作者：月瑩
“好，老地方見。”
資訊剛發完，佐倉凜音就感覺背後一涼，一個聲音幽幽地傳來。
“這個雪花圖示的人是誰啊？”
“啊！！！”
佐倉凜音一聲尖叫，轉頭看到是矢作紗友裡，剛剛飛出去的魂魄這才又往回收了一些。
“嚇死我了，輩先你走路怎麼沒有聲音啊？”
“不不不，我剛剛過來的時候明明喊了你名字的，是你自己抱著手機傻笑，我才走過來的好吧。”
矢作紗友裡一邊說，一邊笑。
這裡面分明就是有事，不過雖然她在節目中很八卦，可在現實裡，卻很清楚哪些事情該問哪些事情不該問。
兩人於是打鬧了一陣，就又在工作人員的招呼下，回到了鏡頭前，繼續錄製節目。
~~~
當天晚上。
星輝動畫周邊。
還是哪家叫做熱辣滾燙的火鍋店。
佐倉凜音此時已經坐在了店裡的包廂，時不時透過門簾看一看門口。
“怎麼還沒來..”
等人是一件相當痛苦的事情，為了緩解這個痛苦，佐倉凜音又把自己的手機拿了出來，拿出來之後，便又下意識的點進了星輝論壇的APP。
此時，10月新番的第四話基本已經全部放出。
各家動畫的影響力在網際網路上也是越發熱鬧，作為動畫粉絲，今年的10月，絕對一個即便是罪犯，每一週都能過得俪鋵嵉�10月。
FATE，罪惡王冠，星輝的聖劍，少女戰車，NPC少女，魔法學院。
還有口碑黑馬，未來日記。
甚至就連普通檔，像是，少年同盟，便當，我的朋友很少，C3魔方少女，口碑都不錯。
更別提還有，爆漫王，迷糊餐廳，灼眼的夏娜，烏倌镞@些佳作的第二季，第三季..
“史上最強10月番”
幾乎已經被媒體們翻來覆去炒了無數遍。
而這種翻來覆去炒作的結果，加上星輝動畫，niconico帶來的快捷觀影渠道，按照日本財經網的統計。
今年10月番的火爆程度堪稱恐怖，網際網路上的討論熱度是去年同期的一倍以上。
第二百七十一章 變天了？
由於10月份的火熱，形成了“篝火”效應。
就像堆柴火一樣，這種新番大作聚集的情況，不僅吸引了海量核心動畫愛好者，也吸引了許多路人，以及本身已經不堪動畫的人。
最終導致的結果，就是不僅線上上平臺的播放量變多，甚至電視收視率也有所提升。
這份報告還特意引用了華夏方面的資料。
以《聖劍》和《FATE/ZERO》為代表的10月新番，在bilibili的播放量，與星輝動畫之前的《青春少年》時期相比。
觀影人數直接翻了一倍！
在日本，這兩部動畫的在星輝動畫上的播放量，和《青春少年》相比，增幅也超過了50%。
這資料一出，業界震動。
要知道，《青春少年》當時已經算是現象級作品了，如今這批新番居然還能在此基礎上翻倍，簡直是不可思議。
其實，這並不是什麼難以理解的事情。
任何文創產品，只要你本身能持續產出高質量動畫，很自然的就能破圈。
前世的《FATE/ZERO》就曾經是一部典型的破圈動畫，在那個B站影片播放均百萬的年代，《FATE/ZERO》能輕鬆破千萬。
吸引大量的普通觀眾進入B站觀看。
更別提這條世界線，10月新番如此百花齊放，B站又放開了限制，拿著紅杉資本的資金除了搞1億現金UP主激勵之外。
對外宣發也是不遺餘力。
好的作品+良好的覆蓋面，最終自然形成了這個誇張的結果。
但，對於日本人來說，對於動畫產業的人來說。
他們對於“華夏”網際網路速度是沒有親身體驗過的，他們也沒有經歷過一個公司年初上市，年末就能估值超過百億的瘋狂“華夏網際網路”
因此。
在大多數的日本從業者眼裡，感覺星輝就跟一個變魔術的一樣。
誇張的播放量，帶來的是整個動畫產業的騷動，雖說現在的動畫業界其實還並不能完全把播放量和收益給掛上鉤。
然而，只需要簡單的計算《青春少年》為星輝賺了多少錢？
就能大致推算出，現在這個播放量翻倍，全球播放量輕鬆破千萬的《聖劍》，還有其他幾部動畫，又能夠給星輝帶來多少收益？
有些東西。
細想之下，全是冷汗。
到了10月底。
產經新聞甚至發了這樣的報道。
《製作委員會是否成為了歷史，星輝模式能否成為主流，動畫業界將會何去何從》
發這個報道的可不是什麼八卦雜誌。
而是日本產經新聞。
一個正兒八經的日本全國性的大報紙。
此前也說過，日本電視臺幾乎不會深度報道新聞，所以日本的報紙影響力遠比國內大得多，像日本產經新聞這樣的報紙。
全日本90%以上的企業都會採購，會客室擺放當日報紙基本上就是日本企業的硬性標準。
就這麼說吧，只要你在日本做生意，報紙這東西是必買的。
雖然年輕人基本不看，可對於真正的社畜，到了公司第一件事就是看報紙，甚至有些牛馬為了內卷，會在自己吃早餐的時候看。
