不說，雖然一想到之後要分解這部電影，讓人有點難受。
可《青春少年》第六話即便是拿到放映室裡播放，整體看起來也非常不錯。
畫面精緻，節奏緊湊，情感表達細膩，尤其是最後一段主角在東京街頭，等待紅綠燈，配合著恰到好處的背景音樂，瞬間將觀眾的情緒推向了高點。
放映室裡一片寂靜，直到片尾曲響起，大家才如夢初醒般回過神來。
“怎麼樣？有什麼想法？”
星海照酒鹕韥恚h視了一圈，語氣中帶著一絲期待。
對於《青春少年》這部動畫，他是昨天才開始看的，本來是帶著為什麼這部動畫能這麼賺錢的“商業化”思路去看的。
但真看了之後，卻是一口氣看到了第六話，看完之後，他才發覺這動畫真的有點東西。
特別是第六話的最後一幕。
所以他才會拿出來，又在放映室裡再放一遍，順帶和其他人一起看第七話。
能坐在這裡跟著星海湛磩赢嫷淖匀灰膊皇瞧胀ㄈ耍牭叫呛Ｕ這麼問，馬上分鏡組的一個導演就忍不住接了話。
“最後那一段的鏡頭語言很值得思考，透過聚焦廣告螢幕，弱化人群的存在感，隨後虛化掉男主，隨著男主變成陰影，融入人群，也正好點出了男主是一個和其他人一樣的普通人。”
“再透過聚焦，點出女主在廣告螢幕的明亮。”
“一個光彩照人，一個只是芸芸眾生的一員，這鏡頭轉化和劇情結合的非常好，情緒一下子就抒發出來了。”
另一位分鏡師也點頭附和。
“不僅如此，剛開始那段，從主角站在人行橫道的一角看到綠燈變紅，其實也是做一種心理鋪墊，隱約在點觀眾，讓他們知道男主此時和女主的感情是出問題了。”
“只可惜最後的處理太俗套了，不應該讓女主給男主發簡訊的啊，太商業化了...”
“是啊，最後那一段實在是太刻意了，如果就這樣卡在這裡，多好啊，就像監督第一部作品，秒速五釐米那樣..”
星海章犞蠹业挠懻摚c了點頭。
和一大堆觀眾看完只能感受到那股子情緒不同，坐在這裡的人不僅能感受到動畫情緒的變化，還能一針見血的點出觀眾為什麼看到這裡情緒會變化。
他們能感受到的東西，星海兆匀灰材芨惺艿健�
其實在最開始看《青春少年》前幾話的時候，他只是想看這部動畫，是如何獲得這麼大的關注，以及為什麼商業化能這麼成功的。
但看完了前六話後，他卻不得不承認，這部作品除了商業化，在故事節奏以及情感傳達上也確有著獨到之處。
而且更重要的是。
這部動畫讓他對商業化這個詞，有了一個隱隱約約的概念。
如果是在5月份之前，他肯定也和現場的其他人一樣，覺得這第六話的最後那個“補丁”實在是太醜陋了。
不過現在，他對這個“補丁”又有了很多的看法，特別是仔細去看了那些觀眾在補丁前後的彈幕之後。
雖然星海兆约河辛艘恍┫敕ǎF在的他，自己其實也說不清楚這些思緒是什麼。
所以，他並沒有做分解總結。
而是揮了揮手，讓人繼續放映《青春少年》的第七話。
隨著《青春少年》的OP開始播放，現場所有都安靜了下，原本還在糾結待會怎麼寫“分解”的他們，此時此刻也是進入到了故事中。
倒是要看看，男主怎麼跨過這個身份和社會帶來的“鴻溝”
《青春少年》的第七話一上來，就給了眾人一個眼前一亮的鏡頭，這個鏡頭是從OP開始的。
和第六話正常的OP不同，第七話的OP一上來就明顯的是進行了變奏。
本來，青春少年的OP是一首叫做《戀の飛行軌道》的歌曲，單看歌名會覺得有點陌生，但實際上這首歌就是後世《敗犬女主太多了》的第二首片尾曲，也就是燒鹽檸檬CV若山翻唱的“CRAZY FOR YOU”
