作者：月瑩
比如男主帶女主回家，採用了大量的場景圖，來間接展現櫻島麻衣此時的心情。
動畫在刻畫人物行為邏輯上很用心，實際上如果只看劇情的話，第一話男主和櫻島麻衣的感情進度可以說是相當快。
第一話後半段，兩人的稱呼就已經變成了“麻衣”“麻衣同學”“咲太君”這樣的稱呼。
但這種變化一點也不突兀，甚至給人一種水到渠成的感覺。
這就是節奏在起作用。
兩人的關係的變化是有需求關聯和設定的，不是那種突兀的關係，還是以《中二病》舉例，《中二病》的女主和男主的關係展開也很迅速。
但在女主是深度中二病的這個設定下，這種迅速被觀眾快速接受。
同樣。
因為櫻島麻衣身上患有被他人遺忘的症狀，男主作為實際上正在拯救她的人，這一段關係就讓人覺得很自然。
第一話的情緒頂點。
是在末尾，男主脫衣服的時候。
櫻島麻衣前一秒還在和男主討論互相之間的稱呼，一轉頭卻看到男主在脫衣服。
之後的一系列驚慌失措，和嬌羞的狀態，是第一話作畫力的頂點。
這種由誤會產生的戀愛喜劇效果，經久不衰。
第三十三章 挽天傾
“前方高能！”
“不愧是職業選手！！”
“哈哈哈，這一對也太可愛了吧。”
“我也就刷了十幾遍吧。”
“給你看個大寶貝。”
密密麻麻的彈幕，也證明觀眾們對這一幕的認同。
原版動畫在這一幕之後，結尾是雙葉出場，給男主角解釋了她的研究，實際上就是講述了青春期綜合徵這個設定。
但是在林宗雪這一版本中，並沒有這一段。
其一是因為林宗雪當下是原創動畫，並不是長篇小說，多餘的設定只會讓觀眾轉移注意力。
其次，之前也說過，為了節省成本。
林宗雪的這個版本，整個十二話的劇情是全部圍繞櫻島麻衣來的，而在動畫的進展過程中，實際上就已經把設定講述清楚了，因此也就沒有必要加上這一段。
整個第一話就是講述了鋪墊了人物關係，讓男主和櫻島麻衣相認，同時介紹了櫻島麻衣遇到的危機。
高辰逸完整看完第一集。
第一反應是。
“啊！？這就完了！？”
整部番劇給他的觀感很是奇妙，節奏異常絲滑，從開始到結束，全程毫無尿點，不斷勾的人想要往下看。
而且這部動畫的題材也很有趣。
確實做出了差異化，不像大部分校園動畫。
純愛題材的，同學除了個別人都是背景板，後宮題材的，男主角和一堆女同學嘻嘻哈哈，其他同學還是背景板。
這部動畫基於現實，但又高於現實，櫻島麻衣的奇怪病症，男主胸口的傷。
這些設定都在暗示觀眾，男女主都有“沉重”的一面。
可在劇情裡，卻完全沒有傷痛文學的影子，甚至青春戀愛喜劇有點太多了，從頭到尾，高辰逸嘴角就沒有放下來過。
笑著笑著，高辰逸就被吸引到了故事中。
一部動畫青春愛情題材的動畫要怎麼才有期待感？
在今天之前高辰逸可能說不出來，可現在，他卻能明顯感覺到，自己是很想看男主最終要怎麼拯救櫻島麻衣。
畢竟第一話的劇情看著輕鬆，但也留了很多釦子。
林宗雪的這一版動畫的第一話。
結尾是獨自回家的櫻島麻衣再次路過蛋糕店，因為和男主相處了一段時間，所以櫻島麻衣有那麼一瞬間忘記了別人看不到自己的事情。
直到她想要買一個蛋糕，卻發現店員根本沒有反應。
才嘆了一句。
“啊，是了，大家都看不到啊...”
再之後，鏡頭的背景噪音逐漸安靜下來，只剩下淡雅的鋼琴聲，鏡頭的畫幅又從常規畫幅變為了電影常用的1.85:1?。
觀眾們跟著櫻島麻衣，被路人撞到，上電車的時候馬上就要上車了，地鐵的工作人員卻揮手示意電車關門，女孩只能乘坐下一班電車。
電車上，明明櫻島麻衣站在中間，路人卻毫無反應，最後畫面定格在了電車進入隧道。
這些都在提醒觀眾，櫻島麻衣不被外人可見的影響還在繼續。
而這些情緒下行的鏡頭，除了讓觀眾對櫻島麻衣這個角色產生一些心痛感之外，也讓觀眾們對後續的劇情產生了好奇。
就好像看古代穿越小說一樣，主角就是要穿到明末，三國，這樣的亂世才有趣。
所謂挽天傾。
當然，在愛情故事裡，沒有這麼濃重，可核心期待感卻是一樣的，女主身上的問題越多，觀眾就越想看主角如何拯救女主。
無論是原作，還是林宗雪的版本。
《青春少年》兩版動畫一開始故事的核心就是男主“挽天傾”
拯救即將消失的“櫻島麻衣”
這種情緒，不僅能勾著觀眾往下看，還能讓觀眾對這對情侶產生CP感。
而在這樣的動畫裡，男主就不能像後宮動畫的廢物男主，往往需要展現出一些特質。
這兩點，前世的動畫做到了前者，也就是櫻島麻衣有很多“問題”。
包括有來自經紀人母親的壓力，有來自學校的流言蜚語，有來著自己的壓力。
但在男主的塑造上，則只能算是勉強。
不可否認，梓川咲太在原版動畫初期確實有很多亮眼的地方，不過原作終歸是一部輕小說改編的動畫。
為了給其他女主角騰空間，對男主的刻畫自然就少了許多。
