我拍戲不在乎票房 第240章

作者:别人家的小猫咪

  “特別是楚舜導演對於後期製作的理解——我認爲即使是世界電影體系崩潰,我是說幕後人員混亂,對楚舜導演也造成不了衝擊,具體——我們來看看。”

  經過上百次的上臺演講經歷,羅伯特逐漸掌握了說話技巧,都會留口子了。

  他前面提到的兩個電影學院,前者是捷克的電影學院,所以說楚舜世界範圍的影響力,經過幾年沉澱更加明顯。

  對於捷克這國家,楚舜領着楚靈感旅遊時,到過布拉格廣場,沒有留下太深刻的印象。

  捷克最出名的名人應當是米蘭·昆德拉,但楚舜較爲熟悉的是福爾曼,是《飛越瘋人院》和前面提到橫掃奧斯卡的《莫扎特傳》導演。

  紀錄片開始播放,大戲院中非常安靜,和第一部不同,開始並沒有對演職人員的採訪了。

  而是上了兩段語音:“我感覺導演(楚舜)很怪,和以前合作的導演都不同。”

  “我感覺導演(楚舜)會不會拍啊。”

  兩段對話都是戛然而止,很明顯後面還有內容,但直接轉入正片了。

  誰說只有華夏網文作家纔會斷章?羅伯特這剪輯玩得一溜一溜的,在坐腥硕急晃⒁饬Α�

  毫不誇張的說,楚舜不會拍電影,那世界上還有活着的導演敢說自己會拍嗎?

  比如富爾曼諾夫、朱爾斯等人都懷疑是字幕翻譯錯誤,但身旁會中文的老外,以及華夏人都表示翻譯沒錯。

  備註一句,紀錄片和首部相同,是英語配音,而首部現如今已翻譯成爲了法、德、日、韓、泰、阿拉伯等三十多種語言。

  緊接着,是楚舜選角的視頻記錄,旁白是羅伯特的聲音:[楚舜導演的選角,是我最奇特的方式,我暫且稱爲“賭博”方式。]

  霸王別姬的試鏡,楚舜一言堂,說這個演員不行就不行,非常絕對。

  羅伯特徵詢了導演意見,能夠特別拍攝試鏡劇本,戲園子老闆英達的試鏡中,劇本就兩句臺詞“蝶衣,這信寄到?”、“誒,得勒。”

  然後還有一小段背景,戲園子老闆照顧着當紅的角兒,處處陪着小心。

  一共有兩位演員試鏡,在場來看試鏡的兩位演員應當是五五開。

  不是旗木五五開那種虛假的五五開,而是真實的五五開,反正都認爲應該再加一場,然後視頻中楚舜卻直接框定人選。

  結果如何顯而易見,戛納電影節評委會主席評價,霸王別姬是視聽語言,故事和演員都恰到好處,不可替代的作品。

  “楚舜導演的電影沒有任何製片人能夠插得上話,看來不止是劇情,還包括演員的選擇。”小約翰喃喃。

  約翰點頭,這次《隨電影2》真的來對了,之前他們還擔心,會不會和首部紀錄片有內容上的重合,沒什麼新的東西,現在來看擔心是多餘,紀錄片導演羅伯特不完全是幸邇海是有本事,懂得內容安排,至少這對研究“楚藝”有進一步的幫助。

  “《自由與權利》說絕對的權利,會造成絕對的腐化,楚舜在劇組就是有絕對權利。”梅勒一直知道楚舜在劇組裏是不允許有二聲,哪怕泰坦尼克號和迪士尼合作,迪士尼影業派來的製片人也只是吉祥物,沒有絲毫發言權。

  旁邊的朱爾斯點頭,作爲美利堅人,好萊塢形成的製片人中心制是世界有名,當然斯皮爾伯格、詹姆斯這些大導演是導演中心制。

  目的是爲防止一個創作者走入外路,而楚舜從拍攝第一部作品就一直如此絕,關鍵是還從未失敗過。

  因此思考良久後朱爾斯只能說:“楚舜導演的職業生涯,真是人類史上的奇蹟啊。”

  紀錄片繼續播放,在忠實記錄下,霸王別姬的主要陣容全部挑選完畢,期間別說質疑聲了,連提出一點疑問的都沒有。

  “與其說是賭博選角,還不如說是楚舜導演異於常人。”貝當古想起了前面楚舜在接受採訪時提到過,在有靈感拍攝電影后,所有電影畫面所需要的演員樣子,都會在腦中浮現,本來以爲還只是誇張,現在想來可能是真的。

