擇日走紅 第651章

　　但陳梓妍卻跟陸嚴河特別交代了一下。

　　“這一次你可以把你對電影、對這個行業的理解，多說一點。”陳梓妍說，“既然你已經不再僅僅是一個演員，就該讓他們聽到你更多的想法了。”

　　所以，輪到陸嚴河發言的時候，他一開口就說：“其實我是一個很幸叩哪贻p演員，因為跟很多特別靠譜、有才華的製作人、導演、編輯和劇組班底合作，才靠著一部部的片子，得到了很多的虛名，實際上，這都是影視劇的成績賦予在我身上的光環。”

　　這也是陸嚴河的肺腑之言。

　　他這麼一開口，在場的很多老前輩看向他的目光都溫和了很多。

　　哪個老前輩不喜歡一個謙虛點的晚輩呢？

　　尤其是一個名氣很大、讓他們感覺無法掌控的晚輩。

　　陸嚴河先擺好了姿態，才接著說。

　　“我們國內的影視劇市場，在全球範圍內也數一數二，這讓我們的影視劇都可以有一個很紮實的工業基礎，去進一步的促進我們影視製作的發展。這兩年，我們也看到，國際電影節上，華語電影的身影變多了。在商業電影蓬勃發展的同時，藝術電影也在煥發新的生機，這是我作為演員特別幸叩臅r候。無論我想演什麼樣的電影，都能找到合適的專案。”

　　陸嚴河在這樣一個場合，當著電影部門的主管領導和其他有影響力的相關人員的面，去說這樣的話，無疑是讓他們心裡面感到舒服的。

　　陸嚴河也沒有興趣去當一個大炮，向他們開炮。

　　他本身就是這個行業的受益者，開哪門子的炮。

　　“這一次《榮耀之路》在威尼斯國際電影節能夠拿到地平線單元最佳電影的獎項，還是挺驚喜的，這也說明，不是說只有反映咱們國內黑暗醜陋的一面的電影才能在國際上拿獎，對吧？”

　　陸嚴河笑了笑。

　　現在國內有不少論調，說只有反映國內醜陋黑暗一面的電影，才能在國際上獲獎。

　　陸嚴河倒不敢說完全沒有，但以他看到的不少電影，尤其是電影節的獲獎電影，基本上獲獎的、無論哪個國家的片子，都是以諷刺和批判為主題。

　　諷刺和批判本身就是藝術創作最主要的主題之一。

　　當然，陸嚴河也不敢在這種場合多講，只簡單地提了一下，隨後，就說到了他真正想要講的東西上面。

　　“前兩天，我跟我的同學一起吃飯，我同學就說，他還挺想去日本玩一玩的，我們問為什麼想去日本，他說，因為小時候看到日本很多動畫，所以想去看看。我就在想，其實影視劇是一樣的。我們現在雖然非常鼓勵外國朋友們來中國看一看，但我們也都知道，真正能夠來到中國、親身踏足在我們大地上的外國朋友是很少很少的。影視劇幾乎成為了全世界其他人去了解我們國家的一個重要視窗，甚至可以說是最立體的視窗。”

　　“為什麼這麼說？因為我們每個人對不同的國家，其實都會受到歷史、政治、文化等等因素的影響，而產生一些態度和意見。這連帶著我們會對跟這個國家有關的所有東西，都產生一些衍生出來的想法。但影視劇是人物，是故事，也是情感，無法親自到那個國家去體驗風土人情的我們，很多時候，是透過影視劇和其他的文學藝術作品來感受的。”

　　“世界上的其他人們對我們中國，其實也是如此。”陸嚴河說，“怎麼樣讓大家消除對我們中國的偏見，對我們中國人的偏見，讓他們看到時代和國家的發展，看到中國人的勇敢、勤勞、正義和熱情？這些美好的東西是無法照本宣科地強加到大家的腦海中的。”

　　“影視劇是一張已經經過全世界驗證的、向其他國家的人民介紹自己國家形象和文化的名片。”