也同樣是為了給其他女主角騰空間，在塑造兩人感情這件事上，動畫製作組自然也是畏手畏腳。
好在，林宗雪所在的當下是2011年，沒有任何束縛的他，對梓川咲太這個角色的設定上要大氣的多。
不像許多日本輕小說，漫畫那樣，不敢讓男主太出彩。
~~~
看完了動畫之後，高辰逸往評論區掃了過去。
“臥槽，評論怎麼這麼多！？”
正常情況下，一部番劇，就算是熱門番劇，第一天的評論也幾百條，上千條的樣子，但這個影片下面的評論區一下子給幹到了接近3000多條。
而且重新整理的速度非常快。
仔細看了看，下面的評論成分也很複雜，一小部分是來恭喜小破站引進的第一個正版番劇。
此時的B站，走的還是動漫愛好者聚集地的路子，而且B站這段時間也一直在往這個賽道發力。
前世B站是11年10月引入FAET/ZERO，而在這裡，這個第一部動畫卻被《青春少年》所取代。
眾所周知“第一部”“第一個”的這種噱頭還是很有效果的，此時的B站雖然不大，活躍使用者也就千萬左右，但使用者粘性卻非常高。
《青春少年》自然也是吃到了這種粘性紅利。
除了和B站相關的評論之外，剩下的一大部分則是對劇情，以及對畫面展現出來的電影感進行討論的。
“監督的每個鏡頭都很有自己的想法啊，感覺看著好舒服。”
“作畫和分鏡好有感覺，不愧是棒球人生的導演，簡直驚喜！”
“氛圍感和距離感拉滿了！真的很期待這兩人今後的發展。”
“聽說這個動畫製作公司是負債開的新番，經費非常少，能用如此少的經費做出這樣的成品，真牛啊。”
“啊？負債做動畫，真的假的？”
“這有什麼假的，你們去查新聞就知道了，新聞上還能看到他們的負債金額呢。”
“臥槽，負債還能做出這麼好的動畫？牛啊，牛啊..”
“是挺牛的，居然niconico那邊播放量也很高，真是期待後續的劇情..”
此時B站上的聚集的大多數都是處於青春期的學生。
就算不是學生，也是那種剛進入社會的年輕人，他們對自己的青春還記憶猶新，對這種青澀，清新的故事是很吃的。
第三十四章 熱情
“百萬了！！！真的百萬了！！宗雪！！我們做到了，播放真的破百萬了！！！”
“太不可思議了。”
“這才幾個小時啊！？”
“啊啊啊，我現在好激動啊。”
“太厲害了吧！繪衣！你掐掐我的臉，我要確認現在我不是在做夢吧！”
此時在星輝動畫裡大喊大叫的，不是別人，正是宮森紗羽。
事實上，公司裡激動的不僅僅是她，還有許多人的表情也是差不多一樣的。
她之所以這麼激動，自然是有原因的。
因為《青春少年》這部動畫，並沒有任何宣發，而且播放的渠道只有bilibili，niconico和星輝自己的放映網站。
雖然在當下，網路放送，已經不是什麼稀奇的事情。
比如《潛行吧！奈亞子》就在09年在Niconico進行過動畫播放，需要注意的是，這個在nico上播放的奈亞子，是FLASH短片動畫。
真正的TV動畫，還要等到12年才會製作。
目前niconico放送的動畫，基本上都是泡麵番，或者小製作，真正和TV作品相當的，還要等到今年10月《未來日記》上線。
也正因如此，當林宗雪拍板不在電視臺播放，而轉為網路播放之後，所有人都很緊張，
畢竟他們相當於是第一個吃螃蟹的人，誰也不知道其最終的效果會怎麼樣。
“真的好誇張啊！！”
“有人預購了我們的設定集禮盒！！！”
“哇，又有人買了！”
澤村彩花看著追番的數字不斷跳動，也是相當驚訝，不過她驚訝的不僅僅是動畫的追番人數，還有設定集的銷量。
作為一個完全自主發行的動畫，周邊自然也都是星輝自己準備的，也是林宗雪最大的回款營收渠道。
本質上所有的動畫產業盈利方式，無論是賣高達的萬代，賣玩具的兒童動畫，賣周邊的普通動畫，內裡的核心都是一樣的。
目前，星輝動畫只有一個周邊，這個周邊就是動畫前兩話的設定集禮盒。
而這個設定集從頭到尾都是由澤村彩花負責，設定集的銷售採用了網購預約的方式，購買的渠道就是星輝動畫自己的放送網站。
澤村彩花從動畫一開播，就在後臺一直關注設定集的銷量，只要有人購買了設定集，她第一時間就能查到。
“賣，賣出去一千份了！！”
設定集是林宗雪採購的，所以澤村彩花並不知道一套的成本是多少，但她清楚，這一本設定集，賣價是1980日元，在華夏則是定價98，換算成日元就是差不多1200日元。
這一千份，日本市場佔了大頭，約莫有三分之二的使用者來自日本。
總體收益接近300萬日元，這還只是第一集放映，澤村彩花作為這個設定集的美術負責人，實在是感覺有些不可思議。
畢竟這個所謂的設定集，其實就是把動畫裡面的一些經典場景的原畫，以及人設圖放進去了，又加了一本大約十頁的四格漫畫，一本由詩羽千紗寫的小故事，也是十頁左右。