不過此時，這首歌別說翻唱了，原唱都還沒有出。
林宗雪是在音樂協會的版權庫裡翻到的這首歌，在他看到這首歌之後，就直接買了下來。
略微重填了歌詞之後，就變為了《青春少年》的OP。
《戀の飛行軌道》或者說《CRAZY FOR YOU》這首歌，在前世是典型的歌好沒人聽，這首11年底的歌。
真正有所名氣，還是靠著《敗犬女主太多》火了之後，才帶動了一些人去聽原曲。
在改編填詞之後。
歌詞和節奏更加適配《青春少年》，而且曲調整體其實是比較輕快上揚的，很適合做OP，在第五話首次登場的時候。
“屆けこの思いよ”傳達到吧這份思念
“夜空はキミへの滑走路”夜空是向你而去的飛行軌道
僅僅兩句歌詞，就抓住了所有觀眾的耳朵。
在剛才第六話的播放中，這個OP也很抓現場眾人的耳朵，也正因如此，到了第七話，當OP出現變奏，整體變得輕柔了一些之後。
是很明顯就能感知到的變化。
除了前面的變奏變了之外，整個OP還有一點很奇怪，就是這一次的片頭曲字幕出的非常快，而且排版也很相對密集了一些。
正常情況下OP的播放時間是1分30秒，可此時在剛剛播放到30秒的時候，各種片頭應該放的資訊就放完了。
“肯定要搞事！”
作為動畫從業者，幾乎是第一時間，他們就猜出來這肯定是動畫製作組要搞節目效果。
果然，在片頭字幕放完之後，在OP放到
“當回過神來似乎已經感到了困惑。”
“就在這樣的深夜我獨自一人
這兩句歌詞的時候，投影上出現了新的畫面。
這是一個左右畫幅同框的畫面。
左邊是男主拿著定好了鬧鐘，傳送了簡訊，準備睡覺。
右邊則是已經起床的櫻島麻衣正在背劇本。
下一幕，當OP唱到。
“手中緊握的手機，還顯示著的來信，寫著你的名字”
左邊的男主進入了夢鄉，右邊櫻島麻衣忙完了一切，坐在檢視手機，發現手機上全都是男主分享的校園趣事。
她想要回復，但下一秒似乎是有人喊她，於是她又關閉了手機。
整個，左右畫幅同框一共持續了得有小兩分鐘。
雖然是左右畫幅同框，但並沒有採用一鏡到底，而更像是左右兩邊各自剪輯，再卡一個很有節奏感的節點進行同步播放。
這種分框演繹在有趣的同時，配合調整放緩之後的OP歌曲，也是一下子就讓所有的觀眾意識到。
雖然第六話，兩人有互相表白。
可很顯然，橫跨在兩人愛情之間的障礙並沒有結束。
左邊的男主，依舊是平凡的高中生生活，鬧鐘響起，他迷迷糊糊地起床，洗漱。
右邊的櫻島麻衣卻已經完全在另一個次元，她坐在化妝臺前，手中拿著劇本，神情專注地背誦臺詞，化妝師在她身後忙碌地為她打理造型，經紀人則在一旁低聲交代著今天的行程安排。
隨著音樂的逐漸減弱，男主收拾東西出了門，櫻島麻衣也坐上了前往拍攝現場的車，兩人幾乎同時抬頭看向藍天。
左右畫幅的畫面也慢慢融合，最終在OP音樂結束的時候，畫面定格在了男主角走出家門的瞬間。
再切換，就是男主走進教室的畫面。
教室裡，同學們正在討論著即將到來的文化祭，氣氛熱鬧而輕鬆，男主角坐在自己的座位上，目光卻不由自主的往外看。
當整個OP完成了放送之後，剛剛發言的兩個分鏡師是面面相覷，都從對方的眼裡看到一絲震驚。
“這種表現形式，能應用在商業動畫中很冒險啊。”
雖然動畫還在播放，但其中一位分鏡師還是忍不住低聲說道。
“左右畫幅同框雖然能直觀展現兩人生活的對比，但如果節奏把握不好，很容易讓觀眾感到割裂感。”
另一位分鏡師點了點頭，補充道。