  霸王別姬的拍攝過程和美麗人生的拍攝過程基本上差不多,都是楚舜降維的掌控全局。

  段鄰里說過一句話,[無論看幾次,楚導的拍攝方法,我還是感覺頭皮發麻。]

  朱爾斯、梅勒、岸田齊廊等主編和教授,是第二次了,呃——準確的說,誰沒有把《隨電影1》翻來覆去研究,可面對燈光、道具、攝影、背景、場調猶如臂使,依舊歎爲觀止。

  “美麗人生,楚舜導演更看重演員的表演以及道具佈置,霸王別姬也看中演員,但對燈光和空間的利用更注意。”趙亮教授本來準備喝一口保溫杯裏的紅茶,可太精彩了就放棄動作。

  熒幕中,楚舜在導程蝶衣和段小樓最後在體育館試戲,也是電影開場的序幕。

  “攝影,機器還能調遠嗎?”楚舜用擴聲器喊道。

  “導演不行。”攝影回答。

  “和業主商量,把這面牆拆了。”楚舜對外聯製片說。

  外聯都呆住,哪有爲了找角度拆牆的?他雖然不算攝影專業,不太懂,但也可以追焦拉虛,甚至於換個廣角鏡頭更大的攝像機,都可以解決,反正有更簡單的辦法,拍攝出來應該沒區別吧?

  如果不是楚舜權威性太大,外聯都懷疑說拆牆的是外行人,外聯反應也是大戲院中所有人的反應,此舉完全沒有必要。

  就像明明平A可以收掉人頭,但非要閃現在人前面,然後給個大收人頭,明眼人就能看出青銅行爲,可這貨又是國一。

  前面就說楚舜意志是貫徹劇組所以外聯立刻去辦,業主十分支持簽訂完事後維修的合約,立刻就開辦。

  八十年代的體育館,是魔都一個廢棄工廠改造,在紀錄片中還展現了一件事,楚舜劇組的人執行力都很強,有一種“聽導演的準沒錯”的感覺,不用帶腦子。

  拆掉一面牆,繼續開始拍攝,這場戲沈括亥和許湯谷發揮極好,一條就過,楚舜很滿意的點了點頭,說出了萬惡的三個字:“保一條。”

  “我本來是不會詢問,導演拍攝這場戲是因爲什麼,但今天看見拆牆,我內心的好奇心,跟我家中養的貓面對魚缸一樣的好奇。”響起旁白聲。

  羅伯特詢問:“楚舜導演,拆這面牆是爲什麼?個人來看有更簡單的方法。”

  “三個原因。”楚舜伸出兩根手指。

  還有三個原因,羅伯特求知慾旺,大戲院中的主編、教授亦是。

  “第一是距離,的確需要拆牆才能達到是需要的角度,一個遠中景,我要拍攝出程蝶衣和段小樓被時代俯視的角度。”

  ”第二是光線,燈光始終難以營造出無孔不入是陽光感,或者說我這裏需要真是陽光也行,拆了這面牆,場景過度曝光,光線裹挾兩個演員。”

  “無論霸王還是虞姬,在歷史光輝下都只是一道剪影。最後一環導演拍戲的態度,將會給演職人員的直接信號,當然最後一點是附加價值,主要還是要拍攝出我想要的效果。”

  楚舜解釋的明明白白,羅伯特服氣,他用旁白音說[很多影評下面都會有類似的回覆“你們瘋了嗎,解釋這麼詳細,我的上帝,導演根本沒想這麼多”,其他導演我不清楚,但楚舜導演的作品,他想的比影評人想得更多。]

  羅伯特最貼心的地方是,插入《霸王別姬》開始的序幕,大概一分多鐘,段小樓牽着程蝶衣來到體育館,即便出聲也因爲曝光看不清兩人樣子,空蕩的體育館被光線填滿,形成空間上強烈反差。

  雖然現場幾乎都看過霸王別姬,但有實片對比更加明顯。

  “序幕之王,不愧爲是序幕之王,這段開頭,可以進入世界影史前top50。”朱爾斯喃喃自語。

  關於楚舜的外號很多,序幕之王是其中之一,所說的是楚舜拍攝的電影,要麼乾脆沒有序幕,要麼能夠將其玩出花。

  “隨電影的拍攝手法,聳人聽聞啊。”趙亮教授心中說道:“這一段是第五代導演,營造空間的拍攝說法,但怎麼說呢,高枉和魯國祝兩位第五代導演的代表人物,也只有巔峯作品,能夠達到這般空間營造。”