　　“好的作品，無論是什麼題材，都是在塑造一種正面的國家形象，無論是商業片，還是文藝片，或者是型別片，不是說只有主旋律電影才能做到的。我拍的《六人行》《暮春》《三山》以及這一次的《榮耀之路》，沒有一部主旋律作品，可是，它們都在國外得到了很多人的喜歡，也有很多外國朋友因為這幾部作品，對我們中國和中國文化產生不少興趣。”

　　陸嚴河今天在這裡說這些話，其實就是想表達一個意思。

　　以前國內電影市場不夠大的時候，整個影視圈還挺有一股要去外面找認可、找存在感的力量的，哪怕那個時候其實是自己不自信，所以覺得外面的就是香的、好的，但不管怎麼樣，造就了很多創作者努力去國際上發出了中國人的聲音。

　　可現在，自己太自信了，又導致了另一個極端，覺得用不著別人的認可了，自己國內的市場就足夠大了，就算華語影視劇在全世界沒有什麼影響力也不影響他們自己賺錢了，成了另一種程度上的“閉門造車”，而這個現象的背後，又是另一種“傲慢”，還專門給試圖繼續“走出去”的人戴上一頂“崇洋媚外”的帽子。

　　二十年前，華語電影的身影會頻繁地出現在國際影壇上，它沒有消失過。

　　十年前，華語電影忽然就慢慢地、越來越少地出現了。

　　直到這兩三年，才又慢慢地出現了一兩部作品，重新回到國際影壇的視野中。

　　“我覺得還是要鼓勵華語電影多去參加國際上的電影節，這不是說非要去拿獎，或者是隻有國際上的獎就比國內的獎高階。”陸嚴河笑了笑，用一種最學生的語氣、不帶攻擊性地說，“而是國內的獎，不管怎麼樣，每年都會有人拿到，但國外的獎呢，如果我們不積極去參賽，不多鼓勵大家拍適合參加電影節的片子，那我們可能又會從國際影壇的視野中消失七八年。”

　　“這都只是我的一點感受，肯定有很多因為我年紀小、考慮不周全的地方，有什麼不對的，各位老師批評指正。”

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　　鼓勵華語電影多去參加電影節。

　　不是為了鍍金，也不是因為外面的獎就比國內的獎高階、牛掰。

　　單純就是因為，國際電影節現在仍然把持著電影這門全球通行的藝術形式的藝術話語權。

　　只有等到那一天你中國有了自己的好萊塢和奧斯卡，另起爐灶，不用依賴別人的傳播渠道了，你就可以像好萊塢電影一樣，等著別人主動來請你參加。

　　現在中國市場這麼大，他這個初出茅廬的年輕人都因為來自中國電影市場，所以一旦入圍，被各大電影節的官方熱情招待——難道他們都是衝著他本人嗎？

　　陸嚴河沒那麼大臉。

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　　陸嚴河的這番話，在現場並沒有引起多少的討論，但是，活動結束以後，卻有人傳話過來，表示他的發言很好，還表示，請他作為中國電影人，繼續加油，帶著華語電影繼續到國際上去展現華語電影的藝術魅力。

　　“這就夠了。”陳梓妍點頭，對陸嚴河說，“有了這句話，你就是有尚方寶劍的人了。”

　　陸嚴河還茫然不知，隱隱約約意識到了什麼，又沒有完全想清楚。

　　直到他聽說有一部辰光電影公司發行的喜劇大片《左腳大仙》想要定檔中秋檔期，跟《胭脂扣》一起上映，爭奪票房，結果被擋，讓它退出中秋檔，陸嚴河才知道陳梓妍這話是什麼意思。

　　陳梓妍說：“保護藝術電影，官方有很多種保護的手段，設立基金支援創作是一回事，拿幾個小檔期出來給藝術電影放映也是一回事。《左腳大仙》這種電影之所以現在突然想要定檔中秋檔，就是發現三天假期，目前卻沒有其他大片，覺得自己可以來撿個漏。那這個漏當然不能讓它撿了。”