而產經新聞，則又是牛馬們看得最多的報紙之一，在這樣的報紙上，用了一個板塊來寫星輝模式，其實還挺誇張的。
“日本動畫產業正站在模式革新的臨界點。”
“星輝模式雖未完全成熟，但其展現的垂直整合能力、技術創新勇氣和全球化視野，為日本動畫業提供了轉型範本。”
“未來五年，產業或將呈現“製作委員會模式存量最佳化+星輝模式增量突破“的並行格局，而真正決定勝負手的，在於企業能否構建起“IP-技術-渠道“三位一體的新型生態體系。”
雖然《產經》的報道主要還是集中討論模式創新。
但星輝能作為代表出現在新聞中，某種程度上來說，是一個非常清晰的節點。
4月份的時候，星輝便靠著《青春少年》大獲成功，可那個時候業界整體主流的話語權並沒有太大的變化。
可現在，隨著產經新聞報道，頗有一種時代是真的變了的感覺。
甚至不僅僅是產經新聞，還有業界人士直接說出來。
“星輝模式可能會在未來成為動畫製作的主流模式。”
說這句話的人，還不是別人，而是索尼Aniplex株式會社的董事巖上郭宏。
索尼。
這兩個字在日本的含金量可是太高了。
Aniplex株式會社更是當下製作委員會體系中核心中的核心，許多動漫開頭那個“愛你杜蕾斯”就是Aniplex的LOGO。
其在日本，Aniplex一直都是最大的動畫投資企業。
按理說，索尼Aniplex作為製作委員會的核心，對於動畫製作委員應該是全力擁護的，但此時，Aniplex卻一反常態，討論起了星輝模式是否能成為主流。
“陛下何故造反”
這就是此時許多動畫製作委員會企業最真實的看法。
對此，Aniplex並沒有做太多的回應。
那句話怎麼說來著，當你家裡有了一隻蟑螂..
嗯，這個比喻或許不太準確，但當索尼Aniplex在媒體上發聲的時候，實際上巖上郭宏就已經做出了決策。
他之所以做這個決策，是因為巖上郭宏敏銳的注意到了一個細節，那就是星輝模式，本質上也是製作委員會的變種。
只是將原本動畫投資的大頭，從多家公司變成了一家公司，然後再進行利潤分配。
這才是能夠保證星輝可以分潤80%的基礎。
也是星輝在分出去80%之後，自己仍然能夠獲利的原因。
可問題是，現在的星輝根本不具備接管整個動畫業界的能力，根據日本動畫產業報告，截至今年，也就是2011年。
日本一共有418家動畫製作公司。
這些公司中，具備獨立承接完整動畫製作能力，也就是所謂的“元請公司”有141家，而專門承接外包業務的“下請公司”則有277家。
第二百七十二章 索尼的野望
星輝再牛，能接下這麼多公司嗎？不可能的，星輝是沒有辦法覆蓋所有企業的。
那，現在這麼多動畫公司都想要獨立製作動畫，他們的資金從何而來呢？
在【動畫製作組+原創/版權方+星輝】這個公式的前面。
為什麼不能加一個索尼呢【索尼出資+動畫製作組+原創/版權方+星輝】或者，為什麼不能是【索尼出資+動畫製作組+原創/版權方+索尼】
相比星輝。
索尼擁有的資源更廣。
這個方案對索尼有沒有吸引力呢？
自然是有的，原本索尼在製作動畫的時候，還要和其他製作委員會的人分成，現在變成索尼和動畫製作組分成。
人少了，比例自然就好談了。
說白了，星輝模式侵蝕的是誰的利潤？是動畫周邊渠道商和版權商的利潤，渠道商也就是做周邊，做藍光碟，做廣播的那群人。
版權商，就是角川那群人。
那，為什麼星輝能夠侵蝕這些人的利潤？
答案是星輝自己組建了播放渠道，不再需要依靠電視臺，廣播，等傳統媒介宣傳動畫。
既然星輝可以，那反過來看，索尼有沒有能力自己組建相關渠道呢？索尼有沒有能力也把這些利潤給收歸到自己手裡呢？能不能收到自己手裡之後，不和動畫製作組分，或者少分一些呢？
反正巖上郭宏覺得自己可以。
你別看索尼在2011年股價暴跌一半以上，又是什麼持續虧損，以至於不得不違背祖宗之法，選出來一個沒有工程師經歷的平井一夫。
現在距離平井一夫正式接手索尼，尚有數月。
索尼在全球視野來看，已經到了懸崖邊上。
可在日本，索尼依然是索尼，其擁有的資金量，是可以托起整個動畫產業進行真正轉型的。
現在這個轉型是星輝在做。
可就非得是星輝嗎？
如果這個轉型由索尼主導..
那Aniplex能賺多少錢，是想都不敢想。
不過，雖然巖上郭宏想的很好，但他畢竟是當下是製作委員會的既得利益者，所以他一上來也沒說索尼也要搞動畫聯盟，只是肯定了星輝的模式。
可無論巖上郭宏的出發點如何，他這一發聲，引起的行業震動可不小。
無數業內人士心頭劇震。