  另外一位華夏主編老柯,在和身旁的梅勒小聲交流:“除了序幕,其實很多地方都預示了最後結局的悲劇。”

  “還有什麼地方?”梅勒追問,他想知道華夏影評家對這部電影的看法。

  老柯道:“電影開始是黑白片沒有彩色,而第一抹彩色是小石頭砸磚被師傅打屁股,哀嚎聲中轉爲彩色。”

  “我有不同的看法,人生下來就是哭哭啼啼,看見彩色的世界。”梅勒道:“認爲從黑白轉爲彩色用小石頭哀嚎,戲班就像是母體一樣會重塑人的性別,主角也在戲班被重塑性別意識。”

  老柯一怔,他還從未聽過這種分析,細想也有點道理,但他更認同自己的看法。

  好的電影就是如此,細細品來,都有道理。

  紀錄片在錄下楚舜執導,插入了一段他如何找到少年小石頭和少年小豆子兩位小演員過程。

  前面未說,除開沈括亥全世界範圍收割粉絲以外,小豆子的扮演者曉宇,也備受關注。

  中美電影交流電影節,把最佳新人演員頒發給了曉宇,是最年輕的獲獎者。

  曉宇父母,並不希望孩子走上演繹道路,京劇以前是下九流,但現在是國粹,因此在《霸王別姬》紅遍華夏時,曉宇父母拒絕許多代言,以及商演的請求。

  繼續把曉宇留在京劇院少年團學習,相反大燈在父母的支持下,目前都開始接拍劇集了。

  也不能說雙方父母的行爲誰是疼愛孩子,誰是害孩子,關注度不同。

  大燈自己想進娛樂圈,其父母的確有藉機撈錢之說,也是尊重意願。

  曉宇也想進入娛樂圈,因爲大燈都不來少年團練功,可父母沒徵求他意見。

  有意思的地方來了,在《霸王別姬》世界知名後,曉宇也不能安心練功了,而是去全世界參加京劇的交流會,作爲一張名片。

  沈括亥紅是紅,但並非京劇院培養出來,曉宇可是土生土長的京劇院人。

  言歸正傳,熒幕紀錄片繼續播放——

第376章 被楚舜征服

  找尋演員的過程並不順利,楚舜來到京劇院少年團。

  [尋找少年程蝶衣的路途並不順利,楚舜導演請來了著名的京劇表演王連具作爲京劇指導,所有人都知道,楚舜導演一直兼任電影藝術指導,但極少有人知道,背後專業向知識的濃厚。泰坦尼克號邀請了歷史專家,美麗人生也邀請了二戰史學家對武器和軍裝進行指導。]

  《隨電影2》對京劇和京劇院有一定程度的宣傳。

  當看到都是十四五歲少年練習基本功時,有影評家好奇地詢問:“京劇院是什麼地方?”

  自詡爲華夏通的梅勒開口解釋:“京劇院和百老匯是相同的地方。”

  京劇的英文單詞是Beijing.opera也就是京城歌劇,京劇院目前是集結了諸多京劇大師,而百老匯本身是一條長街的名字,街上有十幾家劇院,多爲音樂劇、舞臺劇和歌劇,後來演變發展成爲美利堅戲劇的代名詞,從某種意義來說,還真可以打上等號。

  梅勒觀看着,腰又疼了,這天山老腰,拿出按摩墊,這是他今年才從華夏購買的全新版本,不僅能按摩,還有納米低壓熱敷功能。

  《隨電影2》時長兩小時,其中一半時間都看楚舜作爲導演如何操作。

  選演員是插曲,只是顯示出楚舜與胁煌倪x角,第二部羅伯特重點關注了楚舜調教演員過程。

  早期人類馴服演員的經典視頻資料……劇組中NG最多次的演員是沈括亥,NG最少是芮櫻飾演的菊仙,除了本身演技基礎,還有楚舜對程蝶衣的高要求。

  “不夠,再給我點眼神。”

  “我要眼神迷離,不是要沒睡醒的睡眼惺忪,重拍。”

  “錯了,重拍。”

  “走太快了,是肚子餓想要下班喫飯嗎。”

  “表情不對,這段和菊仙對手戲,表情的排斥情緒要更明顯一些,程蝶衣說話不會彎彎繞。”