　　檔期是一門學問，對電影的影響更不用說了。

　　夏天上映的《人在囧途》，因為沒有在春節檔上映，被業內估算，損失了至少三個億。

　　陸嚴河還有些不好意思，問：“那這樣……是不是對《左腳大仙》也不太公平？”

　　“公平？”陳梓妍翻了個白眼，“陸嚴河，你別這個時候聖母心發作好嗎？電影可以是藝術，但是電影跟電影之間就是競品。你信不信《左腳大仙》這樣的片子，就可以直接吃掉原本屬於《胭脂扣》至少5%的排片？”

　　陸嚴河：“呃，我收起我的聖母心，不發作了。”

　　陳梓妍說：“好好證明《胭脂扣》這樣的電影，能夠為中國電影帶來什麼，讓這個行業看到，好的電影，除了票房，還能為這個世界帶來什麼。”

　　陸嚴河嘶了一聲，“梓妍姐，你這一下突然給我的壓力就變大了。”

　　而就在《榮耀之路》宣佈將從九月十號開啟小規模點映之後不久，《歡樂時光》也宣佈，定檔中秋檔。

　　一時間，中秋檔就被《胭脂扣》《歡樂時光》和《榮耀之路》三部在國際電影節上斬獲大獎的電影占據了。

　　媒體們看到這個片單，都一時怔愣。

　　怎麼，突然中秋檔變成了文藝片檔期？

　　那些商業片呢？

　　都不來這個檔期嗎？看不上這個小檔期，都想一窩蜂扎國慶檔去嗎？

　　陸嚴河心中仍然隱隱約約覺得，這樣不對。在同一個檔期上映的影片之間當然是競爭關係，但是，要以這種方式來競爭嗎？

　　他一邊想著，又一邊告誡自己，別聖母心了。

　　他覺得他自己真有點這個毛病了。

　　以前不覺得，現在是真有。

　　但他又覺得，這叫聖母心嗎？

　　他只是想要堂堂正正地競爭罷了。

　　但甭管陸嚴河怎麼想，這都不是他能改變的局面。

　　《左腳大仙》退出中秋檔，肯定也是跟人達成了一致才退出的。

　　陸嚴河最後不允許自己再多想，只告訴自己，他又從來沒有要求過“文藝片保護檔期”這種事情，他只是呼籲多支援、多鼓勵文藝片而已。怎麼做，那也不是他能控制的。

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　　參加完《榮耀之路》的研討會，陸嚴河去了一趟江芝，看了看正在拍攝中的《武林外傳》劇組，又去江廣見了陳思琦一面，跟著江廣的《跳起來》團隊成員一起吃了頓飯。

