動畫製作,被美少女包圍也要稱霸業界 第185章

作者:月瑩

  理智告訴她應該立刻離開,但身體卻貪戀著這份舒適,甚至不自覺地微微後仰,讓自己更貼近他的觸碰。

  “這樣好些了嗎?”

  林宗雪的聲音近在咫尺。

  “嗯...”

  詩羽千紗幾乎是從喉嚨深處擠出了這個音節。

  她能感覺到林宗雪的胸膛幾乎貼著她的後背,他的呼吸節奏變得有些紊亂。

  不知何時,按摩變成了輕柔的撫摸。

  詩羽千紗的心跳快得幾乎要衝出胸腔。

  她應該阻止這一切,應該站起來,但這種感覺又太過舒服...

  直到按摩結束,腦袋暈暈的離開辦公室,在林宗雪下次累了繼續找他按摩的話語中,除了點頭,什麼話也沒能說出來。

  ~~~

  次日。

  涼風捲著幾片枯黃的銀杏葉掠過街道,空氣裡帶著幾分微冷。

  不過得益於靠近海邊,東京的天空仍舊湛藍,午後的陽光也還算清晰。

  若說遊玩的話。

  這個不冷不熱的天氣正適合出門遊玩。

  可惜,對於大部分社畜來說,這個天氣唯一的作用,就是上班的時候不用開空調,窗戶可以稍微開啟透透風。

  別的公司如此,京都動畫亦如此。

  隨著眾人午後的休息結束。

  辦公室裡開始瀰漫起數位板上壓感筆劃過的“沙沙”聲。

  作為整個行業,最先引入數位板作畫的動畫公司,京都動畫從10年就開始,就全面進入了數位板作畫時代。

  嘗試進行全數字化動畫製作。

  不過,行業裡使用全數位板作畫的公司並不是很多。

  倒不是因為數字作畫不好。

  事實上,用數位板作畫的好處還是很多的,解析度更高,能夠更輕鬆的修改檔案,可以更順暢的實現後期製作,方便傳輸和儲存,等等等等..

  但,整個數字作畫體系的發展卻非常緩慢。

  在前世,是一直到2020年,口罩出現之後,大量的動畫從業者才因為居家辦公,而被使用數位板。

  全數字作畫體系才得以普及。

  這種彆扭的放鬆,純粹是因為日本動畫產業本質上還是小作坊體系。

  即便就是最傳統的手繪動畫,不同的動畫公司在製作的時候都有很大的區別。

  不僅僅是作畫解析度,甚至不同公司不同動畫的用紙也都不一樣,有的用的A4紙,有的用的B4規格的紙頭。

  之所以有這麼多規格,是因為手繪完之後還要進行掃描錄入。

  不同的掃描機器,自然有自己的規格。

  不過,紙繪的規格雖然多,可到底還是原畫師用筆在上面畫,所以適應起來是比較簡單的。

  可數位板上畫畫就完全不同了。

  即便都是美術科班出身,專門學紙繪和專門學數位板原畫,肯定是不一樣的。

  從動畫學校出來原畫師,大都學的是紙繪的。

  要讓她們適應數位板,也是需要成本的,不是說給紙繪的原畫師發一塊數位板就完事的。

  此外,大量的動畫公司在製作動畫的時候,都需要進行對外分包。

  而全數字化,對於裝置,對於軟體,都需要統一的標準。

  這樣的情況下,你總不能給外包的原畫師也配一整套裝置,再等對方完全適應數位板吧?

  因此。

  即便全數字作畫好處頗多,動畫行業真正能夠做到全數字作畫的也沒幾家,京都動畫算是其中一個。

  因為京都動畫最大的優勢,就是不需要外包。

  而且從10年脫落製作委員會制度之後,京都動畫也有錢來搞技術升級。

  澤田佑美的手指在數位板上移動。

  她是京都動畫二組的原畫師,目前正在畫的是《中二病也要談戀愛》裡小鳥遊六花那標誌性的眼罩和略帶誇張的動作線條。

  這一段的分鏡是動畫中相對重要的分鏡,所以女孩的注意力也很集中。

  不過即便如此。

  她的眼睛,還是時不時的會瞟一眼會議室和辦公室的門口。

  其實也不僅僅是她。

  整個京都動畫今天的氣氛都有些微妙。

  這種微妙,不是別的,正是來源於公司裡從昨天就開始傳,說是今天星輝動畫的人要過來拜訪。

  其實正常情況下。

  京都動畫也經常有其他動畫公司,或者合作企業的老闆前來拜訪。

  只是往常幾乎沒有人會在意這件事。

  特別是對員工而言。

  只是,這一次,因為來的人是星輝的林宗雪,所以不少人還真有種等著看“明星”的感覺。