  ……

  沈括亥的NG分爲兩種,首先一種是楚舜會準確說出原因的,包括但不限於眼神、動作、表情、走快、走慢。另一種是緣由都不會說,就是重拍,抽鴉片的劇情拍攝數次,都找不到楚舜要的眼神,沈括亥都差點戴上痛苦面具。

  “戛納影帝是如何煉成的?”朱爾斯現在知曉了。

  小約翰和約翰感覺,楚舜如此絕對自信的選演員,或許也是對調教演員的信心,目前來看楚舜已調教出2位歐洲三大的影帝。

  “這就不可思議了?紀錄片最核心的還沒出來。”羅伯特暗中觀察腥朔磻�

  第二部有四十多分鐘,都是在講述後期製作,如果說前期拍攝楚舜只相當於半個劇組,那麼後期製作絕對是相當於三分之二劇組。

  大概一個多小時播放,重點終於來了,楚舜後期製作的第一步是剪輯。

  楚舜在電腦上的剪輯,可以稱爲無情鐵手,太快。

  都說影評人是理論家,實**得一批,這句話大致是對的,可影評家就厲害很多,雖說可能還是實操拉垮,但對電影流程絕對是門清,楚舜剪片速度,比普通剪片快許多……比不普通的也快非常多。

  一週時間,楚舜完成了剪輯,羅伯特貼心的用旁白備註[楚舜導演對於一部電影的剪輯時間基本在一週左右。]

  好萊塢電影的後期製作平均301天,大概一年左右,雖然包括排檔和宣傳時間,可單拿出也需要一百多天,剪輯佔比一個月左右。

  別覺得剪輯是件容易的事,經過手剪、機剪和計算機剪的發展,重要程度一點也沒有降低。

  一部故事影片往少說有幾百個鏡頭,多了那就說不準了,得千數往上。包括內景、外景、實景、搭景,可不單單是把片段前後接連,節奏、比較、暗示、創造性的畫面都需要剪輯。

  綜上所述,楚舜太快了,男人都知道,太快了不是什麼好事。

  富爾曼諾夫嘴巴長成了“o”,足夠塞下兩瓶伏特加的瓶口。

  剪輯後是配音效,再然後配樂,音效沒什麼好說的,除開恐怖懸疑電影,其他題材的電影音效都配不出什麼花兒。

  配樂纔是讓大戲院的評論家、教授再一次震驚,《啓幕》、《斷指》、《冬夜》、《喊桑》、《逃》、《送劍》等,四十多首配樂,楚舜很快的時間寫完。

  並且爲了配樂,還收購了川音民樂團,然後很多華夏民族樂器展現在外國人眼中。

  旁白羅伯特:[爲了完全讓後期配樂,表達出內心想要的效果,楚舜導演還有合唱隊,以及一個樂團和錄音棚。

  《黑客帝國》、《泰坦尼克號》、《天堂電影院》等熟悉的旋律,都是由他們完成。]

  此刻紀錄片中,播放的是霸王別姬電影主題曲,現場有一位女教授名叫阿曼達,今年四十五是被沈括亥全球收割的粉絲之一,這主題曲一想起,雖說聽不懂唱什麼,但都有些想要流淚。

  很正常,很多人包括貓某人,在聽到《呙违氅`レット廻して》和《DAN DAN 心魅かれてく》也有一種淚目的感覺。

  回到華夏大戲院的反饋,梅勒、朱爾斯、小約翰、約翰等人,都被楚舜自己作曲還大肆購買操作給驚到。

  “爲了能夠更符合心意,購買錄音棚、合唱隊、中西樂團,今天不是愚人節吧?”

  “我看的是紀錄片,內容應該是真實的,應該是真實的……”

  “偏執者才能成功,楚舜導演對於電影質量的把控,到了一個相當偏執的地步,世界上僅此一位。”

  “難以想象。”

  羅伯特聽着稍顯吵雜的周圍,忍不住笑了笑,他就喜歡這羣人大驚小怪的模樣,因爲和他當時的反應無二致,代入感極強。

  電影的後期製作,基本是楚舜一個人的超神,腥丝戳怂氖昼姵瘢钡健峨S電影2》結束,大戲院內安靜數秒,才響起雷鳴般的掌聲。

  忘記補充,一開始留下兩段採訪的全文,在最後也放出。

  開頭:“我感覺導演(楚舜)很怪,和以前合作的導演都不同。”