　　他忙著自己的這點事情時，國內的影視圈也不安生。

　　曾橋主演的電視劇《偏差》，因為劇中有一個演員嫖娼被抓，播到一半，直接停播。

　　曾橋給陸嚴河發訊息，大罵晦氣。

　　陸嚴河也替曾橋和《偏差》劇組感到鬱悶——這種因為一粒老鼠屎而讓所有人的努力都突然間白費的事情，換誰誰鬱悶。

　　過了兩天，曾橋又來問他：嚴河，你是不是認識HP和Maxine的人？能否幫我們牽線聯絡一下，看看他們是否對《偏差》感興趣？

　　一部劇要是就這樣銷聲匿跡了，那真是要賠慘。

　　曾橋其實明明自己就主演過Maxine投資製作的《沉默之河》，但是他卻跟鍾本碩沒怎麼打過交道。

　　他是覺得，透過陸嚴河去聯絡，人家可能會稍微重視一點。

　　陸嚴河也沒有推阻，於是就幫忙聯絡了一下。

　　鍾本碩和湯姆·懷特都表示會認真評估一下。

　　陸嚴河也就只能幫到這裡了。

　　他也不可能說，自己一個電話就能讓人願意花上千萬美元去購買一部華語劇的播放版權。

　　不現實。

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　　《榮耀之路》在九月十號開始小規模點映。

　　像在玉明，一天只有三家影院各放映一場。

　　結果，預售一開，十分鐘內，這三場的票就售光了，連最邊角的位置都被人搶了。

　　有人甚至在網上吐槽：絕了，頭一次買電影票買出了搶演唱會門票的節奏。

　　小規模點映第一天，全國電影票房2.3萬，上座率83%，在票房統計平臺上，這個數字一度被以為是系統壞了，然後，大家再一看，這一天全國的放映場次也才10場。

　　“……”

　　這是國內電影從來沒有哪一家片方做過的“小規模點映”了。

　　小到這個規模，令業內震驚不已。

　　但是，電影院卻很滿意啊。

　　一場放映能賺這麼多錢，收益率多高啊。

　　從這一天開始，《榮耀之路》每一天的日票房都是3萬左右。

　　很多電影院想要爭取增加電影場次，他們都不同意。

　　反正《榮耀之路》不是一部怕被劇透的電影。

　　它的重點就不是劇情。

　　然後，就這樣到了中秋節。

　　到這一天，《榮耀之路》才稍微擴大了一點點映場次。

　　明星作用就在這幾部電影的票房凸顯了出來。

　　《榮耀之路》因為刻意壓著放映場次，仍然只是點映，最後只有7%的排片率，卻拿到了1700萬左右的票房。

　　而《胭脂扣》則靠著32%的排片率，以及王重、陳碧舸和黃楷任三個人的號召力，尤其是黃楷任那一幫死忠粉的支援，拿到了4300萬左右的票房。

　　《歡樂時光》也蹭著威尼斯國際電影節的熱度，以及寧秀蓮威尼斯影后的噱頭，吸引了1400萬左右的票房。

　　在這三部電影之外，好幾部老片也靠著假期的增幅，票房暴漲。

　　中秋節當日，票房過億。

　　這是近幾年來，日票房最低的節假日。

　　但是，文藝片的優勢卻在這一刻凸顯了出來。

　　上映當天，三部電影在社交媒體掀起的討論度，誇張得超出了業內的想象。

　　尤其是《胭脂扣》。

　　《胭脂扣》是三部電影裡，路人評價和喜好度最高的片子。

　　它雖然是個愛情片，但是它有劇情啊，它還有個悲傷的結尾，讓人流眼淚。

　　《胭脂扣》讓女生、尤其是年輕的女生代入感極強，彷彿自己也成了那個等了很多年的如花，去跟一個妄想中負了自己的男人告別。

　　不知道多少自媒體在這一天發出了類似於《女人，做鬼也要做一隻愛惜自己的鬼》的軟文，在社交媒體引爆女性的共情。

　　《榮耀之路》，則成了文藝青年們去表達自我、表達人生與感悟的載體。它也成為了電影圈很多老一輩公開表揚的作品。當然，因為排片率太低，導致它形成的討論遠遠不如另外兩部作品。

　　議論最多的就是《歡樂時光》。

　　爭議最大，有多少人誇這部電影所反映出來的女性意識和自我堅強，就有多少人罵電影裡的女主角最後不自愛。

　　總而言之，在這樣一個三部文藝片領銜的小檔期，創造了近年來節假日檔期最低的首日日票房之後，又創造了一個小奇蹟——次日票房竟然不降反升了。

　　“文藝片最大的商業價值在哪？在它幾乎每一個片子，都是一個天然的主題，讓很多人可以表達自己觀點和態度的主題。”

　　陳思琦就是這麼說的，她帶領的《跳起來》團隊，可是負責了《胭脂扣》和《榮耀之路》兩部電影的營銷工作的。

　　“無論是喜歡還是罵，都得讓它們被觀眾看到，看到了，討論起來了，才有後面的東西。”