  ~~~

  鹹魚作者打個小廣告。

  可能有很多小夥伴都知道,鹹魚作者現在是全職狀態,所以有在雙開。

  現在另一本書也開了有幾天時間了,所以還是提一下。

  另一本書的書名是《遊戲製作:從重鑄二次元遊戲開始》

  這是一本在點子上的書。

  是一本和我之前老書有點類似的,聚焦二次元遊戲製作的小說,只不過這一本會更加聚焦遊戲製作本身。

  如果對這方面題材感興趣的話,可以去點子搜尋,看一看。

  另外,雙開並不會影響動畫製作這本書的更新,每個月還是會一半時間6K,另一半時間4K。

  最後,還是感謝各位追讀,訂閱的讀者姥爺們。

  拜謝,Thanks?(?ω?)ノ

第二百八十七章 京都變化

  作為公司的核心原畫師。

  澤田佑美是公司裡少數能直接和監督溝通,也是能直接參與到指令碼會議中的普通職員。

  所以相比起其他人,她的資訊要更多一些。

  因而她很清楚,這一段時間,京都動畫的高層是有些“急躁”的。

  而這股浮躁的源頭,幾乎所有人都心知肚明,就是星輝動畫,以及他們那如同海嘯般席捲了整個十月檔期的作品。

  就好比認識的熟人突然刮彩票中了獎一樣。

  京都動畫此時也是如此,本來星輝動畫和京都動畫的關係就還算不錯,特別是幾個監督之間和星輝的關係都還可以。

  然而到了10月,這種交流就一下子變得少了許多。

  除了武本弘康時不時還會在LINE上聯絡一下林宗雪,其他人已經不怎麼聯絡了。

  原因嘛...

  其實剛才也說了。

  只能說,那句,不怕兄弟苦,就怕兄弟開路虎的含金量還在上升。

  些許的嫉妒和不甘,讓京都動畫內部也調整了許多,本來按照計劃,在今年10月,京都動畫是正常輪休的。

  可到了現在,看著星輝動畫大賺特賺。

  他們是真休不下去了。

  原定於明年7月的《中二病也要談戀愛》檔期提到了12年的4月份,而原定於明年4月份的《冰菓》則是被擱置。

  這種擱置,來源於當下整個動畫市場風向的變化。

  在前世《冰菓》這部動畫是京都在完全獨立化之後,出於成本控制,以及當時自家文庫IP還未完全孵化成功而做出的妥協。

  《冰菓》這部動畫是依然採用了“製作委員會”模式,版權和投資仍歸屬角川,京都作為動畫製作方,雖然也加入了製作委員會,但分成佔比並不高。

  此外,即便《冰菓》的原作並不算是熱門小說。

  中途還一度因為銷量停售過,但角川在這個合作模式中的要價依然很高,而且在動畫的合作中。

  雖然《冰菓》發行後口碑很好,然而角川卻將大規模的宣發資源都投入到了原作的銷售上。

  對於動畫IP的衍生和商業並不關心。

  這也導致最終,京都動畫徹底對版權方死心。

  而在這條世界線。

  京都動畫的信心要比前世足很多。

  再加上10月份最終談判的時候,京都動畫希望角川能夠在星輝的壓力下,降低版權分成,但角川卻依舊堅持不願意降低成本。

  到了11月。

  在確認角川和索尼合作之後,京都動畫再次找到了角川,希望按照他們和索尼的合作方式來進行合作。

  然而角川依然不同意。

  “索尼是什麼檔次,你京都什麼檔次?你也想用15%來打發我?”

  雖未明說,但這句話的意思卻表現的很明顯。

  之後,京都動畫甚至想過要不就乾脆加入索尼動畫聯盟,這樣也能曲線拿到了《冰菓》的改編權。

  可,京都聽完索尼動畫聯盟的條件之後,整個人都傻了。

  啥玩意?

  改編動畫最高才能拿20%?

  那我還不如直接找角川...至少角川的版權要價“才”55%

  如果沒有星輝,京都動畫可能這會真就和前世一樣了。

  可偏偏,星輝動畫又賺的飛起。

  於是乎,在這樣的背景下,京都動畫最終是選擇了自家的IP《中二病也要談戀愛》,想要重走一遍星輝在《青春少年》的路子。